The Virgin and Child with the infant Saint John the Baptist, and Gabriel
Oil On Canvas
WallArt
Baroque
1659
Early Modern
90.0 x 120.0 cm
Die Kremer Sammlung
Giclée / Kunstdruck
Giclée- oder Leinwanddruck in Museumsqualität mit schneller Produktion und flexiblen Veredelungsoptionen. ( Handgemalte Reproduktion bestellen
Bild kaufen)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Wählen Sie aus unseren vordefinierten Formaten, die den ursprünglichen Proportionen des Kunstwerks entsprechen.
Sie können Ihre eigenen Maße eingeben, um ein bestimmtes Format oder einen speziellen Platz einzupassen. Wenn das von Ihnen gewählte Format nicht den Proportionen des Originalbildes entspricht, werden wir das Kunstwerk entweder beschneiden oder das Bild mit einem gespiegelten oder einfarbigen Rand erweitern. Ein digitaler Entwurf wird Ihnen zur Genehmigung zugesandt, bevor die Produktion beginnt.
Bitte beachten Sie, dass die Vorschau auf dem Bildschirm nicht den tatsächlichen Zuschnitt oder die Erweiterung widerspiegelt. Nur der Entwurf zeigt die endgültige Komposition präzise an.
Obwohl Sondermaße verfügbar sind, empfehlen wir die Auswahl eines Maßes aus der vordefinierten Liste, um die ursprünglichen Proportionen zu bewahren.
Weltweiter Versand () innerhalb von 2 Wochen statt der üblichen 4/5 Wochen. (28 August)
Kostenloser weltweiter Expressversand
Hochwertige Leinenleinwand
Umfassender Versicherungsschutz beim Versand
Zollgebühren-Rückerstattungsgarantie
Garantie für exakte Farbtreue
60 Tage Rückgaberecht (nur bei Mängeln)
100% Geld-zurück-Garantie
Mengenrabatt verfügbar
The Virgin and Child with the infant Saint John the Baptist, and Gabriel
Giclée / Kunstdruck
Format der Reproduktion
-
Gesamtpreis
$ 62
A Divine Encounter in the Dutch Golden Age
In the quiet, luminous depths of Ferdinand Bol’s 1659 masterpiece, The Virgin and Child with the infant Saint John the Baptist, and Gabriel, we are invited into a moment of profound celestial intimacy. This painting is not merely a religious depiction but a window into the spiritual serenity that defined much of the Dutch Golden Age. At its heart, the composition centers on the tender connection between the Virgin Mary and the Christ Child, framed by the presence of the infant Saint John the Emancipator and the ethereal grace of angelic figures. The scene is bathed in a soft, divine light that seems to emanate from within the figures themselves, casting a gentle glow upon the Virgin’s regal crown and the delicate flower held by the infant Jesus—a poignant symbol of both innocence and the eventual sacrifice of the Passion.
The artistry of Ferdinand Bol shines through in his masterful command of light and shadow, a technique deeply rooted in his formative years under the tutelage of Rembrandt van Rijn. While Bol’s early works were often so closely aligned with his master's chiaroscuro that they challenged even the most discerning eyes, this particular work showcases his burgeoning independence. The way the light catches the folds of the Virgin’s garments and illuminates the soft skin of the holy infants demonstrates a technical brilliance that elevates the scene from a standard devotional image to a breathtaking display of texture and volume. The subtle inclusion of potted plants in the background adds an earthy, grounded element to the heavenly assembly, bridging the gap between the divine realm and the viewer's physical world.
For the discerning collector or interior designer, this painting offers more than just historical significance; it provides a profound emotional anchor for any space. The composition, characterized by its balanced arrangement of figures and its peaceful, meditative atmosphere, possesses a timeless quality that transcends the era of its creation. Whether placed in a grand gallery or as a focal point in a sophisticated study, the work evokes a sense of tranquility and reverence. The interplay of rich, warm tones and the delicate, almost translucent rendering of the angelic forms creates a visual rhythm that is both soothing and intellectually stimulating. Owning a high-quality reproduction of this piece allows one to bring the quiet majesty of the 17th-century Dutch tradition into a contemporary setting, fostering an environment of reflection and enduring beauty.
