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時代

動き

  1. Resurrection Noli me tangere — ジョット
  2. Birth of the Virgin — ウッチョロ, 1435
  3. ヨハネと羊飼い」 — ジョット, 1306
  4. Agony in the Garden — フラ・アンジェリコ
  5. Adoration of the Magi — ボッティチェリ
  6. Lamento por Cristo Muerto 2 — フラ・アンジェリコ

雰囲気

トピック

キーワード

  1. Crucifix (17) — ジョット, 1310
  2. Legend of St Francis - [12] - Ecstasy of St Francis — ジョット
  3. Baroncelli Polyptych (detail) — ジョット, 1334

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メインカラー

  1. Crucifix (17) — ジョット, 1310
  2. Joachim among the Shepherds — ジョット
  3. Scrovegni - [07] - The Birth of the Virgin — ジョット
  4. 聖フランチェスコの伝説 - [16] - ケラノ騎士の死 — ジョット
  5. 最後の審判 (細部) (27) — ジョット, 1306
  6. Resurrection Noli me tangere — ジョット
  7. Scrovegni - [37] - Resurrection (Noli me tangere) — ジョット
  8. Adoration of the Magi — ボッティチェリ
  9. Scenes from the Life of Mary Magdalene: Noli me tangere — ジョット, 1320
  10. Legend of St Francis - [12] - Ecstasy of St Francis — ジョット
  11. Scrovegni - Last Judgment (detail) [01] — ジョット
  12. Crucifix (Rimini) — ジョット
  13. ジョットのナヴィティは、聖フランチェスコ教会に安置されていることで歴史的に重要な場所であり、聖フランチェスコの深い精神性を反映した他の作品も多く収められています。ジョットは人間の解剖学を詳細に研究し、実際の人物の形態と動きを正確に描写しました。ジョルジオ・ヴァサリはジョットを「ビザンティン様式が支配していた時代から決定的なブレイクを作った」と評価しており、彼の生き物への観察力と表現力を強調しています。この新たなリアリズムは、人物の表情における感情の豊かさや、衣装の微妙なニュアンスに現れ、フレスコ画をより感 — ジョット, 1311
  14. Baroncelli Polyptych (detail) — ジョット, 1334
  15. Legend of St Francis - [06] - Dream of Innocent III — ジョット
  16. ヴォールト・デ・ラ・クビエルタ — ジョット
  17. The Dream of Joachim — ジョット, 1305