Žitni polje sa kosilicom i suncem
Akril na platnu
Umetnost za zidove
Post-Impressionizam
1889
Moderna umetnost
73.0 x 92.0 cm
Kröller-Müller Muzej
Ručno rađena uljana reprodukcija
Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po porudžbini od strane naših umetnika. ( Kupi print
Kupi digitalnu sliku)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Можете унети сопствене димензије како бисте прилагодили дело одређеном оквиру или простору. Ако одабрана величина не одговара пропорцијама оригинала, слика ће бити исечена или проширена додатним елементима који се ручно насликавају. Дигитални prikaz ће вам бити послат на одобрење пре почетка производње.
Имајте на уму да преглед на екрану не одражава стварно исецање или проширење. Само приказ (mockup) ће тачно приказати коначну композицију.
Иако су доступне прилагођене величине, препоручујемо да одаберете димензију из дефинисане листе како бисте сачували оригиналне пропорције.
Nakon narudžbine, tim ArtsDot.com će klijentu putem e-pošte poslati uputstva i dostaviti prikaz predloženog rešenja
Isporuka širom sveta () za 3/4 nedelje umesto uobičajenih 5 nedelja. (25 август). Bez kompromisa po pitanju kvaliteta.
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
Visokokvalitetno laneno platno
Kompletno osiguranje transporta
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
Garancija vernosti boja
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
Garancija povrata novca od 100%
Popust pri grupnoj kupovini
Žitni polje sa kosilicom i suncem
Tehnika reprodukcije
Dimenzije reprodukcije
-
Konačna cena
$ 263
Opis umetničkog dela
A Symphony in Ochre and Emerald: Exploring Vincent van Gogh’s ‘Wheat Field with Reaper and Sun’
Vincent Willem van Gogh, čije se ime nerazdvojno veže uz živopisne boje i golemu emotivnost, ostaje jedna od najprepoznatljivijih i najomiljenijih figura u istoriji umetnosti. Rođen 30. marta 1853. godine u Zunderu, Holandiji, njegov put od neuspešnog mladića koji je tražio smisao do umetničkog vizionara priča je o posvećenosti, borbi i trajnom nasleđu. Iako nije postigao komercijalni uspeh tokom svog života – prodao je samo jednu sliku, *Crvenu vinogradu*, pre smrti – njegov uticaj na modernu umetnost je neizmeran, otvarajući put ekspresionizmu i inspirisavši brojne umetnike koji su ga sledili. Njegova priča nije samo o potezima kista i platnima; ona je svedoštvo moći ljudskog izraza u suočavanju sa teškoćama.Rane godine i umetnički polet
Van Goghov raniji život bio je obeležen nizom neostvarenih ambicija. Pokušao je različite profesije – kao trgovac umetninama, učitelj, pa čak i misionar – pre nego što se konačno posvetio slikanju relati kako bi pronašao smisao u svom životu. Nakon nekoliko pokušaja koje nije uspešno završio, Van Gogh je pronašao svoj pravi poziv u umetnosti nakon što je upoznao Henrija Tolbiuza koji ga je podstakao da počinje slikati. Ovaj iskustvo je oblikovalo njegov pogled na svet i inspirisalo njegov umetnički razvoj. Njegova željna kreativnost nije bila samo osećaj lepote, već i potreba za izražavanjem svojih emocija – osećanja koja su često bila intenzivna i izazovna tokom njegove mladosti.Život u Saint Rémy: Inspiracija iz Prirode
Nakon što je bio zamenjen u velikom umetničkom domu u Parizu, Van Gogh se preselio u Saint Rémi Hospital gde je boravio zbog epizode psihotične bolesti koju je imao nakon što je izgubio posao kao učitelj. Ovo mesto je bilo izvor ogromne inspiracije za njegov umetnički razvoj – posebno za njegove pejzaže koje je slikao iz prozora svoje sobe. Izgubljen u izolaciji i bolestima, Van Gogh je pronašao utehu u prirodnim svetlu i bojama polja oko Saint Rémyja što je odvelo do stvaranja jedne od najpoznatijih umetničkih serija svih vremena. Ova serija pokazuje njegov rastućeg interesovanja za psihološku dubinu umetnosti kao sredstvo komunikacije emocija i osećanja.Teknica i Stil: Impasto i Boje
