Die Zwischenmahlzeit, Kind und junge Bäuerin in der Ruhe (auch bekannt als Nachmittagspause, Kind und junge Bäuerin beim Ausruhen)
Acryl auf Leinwand
Wandkunst
Impressionismus
1882
19. Jahrhundert
60.0 x 73.0 cm
Giclée / Kunstdruck
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Die Zwischenmahlzeit, Kind und junge Bäuerin in der Ruhe (auch bekannt als Nachmittagspause, Kind und junge Bäuerin beim Ausruhen)
Giclée / Kunstdruck
Format der Reproduktion
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Gesamtpreis
$ 62
Sammlerstück-Beschreibung
Ein Moment ländlicher Ruhe: Camille Pissarros „Die Zwischenmahlzeit“
Camille Pissarros „Die Zwischenmahlzeit, Kind und junge Bäuerin in der Ruhe“, gemalt im Jahr 1882, bietet einen ergreifenden Einblick in die stillen Rhythmen des Landlebens – eine Szene, die zugleich vertraut und von einem subtilen Gefühl der Zeitlosigkeit durchdrungen ist. Mit einer Größe von 60 x 73 cm verkörpert dieses Werk Pissarros reifen impressionistischen Stil, der durch lockere Pinselführung, lebendige Farbpaletten und den Fokus auf das Einfangen flüchtiger Momente von Licht und Atmosphäre besticht. Das Gemälde zeigt eine junge Frau und ihr Kind, die inmitten einer natürlichen Umgebung eine friedliche Pause genießen – ein Thema, das der Künstler im Laufe seiner Karriere immer wieder aufs Neue erkundete.
- Der Inhalt: Im Zentrum steht unbestreitbar die zärtliche Beziehung zwischen Mutter und Kind. Ihre entspannten Körperhaltungen und der gemeinsame Moment des Ausruhens vermitteln ein Gefühl schlichter Zufriedenheit, ein Kernelement in Pissarros künstlerischer Vision.
- Die Technik: Pissarro verwendet die Technik der getrennten Farbaufträge und kurze, sichtbare Pinselstriche – die Markenzeichen des Impressionismus –, um die Figuren und ihre Umgebung darzustellen. Besonders bemerkenswert ist das Licht, das meisterhaft eingesetzt wird, um einen impressionistischen Effekt zu erzielen, der Formen eher andeutet als sie präzise zu definieren.
Historischer Kontext und künstlerische Einflüsse
„Die Zwischenmahlzeit“ entstand während einer entscheidenden Phase in Pissarros künstlerischer Entwicklung, die mit dem Aufstieg des Impressionismus zusammenfiel. Nach seiner frühen neoklassizistischen Ausbildung widmete sich Pissarro der Malerei unter freiem Himmel – der Pleinairmalerei –, einem zu jener Zeit revolutionären Ansatz, bei dem direkt in der Natur gearbeitet wurde. Diese Hingabe an die reine Beobachtung zeigt sich in der realistischen Darstellung des Landlebens, doch wird sie durch eine zutiefst persönliche und ausdrucksstarke Linse gefiltert. Die Szene spiegelt das wachsende Interesse an der Darstellung alltäglicher Motive sowie den Einfluss japanischer Drucke wider, die Künstler dazu ermutigten, mit Kompositionen und flacheren Perspektiven zu experimentieren.
Das im Jahr 1882 geschaffene Werk markiert Pissarros Wandel hin zu einem zugänglicheren und emotional resonanteren Stil. Er war zunehmend bestrebt, das Leben einfacher Menschen – Bauern, Arbeiter und deren Familien – darzustellen, anstatt sich mit großen historischen oder mythologischen Themen zu beschäftigen. Dieser Fokus auf den sozialen Realismus, kombiniert mit seinem meisterhaften Umgang mit Licht und Farbe, festigte seine Position als eine der führenden Figuren des Impressionismus.
Symbolische Ebenen und emotionale Resonanz
Über die direkte Darstellung einer pastoralen Szene hinaus trägt „Die Zwischenmahlzeit“ eine subtile symbolische Bedeutung. Der Sonnenschirm in der oberen linken Ecke könnte Schutz vor den Elementen oder vielleicht eine Geste der Gastfreundschaft darstellen. Die Anwesenheit anderer Figuren im Hintergrund – ein stehender Mann und eine sitzende Person – verstärkt das Gefühl von Gemeinschaft und geteilter Erfahrung. Die emotionale Wirkung des Gemäldes liegt in seiner Fähigkeit, Gefühle von Wärme, Ruhe und Nostalgie hervorzurufen. Es ist eine Erinnerung an einfachere Zeiten, eine Feier der menschlichen Verbindung und ein Zeugnis für Pissarros tiefes Verständnis der Schönheit, die im alltäglichen Leben zu finden ist.
Ein zeitloses Meisterwerk – Eine handgemalte Reproduktion
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Über den Künstler
Camille Pissarro: Ein Leben in der Kunst
Frühes Leben und Ausbildung
Jacob Abraham Camille Pissarro wurde am 10. Juli 1830 in Charlotte Amalie, St. Thomas (damals die Dänische Westindien, heute die US-Virginischen Inseln) geboren. Sein Vater, Frederick Abraham Gabriel Pissarro, stammte aus portugiesisch-jüdischer Abstammung mit französischer Staatsbürgerschaft, und seine Mutter, Rachel Manzano-Pomié, kam aus einer französischen jüdischen Familie. Seine Erziehung war aufgrund der Herkunft und Umstände seiner Eltern etwas ungewöhnlich. Er erhielt seine frühe künstlerische Ausbildung an der Savary Academy in Passy in der Nähe von Paris, wo er die Wertschätzung für französische Kunstmeister entwickelte und ermutigt wurde, von der Natur zu zeichnen.
