Vorschau anzeigen
Versenden
Teilen
Details anzeigen
Herunterladen
Ähnliche Objekte
Röntgenaufnahme
DiashowSelbstporträt, 1973
Weiterlesen
Giclée / Kunstdruck
Giclée- oder Leinwanddruck in Museumsqualität mit schneller Produktion und flexiblen Veredelungsoptionen. (
Handgemalte Reproduktion bestellen Bild kaufen)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Wählen Sie aus unseren vordefinierten Formaten, die den ursprünglichen Proportionen des Kunstwerks entsprechen.
Sie können Ihre eigenen Maße eingeben, um ein bestimmtes Format oder einen speziellen Platz einzupassen. Wenn das von Ihnen gewählte Format nicht den Proportionen des Originalbildes entspricht, werden wir das Kunstwerk entweder beschneiden oder das Bild mit einem gespiegelten oder einfarbigen Rand erweitern. Ein digitaler Entwurf wird Ihnen zur Genehmigung zugesandt, bevor die Produktion beginnt.
Bitte beachten Sie, dass die Vorschau auf dem Bildschirm nicht den tatsächlichen Zuschnitt oder die Erweiterung widerspiegelt. Nur der Entwurf zeigt die endgültige Komposition präzise an.
Obwohl Sondermaße verfügbar sind, empfehlen wir die Auswahl eines Maßes aus der vordefinierten Liste, um die ursprünglichen Proportionen zu bewahren.
Weltweiter Versand () innerhalb von 2 Wochen statt der üblichen 4/5 Wochen. (21 August)
Kostenloser weltweiter Expressversand
Hochwertige Leinenleinwand
Umfassender Versicherungsschutz beim Versand
Zollgebühren-Rückerstattungsgarantie
Garantie für exakte Farbtreue
60 Tage Rückgaberecht (nur bei Mängeln)
100% Geld-zurück-Garantie
Mengenrabatt verfügbar
Die Glasoption ist nur für Größen unter 110 cm verfügbar.
Selbstporträt, 1973
Giclée / Kunstdruck
Format der Reproduktion
-
Gesamtpreis
$ 62
Sammlerstück-Beschreibung
Ein Porträt der existenziellen Verzweiflung: Francis Bacons Selbstporträt von 1973
Dieses fesselnde Selbstporträt von Francis Bacon, entstanden im Jahr 1973, ist eine viszuelle und tief beunruhigende Erkundung des menschlichen Zustands. Es stellt keineswegs ein traditionelles Porträt dar, sondern präsentiert eine fragmentierte und emotional rohe Darstellung des Künstlers selbst – einen Mann, der scheinbar von innerer Turbulenzen verschlungen wird. Das Gemälde zeigt Bacon sitzend an einem Tisch, mit dem Kopf in die Hände vergraben, ein Bild, das unmittelbar Verzweiflung und Isolation evoziert. Zwei zusätzliche Figuren sind subtil vorhanden: eine hinter ihm stehend und eine weiter hinten, doch sie bieten keine Trost oder Verbindung; stattdessen verstärken sie das Gefühl der Einsamkeit.Stil & Technik: Dekonstruktion der Figur
Bacons charakteristischer Stil ist hier eindrucksvoll zu erkennen. Er zielt nicht auf eine realistische Darstellung ab, sondern vielmehr auf eine *Verzerrung* der Form, die psychologische Wahrheit vermittelt. Die Figur ist nicht klar definiert; sie scheint fast in ihre Umgebung zu verschmelzen, dargestellt mit locker-ausdrucksstarken Pinselstrichen und einer Farbpalette, die von gedämpften Tönen geprägt ist und durch Farbflecken unterbrochen wird. Diese Technik – ein Markenzeichen seiner Arbeit – erzeugt ein Gefühl der Instabilität und Unbehagen. Er setzt die Verwendung geometrischer Räume um seine Figuren ein, obwohl dies hier nicht offensichtlich käfigartig ist, trägt sie dennoch dazu bei, ein Gefühl der Enge zu vermitteln. Die sichtbare Uhr am Handgelenk Bacons ist ein subtiler Detail, das die Figur in der Zeit verankert, betont aber gleichzeitig den unaufhaltsamen Lauf der Momente in seinem Leiden.Historischer Kontext & Einflüsse