‘Wheat Field with Reaper and Sun’ predstavlja vrhunac Van Goghovih umetničkih tehnika – posebno njegove metode korišćenja impasto tehnike. Ova metoda uključuje nanošenje boja u tanke, intenzivne slojeve koji stvaraju teksturu koja je veoma osećajna dodirnom i vizuelno privlačna. Bojama su dominirale žute nijanse koje predstavljaju svetlost sunca – simbol života i sreće – dok su zelene nijanse prikazivale zelenilo žitnog polja – simbol plodnosti i obnovu. Van Gogh je koristio različite boje kako bi izrazio svoje emocije i osećanja, što je odvelo do stvaranja umetničkog dela koje je veoma emotivno i sugestivno. Ova tehnika je bila direktno inspirisana njegovim iskustvima u Italiji gde je upoznao Cézannea koji ga je podstakao da koristi geometrijske forme kako bi prikazao svet oko njega.Simbolizam i Emocionalni Uticaj: Žitno Polje kao Metafora
Žitno polje nije samo dekorativan element ovog umetničkog dela; ono predstavlja simbolsku vrednost koja je veoma važna za razumijevanje Van Goghovih umetničkih ideja. Žitno polje simbolizuje plodnost, obnovu i ciklične ritmove života – vrednosti koje su odvažno izražavale njegovu filozofiju i religiozne kredencije. Pojedinac koji radi u žitnom polju predstavlja težnju ka cilju i borbu protiv okolnih sila – tema koja je veoma prisutna u umetnosti Van Gogha tokom njegove poslednje godine života. Ova slika je rezultat intenzivne emocije i psihološke dubine koju je umetnik želeo prenesti svojim gledaocima – što je uspešno ostvareno zahvaljujući njegovoj maestralnoj tehnici i pažnji prema detaljima. Ovo umetničko delo je ostalo izvor inspiracije za mnoge umetnike koji su nastoja li prikazati svet oko njega na način koji je veoma emotivno i sugestivno.Zaključak: Trajna Lepota i Umetnički Nasleđe
‘Wheat Field with Reaper and Sun’ predstavlja jedan od najlepših umetničkih dela svih vremena – rezultat Van Goghovog umeća, kreativnosti i emocionalne iskrenoosti. Ova slika je ostala izvor inspiracije za mnoge umetnike koji su nastoja li prikazati svet oko njega na način koji je veoma emotivno i sugestivno. Njegovo umetničko nasleđe živi u svakom potezu kista i platna koje su napravili umetnici koji su ga sledili – što potvrđuje njegovu važnost kao jednog od najvažnijih predstavnika ekspresionizma i poslednjeg impresionizma. Ova slika je ostala izvor inspiracije za mnoge umetnike koji su nastoja li prikazati svet oko njega na način koji je veoma emotivno i sugestivno.Srodna umetnička dela
Biografija umetnika
Život ispunjen strastima: Vincent van Gogh
Vincent Willem van Gogh, čije se ime nerazdvojno veže uz živopisne boje i golemu emotivnost, ostaje jedna od najprepoznatljivijih i najomiljenijih figura u istoriji umetnosti. Rođen 30. marta 1853. godine u Zunderu, Holandiji, njegov put od neuspešnog mladića koji je tražio smisao do umetničkog vizionara priča je o posvećenosti, borbi i trajnom nasleđu. Iako nije postigao komercijalni uspeh tokom svog života – prodao je samo jednu sliku, *Crvenu vinogradu*, pre smrti – njegov uticaj na modernu umetnost je neizmeran, otvarajući put ekspresionizmu i inspirisavši brojne umetnike koji su ga sledili. Njegova priča nije samo o potezima kista i platnima; ona je svedoštvo moći ljudskog izraza u suočavanju sa teškoćama.Rane godine i umetnički polet
Van Goghov raniji život bio je obeležen nizom neostvarenih ambicija. Pokušao je različite profesije – kao trgovac umetninama, učitelj, pa čak i misionar – pre nego što se konačno posvetio slikanju relativno kasno, sa 27 godina. Ta ranija iskustva duboko su oblikovala njegov pogled na svet i odrazila su se u njegovoj umetnosti. Njegovi prvi radovi, koji prikazuju scene seljačkog života u ruralnoj Belgiji, odražavaju duboku empatiju prema radničkoj klasi i sombernu paletu koja odslikava njihove tegobe. Pod uticajem umetnika poput Žan-Fransoa Mijea, Van Gogh je nastojao da uhvati dostojanstvo i otpornost tih pojedinaca kroz oštar realizam. Međutim, njegov preseljenje u Pariz 1886. godine se pokazalo transformativnim. Tamo je upoznao impresionizam i postimpresionizam, usvajajući