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Embarkment at José Menino Beach, Santos,SP.

Explore Tomie Ohtake’s ‘Embarkment at José Menino Beach’. A striking red sculpture against the Brazilian coast – contemporary, abstract & powerfully evocative.

Entdecken Sie zeitgenössische Kunst im Instituto Tomie Ohtake in São Paulo! Mit Werken von Louise Bourgeois & Yayoi Kusama feiert dieser kulturelle Knotenpunkt das Erbe von Tomie Ohtake und fördert künstlerische Innovation.

Giclée / Kunstdruck

Giclée- oder Leinwanddruck in Museumsqualität mit schneller Produktion und flexiblen Veredelungsoptionen. (Handgemalte Reproduktion bestellen Handgemalte Reproduktion bestellenBild kaufen Bild kaufen)

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Gesamtpreis

$ 62

reproduction

Embarkment at José Menino Beach, Santos,SP.

Giclée / Kunstdruck

Format der Reproduktion

-

Gesamtpreis

$ 62

Eckdaten

  • Medium: Metal (likely steel)
  • Year: 2008
  • Artist: Tomie Ohtake Nakakubo
  • Notable elements or techniques: Curvilinear, dynamic, swirling form
  • Subject or theme: Abstract sculpture and coastal landscape

Sammlerstück-Beschreibung

A Symphony of Crimson and Coastline

Standing as a bold sentinel against the rhythmic pulse of the Atlantic, Embarkment at José Menino Beach, Santos, SP is more than a mere sculpture; it is a profound dialogue between human creativity and the raw, untamed beauty of the Brazilian coast. Created in 2008 by the legendary Japanese-Brazilian master Tomie Ohtake Nakakubo, this piece commands the shoreline with an unapologetic presence. The artwork features a massive, swirling red form that seems to dance amidst the rugged rocks and salt spray. Its vibrant, saturated hue creates a breathtaking contrast against the serene azure of the sky and the deep blues of the ocean, instantly capturing the viewer's gaze and anchoring the coastal landscape in a moment of intense, contemporary vitality.

The brilliance of Ohtake’s work lies in its seamless integration of abstract geometry and organic movement. The sculpture utilizes smooth, sweeping curves that mimic the natural ebb and flow of the tides, yet its metallic, reflective surface introduces a sophisticated industrial element to the beachside setting. Through masterful metal fabrication, the artist has achieved a sense of weightlessness despite the monumental scale of the piece. As light dances across its polished surfaces, the sculpture changes character with the passing hours—glowing with warmth under the midday sun and casting dramatic, elongated shadows as twilight approaches. This interplay of light and texture invites collectors and enthusiasts to contemplate the intersection of man-made precision and natural spontaneity.

The Legacy of Abstract Expressionism

To understand this piece is to understand the storied journey of Tomie Ohtake herself. Born in Kyoto and later becoming a cornerstone of the Brazilian modernist movement, Ohtake brought a unique cultural synthesis to her work. Her mastery of informal abstractionism allows her to strip away the literal, leaving behind only the essential energy of form and color. In Embarkment at José Menino Beach, we see the culmination of decades spent exploring how space, line, and volume can evoke emotion without the need for representational imagery. The sculpture serves as a symbolic bridge—much like the artist’s own life journey between Japan and Brazil—connecting the terrestrial stability of the rocky breakwater with the infinite, fluid horizon of the sea.

For the discerning interior designer or art collector, this work offers an unparalleled opportunity to introduce a sense of dynamic movement into a space. Whether rendered as a high-quality reproduction in a modern gallery setting or used as a focal point in a sophisticated residential lounge, the piece radiates an aura of prestige and intellectual depth. It is an invitation to experience the energy of the tropics through the lens of high abstraction, making it a timeless addition for those who appreciate art that challenges the eye while soothing the soul with its harmonious, curvilinear grace.