Mit 17 kehrte Pissarro nach St. Thomas zurück und zeichnete während seiner Pausen weiter, während er als Hafenarbeiter arbeitete. Diese Zeit verinnerlichte bei ihm eine scharfe Beobachtung des Alltagslebens und der natürlichen Welt – Themen, die sich in seinem Kunstwerk manifestieren sollten.
Künstlerische Entwicklung & Einflüsse
Im Jahr 1855 zog Pissarro nach Paris zurück und arbeitete als Assistent des dänischen Malers Anton Melbye. Er studierte die Werke von Gustave Courbet, Jean-Baptiste-Camille Corot, Honoré Daumier, und Charles-François Daubigny, deren Stile seine frühe Arbeit maßgeblich beeinflussten. Er fand eine formale Kunstausbildung in Institutionen wie der École des Beaux-Arts als erstickend und suchte alternative Anleitungen bei Corot.
Anfangs entsprachen Pissarros Gemälde traditionellen Standards und wurden auf dem Pariser Salon ausgestellt. Sein erstes Gemälde wurde 1859 angenommen. Bald begann er jedoch, mit lockererer Malweise und einem Fokus auf die flüchtenden Lichteffekte zu experimentieren – Markenzeichen des Impressionismus.
Beitrag zum Impressionismus & darüber hinaus
Camille Pissarro gilt als eine zentrale Figur sowohl im Impressionismus als auch im Post-Impressionismus. Er war der einzige Künstler, der an allen acht Pariser Impressionistenausstellungen (1874–1886) teilnahm und damit eine stabilisierende Kraft innerhalb der Gruppe darstellte. Er war nicht nur ein Aussteller; er ermutigte und unterstützte seine Kollegen aktiv und verdiente sich den Spitznamen „der Vaterfigur“ des Movements.
Später in seiner Karriere erkundete Pissarro Neo-Impressionismus, beeinflusst von Georges Seurat und Paul Signac, und setzte für eine Zeit eine Punktmaltechnik ein, bevor er zu einem persönlicheren Stil zurückkehrte.
Wichtige Leistungen & Themen
- Landschaften: Pissarro ist bekannt für seine Darstellungen von ländlichen und städtischen Landschaften, die oft Szenen des Alltags zeigen.
- Szenen aus dem Pariser Leben: Er erfasste die belebten Straßen und die lebendige Atmosphäre von Paris während einer Zeit des schnellen Wandels.
- Bauernleben: Seine Gemälde stellen häufig das Leben und die Arbeit der Bauern dar und spiegeln sein soziales Bewusstsein wider.
- Einfluss auf jüngere Künstler: Pissarro betreute und beeinflusste maßgeblich Paul Cézanne, Vincent van Gogh, und Paul Gauguin, die seine künstlerische Entwicklung prägten.
Historische Bedeutung & Vermächtnis
Camille Pissarros Vermächtnis reicht über seine schönen Gemälde hinaus. Er war ein Verfechter der künstlerischen Freiheit und Innovation und spielte eine entscheidende Rolle bei der Entwicklung der modernen Kunst. Sein Engagement für das Malen *en plein air* (im Freien) und die Erfassung des unmittelbaren Erlebnisses revolutionierte die Landschaftsmalerei. Seine Bereitschaft, verschiedene Stile und Techniken zu experimentieren, demonstrierte seine intellektuelle Neugierde und künstlerische Kühnheit.
Heute werden Pissarros Werke in großen Museen auf der ganzen Welt ausgestellt, darunter das Museum Kunstsalon Franke Schenk und das Museum Frieder Burda, die weiterhin Künstler und Kunstliebhaber inspirieren. Er bleibt eine gefeierte Persönlichkeit, deren Beiträge weiterhin studiert und geschätzt werden.
Camille Pissarro
1830 - 1903 , Vereinigte Staaten von Amerika
Kurzinfos
- Beeinflusste Künstler:
- Paul Cézanne
- Vincent van Gogh
- Paul Gauguin
- Bemerkenswerte Werke:
- Portrait von Rodo Pissarro
- Pont Royal, Flore Pavillon
- Portrait von Felix Pissarro
- Lucien Pissarro im Interieur
- Eingeschlossenes Feld in Eragny
- Rosa Pfingstrosen
- Madame Pissarro beim Nähen
- Sitzender Bauer
- Das Rondell
- Pont Corneille, Rouen
- Geburtsdatum: 10. Juli 1830
- Geburtsort: Charlotte Amalie, St. Thomas
- Künstlerische Einflüsse:
- Gustave Courbet
- Jean-Baptiste Corot
- Honoré Daumier
- Künstlerische Richtung: Impressionismus, Neo-Impressionismus
- Nationalität: Dänisch-Französisch
- Sterbedatum: 13. November 1903
- Vollständiger Name: Camille Pissarro

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