Ähnliche Kunstwerke
Über den Künstler
Das Leben und Wirken Ferdinand Bols
Ferdinand Bol, geboren am 24. Juni 1616 in Dordrecht, war ein niederländischer Maler, Radierer und Zeichner der Zeit des Barock. Sein Werk ist stark von Rembrandt beeinflusst, bei dem er lernte und dessen Stil er lange nachahmte. Er gilt als einer der bedeutendsten Vertreter der holländischen Malerei des 17. Jahrhunderts.
Frühe Jahre und Ausbildung
Bol entstammte einer Familie aus Dordrecht. Seine ersten künstlerischen Anregungen erhielt er vermutlich von Jacob Gerritsz. Cuyp, einem angesehenen Maler seiner Heimatstadt. Um 1635 zog er nach Amsterdam, wo er in die Werkstatt von Rembrandt van Rijn eintrat und dort bis etwa 1641 als Assistent arbeitete. Diese Zeit prägte seinen Stil entscheidend. Er übernahm Rembrandts Technik des Chiaroscuro (Hell-Dunkel-Kontraste) und seine expressive Pinselführung.
Künstlerische Entwicklung und Hauptwerke
Nach seiner Zeit bei Rembrandt etablierte sich Bol als freischaffender Künstler in Amsterdam. Sein Werk umfasst vor allem Porträts, historische Szenen und Genrebilder. Zu seinen bedeutendsten Werken zählen:
- Der Friedensschluss zwischen Claudius Civilis und Quintus Petillius Cerialis auf der zerstörten Brücke: Ein Gemälde, das seine Meisterschaft in historischen Darstellungen demonstriert.
- Selbstporträts: Bol schuf mehrere Selbstporträts, die Aufschluss über sein äußeres Erscheinungsbild und seinen künstlerischen Werdegang geben.
- Porträts von Bürgern und Regenten: Er malte zahlreiche Porträts wohlhabender Bürger und einflussreicher Regenten, die einen wichtigen Teil seines Schaffens ausmachen.
Besonders hervorzuheben sind auch seine Radierungen, die in Rembrandts Manier gestaltet sind. Einige seiner frühen Radierungen wurden fälschlicherweise Rembrandt zugeschrieben, da sie dem Stil seines Meisters so ähnlich waren.
Einflüsse und Bedeutung
Ferdinand Bol stand im Schatten Rembrandts, dessen Schüler er war und dessen Stil er lange nachahmte. Dennoch entwickelte er einen eigenen künstlerischen Ausdruck, der sich durch eine feine Beobachtungsgabe, eine präzise Darstellung und eine harmonische Farbgebung auszeichnet. Er trug zur Weiterentwicklung der holländischen Porträtmalerei bei und hinterließ ein bedeutendes Werk, das bis heute geschätzt wird.
Späte Jahre und Vermächtnis
Bol heiratete zweimal und erlangte durch seine zweite Ehe mit einer wohlhabenden Witwe beträchtlichen Reichtum. In seinen späteren Jahren zog er sich zunehmend aus der Kunstwelt zurück und widmete sich sozialen Aufgaben, unter anderem als Verwalter eines Leprosenhauses. Ferdinand Bol starb am 24. August 1680 in Amsterdam. Sein Werk findet sich heute in bedeutenden Museen und Sammlungen weltweit.
Ferdinand Bol
1616 - 1680 , Niederlande
Kurzinfos
- Bemerkenswerte Werke:
- Der Frieden zwischen Claudius Civilis
- Pyhrrhus zeigt seinen Elefanten
- Mann mit goldenem Helm (Mars)
- Regenten der Weinhändler-Gilde
- Geburtsdatum: 24. Juni 1616
- Geburtsort: Dordrecht, Niederlande
- Künstler, Die Diesen Künstler Beeinflussten:
- Rembrandt van Rijn
- Jacob Gerritsz. Cuyp
- Abraham Bloemaert
- Künstlerische Bewegung: Barockmalerei
- Nationalität: Niederländisch
- Todatum: 24. August 1680
- Vollständiger Name: Ferdinand Bol
- Von Diesem Künstler Beeinflusste Künstler: ['Godfrey Kneller']

Die Glasoption ist nur für Größen unter 110 cm verfügbar.