Francis Bacon etablierte sich als eine bedeutende Kraft im Post-War-Kunstbetrieb und kämpfte mit den Ängsten und Enttäuschungen des 20. Jahrhunderts. Seine Werke spiegeln die Traumata der beiden Weltkriege und das wachsende Gefühl existenzieller Angst wider, das intellektuelle Kreise durchdrang. Obwohl er eine direkte Verbindung zu einer bestimmten Bewegung ablehnte, teilen seine Gemälde Affinitäten mit dem Existenzialismus – einer philosophischen Schule, die individuelle Freiheit, Verantwortung und die inhärente Sinnlosigkeit der Existenz betont. Der Einfluss von Künstlern wie Velázquez und Picasso ist auch in Bacons Dekonstruktion der menschlichen Form und seiner dramatischen Verwendung von Licht und Schatten erkennbar.Symbolismus & Emotionaler Eindruck
Die Geste, den Kopf in die Hände zu stecken, wird allseits als Zeichen von Trauer, Verzweiflung oder überwältigendem Stress verstanden. In Bacons Darstellung wird sie zu einem fast unerträglichen Bild der Verletzlichkeit. Die Anwesenheit – und doch Distanz – der anderen Figuren deutet auf eine grundlegende Unfähigkeit hin, sich mit anderen zu verbinden, ein wiederkehrendes Thema in seinem Werk. Das Gemälde ist nicht einfach *über* Traurigkeit; es *erzeugt* sie beim Betrachter. Es handelt sich um ein konfrontatives Stück, das uns zwingt, unseren eigenen Tod und unsere Ängste zu erkennen. Die benachbarte Topfpflanze bietet eine kleine Andeutung von Leben inmitten der Dunkelheit, aber ihre Präsenz wird letztendlich von dem überwältigenden Gefühl der Verzweiflung überschattet.Ein bleibendes Erbe
Francis Bacons Selbstporträt aus dem Jahr 1973 ist ein kraftvoller Beweis für seinen künstlerischen Genuss und seine unerschrockene Erkundung dunklerer Aspekte der menschlichen Erfahrung. Es handelt sich um ein Werk, das bis heute bei Publikum Anklang findet und eine tiefe Meditation über Einsamkeit, Verletzlichkeit und die Suche nach Sinn in einer chaotischen Welt bietet. Für Sammler und Innenarchitekten bietet dieses Kunstwerk – oder eine hochwertige Reproduktion – nicht nur ästhetisches Interesse, sondern auch eine fesselnde Erzählung und einen bleibenden emotionalen Eindruck.Ähnliche Kunstwerke
Über den Künstler
**frühes Leben und Karriere**
francis bacon, ein irisch-geborener britischer figurative Maler, wurde am 28. Oktober 1909 in Dublin, Irland, geboren. Sein frühes Leben war von einer Reihe von Umzügen geprägt, da seine Familie nach einem geeigneten Klima für die Gesundheit seiner Mutter suchte. Diese wandernde Kindheit würde Bacon später seinen Ansatz in der Kunst beeinflussen.**Künstlerischer Stil und Themen**
Bacon ist bekannt für sein mutiges, emotionales und oft groteskes Bildmaterial. Seine abstrahierten Figuren sind typischerweise in geometrischen, käfigartigen Räumen isoliert und stehen gegen flache, unauffällige Hintergründe. Dieser einzigartige Stil wurde sowohl gelobt als auch kritisiert von Kunstkritikern.- Portrait of Isabel Rawsthorne standing in a street in Soho, ein wegweisendes Werk, das Bacons Fähigkeit zeigt, die Essenz seiner Sujets in einer scheinbar abstrakten Umgebung einzufangen.
- Number vii from eight studies for a portrait, das die Erforschung der menschlichen Form durch eine Reihe von Studien des Künstlers veranschaulicht.