Über den Künstler

Tomie Ohtake – Ein Pionier der informellen Abstraktion

Tomie Ohtake Nakakubo, eine herausragende japanisch-brasilianische Kunstlerin, wurde am 21. November 1913 in Kyoto geboren und führte ein Leben voller Überraschungen. Ihr außergewöhnlicher Weg begann mit einer Reise nach Brasilien im Jahr 1936 zum Besuch ihres Bruders, doch aufgrund des Pazifikkrieges konnte sie nicht mehr nach Japan zurückkehren – eine Umstände, die ihren künstlerischen Lauf maßgeblich prägten.

Die Anfänge ihrer künstlerischen Tätigkeit

Ihre künstlerische Entwicklung fand ihren Anfang in Zusammenarbeit mit Keisuke Sugano im Jahr 1951. Diese Begegnung und die Anleitung durch einen renommierten Künstler hatten einen entscheidenden Einfluss auf ihre spätere Arbeit. Ihre erste Ausstellung erfolgte bereits 1957 beim Salão Nacional de Arte Moderna und etablierte sie schnell als eine bedeutende Stimme der brasilianischen Avantgarde. Besonders hervorzuheben ist ihre Teilnahme am São Paulo Biennale im Jahr 1961, wo sie einen wichtigen Beitrag zur Entwicklung der abstrakten Kunst leistete.

Ein Blick auf ihren Stil und ihre Themen

Tomie Ohtake entwickelte einen einzigartigen Stil, der Elemente sowohl westlicher als auch japanischer Traditionen vereinte. Ihre Arbeiten zeichnen sich durch eine außergewöhnliche Verwendung von Primärfarben und geometrischen Rahmen aus – ein Ansatz, der ihr Werk unverwechselbar machte und sie zu einer zentralen Figur des brasilianischen Informalismus stilisiert. Besonders beeindruckend sind ihre „Blind Paintings“, bei denen sie sich bewusst mit einem weißen Überzug verschloss, um auf den zunehmenden Rationalismus in der zeitgenössischen Kunst Brasiliens zu reagieren. Diese Entscheidung spiegelt ihr tiefes Verständnis für die künstlerische Herausforderung ihrer Zeit wider.

Erfolge und Anerkennung

Tomie Ohtake wurde mehrfach geehrt und erhielt insbesondere die Auszeichnung „Order of Rio Branco“ im Jahr 1988 für ihre öffentliche Skulptur zum Gedenken des 80. Jahrestages der japanischen Einwanderung nach São Paulo sowie die „Order of Cultural Merit“ im Jahr 2006 für ihren Beitrag zur Förderung der Künste und Kultur. Ihre Werke finden sich heute in renommierten Museen weltweit, darunter das Metropolitan Museum of Art, das San Francisco Museum of Modern Art und Tate London – ein beeindruckender Nachweis ihrer künstlerischen Bedeutung und ihres Einfluss auf die Entwicklung der modernen Kunstgeschichte.

Vermächtnis und Bedeutung

Tomie Ohtake war Mutter von Architekten Rui Ohtake und Ricardo Ohtake und hinterließ eine außergewöhnliche künstlerische Erbschaft, die weiterhin Künstler weltweit inspiriert. Ihre Arbeit gilt als Schlüssel zum Verständnis des Informalismus in Brasilien und trägt maßgeblich zur Entwicklung der abstrakten Kunst bei – ein Beitrag, dessen Bedeutung auch heute noch nachwirkt.
Tomie Ohtake

Tomie Ohtake

1913 - 2015 , Japan

Kurzinfos

  • Artistic Movement Or Style: Informale Abstraktion
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Brasilianische Kunst']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Keisuke Sugano']
  • Date Of Birth: November 21, 1913
  • Date Of Death: Februar 12, 2015
  • Full Name: Tomie Ohtake Nakakubo
  • Nationality: Japanisch-brasilianisch
  • Notable Artworks:
    • Aché Laboratorium
    • Embarkment am José Menino Strand
  • Place Of Birth: Kyoto, Japan