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Röntgenaufnahme
DiashowPlate with the Sinking of the Fleet of Seleucus
Acrylic On Canvas- WallArt
- Renaissance Ceramics
1532
26.0 x 26.0 cm
Corcoran Galerie
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Handgefertigte Ölreproduktion
Handgemaltes Ölgemälde auf Leinwand in Ihrer Wunschgröße und mit Rahmen, auf Bestellung von unseren Künstlern angefertigt. (
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Plate with the Sinking of the Fleet of Seleucus
Art der Reproduktion
Format der Reproduktion
-
Gesamtpreis
$ 263
Plate with the Sinking of the Fleet of Seleucus
Francesco Xanto Avelli’s “Plate with the Sinking of the Fleet of Seleucus” stands as a testament to Urbino’s artistic fervor during the Renaissance, embodying not merely visual beauty but also profound symbolic resonance. Executed in 1532, this exquisite maiolica plate transcends its material form—ceramic—to become an emblem of naval defeat and resilience, skillfully rendered by Avelli with meticulous attention to detail.A Dramatic Narrative Embodied in Ceramic
The painting depicts a chaotic maritime confrontation: figures jostle amidst boats strewn across the turbulent waters surrounding Seleucus I’s fleet. Twelve individuals populate the scene—a commanding presence at the forefront, alongside sailors and onlookers—each positioned with deliberate precision to convey movement and urgency. The artist's masterful use of perspective draws the viewer into the drama unfolding before them, capturing the palpable tension of impending disaster.Technique and Style: Urbino’s Ceramic Legacy
Avelli’s technique exemplifies Urbino’s celebrated ceramic tradition—a style characterized by vibrant colors achieved through layering glazes and incorporating intricate decorative motifs. The palette is dominated by shades of ochre, crimson, and azure, reflecting the grandeur of the subject matter and enhancing its visual impact. Delicate floral patterns adorn the plate's surface, subtly juxtaposed against the turbulent seascape, symbolizing beauty amidst adversity—a recurring motif in Renaissance art.Historical Context: Seleucus’ Defeat and Artistic Reflection
The depiction draws inspiration from Marcus Junianus Justinus’ “History of the World,” a chronicle detailing Seleucus I’s naval defeat at Rhosus by Antiochus III—a pivotal moment shaping Hellenistic history. Avelli's choice to portray this event speaks to the broader humanist preoccupation with capturing significant historical narratives and conveying moral lessons through artistic representation. The plate serves as a visual reminder of vulnerability and triumph, mirroring the complexities inherent in human experience.Symbolism: Beauty Amidst Chaos
Beyond its narrative depiction, “Plate with the Sinking of the Fleet of Seleucus” operates on multiple symbolic levels. The umbrella held aloft by one figure represents protection—a safeguard against misfortune—while the boats themselves symbolize navigation and perseverance. These elements coalesce to convey a message of fortitude in the face of challenges, aligning seamlessly with Urbino’s artistic ethos.Emotional Impact: Capturing the Spirit of Resilience
Ultimately, Avelli's plate succeeds in evoking an emotional response from the viewer. The dynamism of the scene—the swirling water, the active figures—captures the immediacy of crisis and underscores the importance of courage and determination. It’s a piece that invites contemplation on themes of fate, triumph, and the enduring power of beauty to illuminate even darkest moments—a timeless reflection of Urbino's artistic spirit.Ähnliche Kunstwerke
Über den Künstler
Francesco Xanto Avelli: Der Dichter der Urbino-Maiolica
Francesco Xanto Avelli (ca. 1487 – ca. 1542) ist eine singuläre Gestalt im lebendigen Geflecht der Renaissance-Keramik, primär bekannt für seine exquisit bemalten Maiolica-Teller – Objekte, die sowohl künstlerische Brillanz als auch tiefe symbolische Resonanz in sich tragen. Geboren in Rovigo, Italien, bleiben die Details seines frühen Lebens schwer fassbar, gehüllt in den Nebel der historischen Überlieferung. Trotz dieser Knappheit an biografischen Informationen ist Avellis Beitrag zur Keramiktradition von Urbino unbestreitbar und prägte die ästhetische Sensibilität einer ganzen Ära.- Frühe Karriere & Urbino-Einfluss: Avellis Auftritt auf der künstlerischen Bühne fällt mit einem entscheidenden Moment in Urbino zusammen – dem aufkeimenden Geist proto-zünftiger Organisationen unter der Führung von Francesco Della Rovere. Dokumente aus dem Jahr 1lam 1530 offenbaren Bemühungen, eine Gewerkschaft unter den Töpferarbeitern zu gründen, was die breiteren sozioökonomischen Transformationen dieser Zeit widerspiegelt. Diese Verbindung festigte Avellis Position innerhalb des künstlerischen Milieus von Urbino unmittelbar und nahm sein späteres, äußerst produktives Schaffen bereits vorweg.