**Einflüsse und Vermächtnis**
Bacons Werk wurde von verschiedenen Quellen beeinflusst, darunter Maria Helena Vieira da Silva's Autoreportagen und der abstrakten Expressionismus von Piet Mondrian. Sein Vermächtnis inspiriert weiterhin neue Generationen von Künstlern, wobei sein mutiger, unerschrockener Stil ein Eckpfeiler der modernen Kunst bleibt.**Wichtige Ausstellungen und Sammlungen:**
- The Museum Fine Art Society (United Kingdom), das Bacons Werke neben anderen bedeutenden britischen Künstlern gezeigt hat. - Nationalgalerie (Norwegen), die eine umfassende Sammlung europäischer Kunst umfasst, darunter Werke von Bacon. **Wichtige Werke und Sammlungen:** - Francis Bacon: Portrait of Isabel Rawsthorne standing in a street in Soho - Francis Bacon: Number vii from eight studies for a portrait **Museen und Kunstgalerien:** - The Museum Fine Art Society (United Kingdom) - Nationalgalerie (Norwegen)**Fazit**
Bacons turbulentes Leben und sein innovativer Ansatz der figurativen Malerei haben einen unauslöschlichen Eindruck in der Kunstwelt hinterlassen. Sein Vermächtnis, das durch mutiges, emotionales Bildmaterial gekennzeichnet ist, inspiriert weiterhin zeitgenössische Künstler und fasziniert das Publikum gleichermaßen. **Empfohlene Literatur:** - Francis Bacons Biografie - Wikipedia: Francis Bacon (Künstler)
Francis Bacon
1909 - 1992 , Irland
Kurzinfos
- Beeinflusste Künstler:
- Pablo Picasso
- Egon Schiele
- Bemerkenswerte Werke:
- Drei Studien für Kreuzigung
- Porträt von Isabel Rawsthorne
- Studie nach Velázquez
- George Dyer im Spiegel
- Geburtsdatum: 28. Oktober 1909
- Geburtsort: Dublin, Irland
- Künstlerische Richtung: Figuration, Expressionismus
- Nationalität: Irisch-Britisch
- Todatum: April 1992
- Vollständiger Name: Francis Bacon
- Von Künstlern Beeinflusst:
- Maria Helena Vieira da Silva
- Piet Mondrian
Ähnliche Artikel
Francis Bacon: Die 25 Meisterwerke des existentiellen Schmerzes | ArtsDot
Entdecken Sie die 25 Meisterwerke von Francis Bacon! Erleben Sie existenzielle Schmerz, expressive Porträts & dunkle Farben. Kunstreproduktionen in Museumsqualiät auf ArtsDot.com – für Ihre Wanddekoration.
Francis Bacons Existenzielle Angst: Trauma, Form und die Nachkriegszeit
Erforschen Sie Francis Bacons tiefgründige Auseinandersetzung mit existenzieller Angst und Trauma. Analyse seiner formalen Innovationen, seines Einflusses auf die Neue Figuration und seines philosophischen Weltbilds. Jetzt lesen!
Egon Schiele: Die 25 Meisterwerke des Expressionismus für Ihr Zuhause | ArtsDot
Entdecken Sie die 25 bedeutendsten Gemälde von Egon Schiele! Tauchen Sie ein in die Welt des Expressionismus, erfahren Sie mehr über seine Technik und emotionale Tiefe. Hochwertige Kunstdrucke & Leinwandbilder auf ArtsDot.com.
The Echo of Self: Reflectivity as a Core Theme in Art History & Contemporary Practice
Explore the rich history of self-representation in art, from Renaissance masters to modern innovators. Discover how artists use portraiture to reveal identity, emotion & the depths of the human psyche. Expert insights for collectors.
Reflecting the Self: A History of Portraiture & Psychological Insight
Explore the fascinating history of self-portraiture from Renaissance masters like Dürer & Rembrandt to modern interpretations. Discover the psychological insights and artistic techniques behind these iconic works. Expert analysis for art enthusiasts.