tehnike majstora poput Moneta, Renoara i Pisara. Ta izloženost proširila je njegove umetničke horizonte, navodeći ga da eksperimentiše sa življim bojama i slobodnijim potezima kista, zadržavajući istovremeno osebujan emotivni intenzitet koji je bio odsustvo kod mnogih njegovih savremenika. Njegov brat Teo, trgovac umetninama, igrao je ključnu ulogu tokom ovog perioda, pružajući finansijsku podršku i delujući kao vitalna veza sa parižanskom umetničkom scenom. Njihova opsežna korespondencija pruža neprocenjive uvide u Van Goghov umetnički razvoj i lične borbe.Južno svetlo i eksplozivna kreativnost
Tražeći živopisniji krajolik i osećaj obnove, Van Gogh se preselio u Arl na jugu Francuske 1888. godine. Ovaj potez označio je period intenzivne stvaralačke produkcije, karakterisan eksplozijom boja i izrazitom tehnikom impasta – nanošenjem boje debelo na platno, stvarajući teksturiranu površinu koja pulsira energijom. Upravo ovde je stvorio neka od svojih najpoznatijih dela: *Sunflowers*, *Noćni kafe*, i *Zvezdana noć*. Intenzivna provansalska svetlost činila se da je zapalila njegovu maštu, navodeći ga da prikazuje pejzaže i mrtve prirode sa neviđenom živahnošću. Njegova želja za umetničkom saradnjom dovela ga je do toga da pozove Pola Gauguina da mu se pridruži u Arlu, nadajući se da će uspostaviti utopijsku koloniju umetnika. Međutim, njihov odnos je bio buran, što je kulminiralo dramatičnim sukobom koji je rezultirao tim što je Van Gogh mutilovao svoje uvo. Ovaj događaj naglasio je krhkost njegovog mentalnog stanja i označio početak perioda institucionalizacije i sve većih psiholoških tegoba.Kasnije godine i trajni uticaj
Nakon sloma, Van Gogh se dobrovoljno uneo u azil u Sent-Remi, gde je nastavio da slika izuzetno produktivno, hvatajući okolne pejzaže sa lepotom i turbulencijom. Dela poput *Zvezdane noći*, naslikana tokom ovog perioda, ispunjena su osećajem kosmičke čudešnosti i duboke emotivne dubine. Kasnije se preselio u Ovr-sir-Uaz pod paskom dr Pol Gacheta, ali su njegove borbe nastavile. 29. jula 1890. godine, Van Gogh je tragično umro od posledica samoubistva pucanjem iz pištolja u dobi od 37 godina. Iako nije postigao priznanje tokom svog života, njegova dela su počela da dobijaju posthumno priznanje zahvaljujući prvenstveno neumornim naporima njegove svekrve Johane van Gogh-Bonger, koja je nasledila njegovu imovinu i posvetila se promovisanju njegove umetnosti. Danas se Van Gogova dela slave širom sveta zbog emotivne intenzivnosti, inovativnih tehnika i trajnog lepote. Njegovo nasleđe se proteže daleko izvan platna; on je postao simbol umetničke strasti, upornosti pred teškoćama i moći umetnosti da izrazi najdublje ljudske emocije.Ključni uticaji i umetnički razvoj
- Rani realizam: Prikazi seljačkog života Žan-Fransoa Mijea uticali su na Van Goghovu ranu dela.
- Impresionizam & Postimpresionizam: Izloženost Monetu, Renoaru, Pissaru i drugima u Parizu proširila je njegovu paletu i tehniku.
- Japanska štamparija: Van Gogha su duboko uticali japanski drvorezi, koje je strastveno prikupljao. Njihove jake kompozicije i ravni planovi boja uticali su na njegov stil.
- Emocionalno izražavanje: Pre svega, Van Gogh je nastojao da prenese emociju kroz svoju umetnost, prioritet dajući subjektivnom iskustvu nad objektivnim predstavljanjem. Ovaj fokus na emotivnu intenzitet postao je definisujuća karakteristika njegovog rada i utro je put ekspresionizmu.
Vincent Van Gog
1853 - 1890 , Holandija
Osnovne informacije
- Datum Rođenja: 30. mart 1853.
- Datum Smrti: 29. jul 1890.
- Istaknuta Dela:
- Kartofi
- Suncokreti
- Zvezdnna noć
- Noćni kafe
- Polja sa gavranima
- Mesto Rođenja: Zundert, Holandija
- Nacionalnost: Holanđanin
- Pokreti Pod Uticajem:
- Ekspresionizam
- Fauvizam
- Puno Ime: Vincent Willem van Gogh
- Umetnički Pokret: Postimpresionizam
- Uticajni Umetnici:
- Žan-Fransoa Miler
- Rembrandt van Rijn

Opcija sa staklom dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