- Signatur & Symbolik: Avellis markante Signatur – .f.x.a.r., begleitet von der Kennzeichnung î urbino – beispielhaft für einen akribischen Ansatz zur künstlerischen Authentifizierung, der für seine Zeit ungewöhnlich war. Diese Hingabe an die Kennzeichnung seiner Werke spricht Bände über sein Bestreben, sein Vermächtnis zu bewahren, und unterstreicht die Bedeutung der Provenienz bei der Bewertung des künstlerischen Wertes.
- Bedeutende Werke & Künstlerischer Stil: Avellis Œuvre umfasst zahlreiche Teller mit evokativen Bildwelten – insbesondere „Die Geschichte des Aeneas“, das den Helden Vergils im Kampf gegen Neptun darstellt. Diese Stücke zeigen meisterhafte Glasurtechniken, lebendige Farbpaletten und komplizative dekorative Motive, die charakteristisch für die Urbino-Maiolica sind. Sein Stil ist geprägt von poetischen Inschriften, die die keramische Form über den rein utilitaristischen Nutzen hinausheben und sie in ein Gefäß für Erzählkunst und philosophische Betrachtung verwandeln.
- Kollaborationen & Vermächtnis: Avellis künstlerischer Einfluss erstreckte sich weit über seine eigenen Schöpfungen hinaus; er förderte die Zusammenarbeit mit geschickten Kunsthandwerkern wie Francesco de Silvano und schuf so eine Werkstattumgebung, in der stilistische Innovationen gedeihen konnten. Die Beständigkeit, mit der er seine Werke signierte – ein seltener Vorgang im 16. Jahrhundert –, hat wissenschaftliche Debatten über mögliche Zensur oder Herausforderungen für seinen beruflichen Status befeuert.
- Historische Bedeutung: Avellis Beitrag zum künstlerischen Erbe von Urbino wird durch die Basilika di San Francesco geehrt, wo Fresken von Beccafumi und Sodoma als Zeugnisse der Pracht der Renaissance-Kunst stehen. Sein Werk inspiriert bis heute durch seine Schönheit und intellektuelle Tiefe und sichert ihm seinen Platz unter den bedeutendsten Keramikkünstlern seiner Zeit.
Die Werkstatt von Urbino & Künstlerische Innovation
Avellis Werkstatt in Urbino diente als Schmelztiegel künstlerischer Experimente und förderte ein kollaboratives Umfeld, in dem verschiedene stilistische Einflüsse zusammenflossen. Die akribische Liebe zum Detail, die in seinen Tellern – insbesondere der bereits erwähnten Darstellung des „Aeneas“ – deutlich wird, zeugt von einem tiefen Verständnis humanistischer Ideale und dem Bestrebe, komplexe Erzählungen durch eine visuelle Sprache zu vermitteln. Seine Glasurtechniken, charakterisiert durch leuchtende Farben und subtile Tonvariationen, waren besonders bemerkenswert und hoben die Urbino-Maiolica auf ein neues Niveau künstlerischer Raffinesse.Teller: Die Geschichte des Aeneas
Der „Teller mit dem Untergang der Flotte des Seleukos“ ist ein Paradebeispiel für Avellis künstlerisches Können. Entstanden um 1537, fängt dieses Meisterwerk das Epos Vergils mit atemberaubender Genauigkeit ein – ein Beweis für seine Fähigkeit, literarische Themen in eine visuelle Form zu übersetzen. Die kräftigen Blau- und Rottöne, die im Bild des Zorns Neptuns eingesetzt werden, unterstreichen die dramatische Intensität der Erzählung, während die komplizierten floralen Ränder zur allgemeinen ästhetischen Harmonie beitragen.Provenienz & Anerkennung
Trotz des Mangels an definitiven biografischen Daten hat Avellis Werk in wissenschaftlichen Kreisen beträchtliche Anerkennung gefunden. Die Übernahme des „Tellers mit dem Untergang der Flotte des Seleukos“ durch das Metropolitan Museum of Art unterstreicht dessen dauerhaften künstlerischen Wert und bestätigt seinen Platz unter den feinsten Beispielen der Renaissance-Keramik. Weitere Forschungen zu Avellis Leben und Werk versprechen, neue Facetten der Kulturlandschaft von Urbino während der prägenden Jahre der Renaissance zu beleuchten.
Francesco Xanto Avelli
1487 - 1542 , Italien
Kurzinfos
- Artistic Movement Or Style: Maiolica
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Renaissance']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Michelangelo']
- Date Of Birth: ca. 1487
- Date Of Death: c. 1542
- Full Name: Francesco Xanto Avelli
- Nationality: Italienisch
- Notable Artworks: ['Plate (piatto): The story of Aeneas']
- Place Of Birth: Rovigo, Italien
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