Ver en contexto
Enviar
Compartir
Detalles
Descargar
Similares
Radiografía
Presentación de diapositivasPortrait of Erasmo Lucini
1919
200.0 x 120.0 cm
Ca’ Granda – Ospedale Maggiore Policlinico
Ver más
Reproducción al óleo hecha a mano
Óleo sobre lienzo pintado a mano en el tamaño y marco de su elección, realizado por encargo por nuestros artistas. (
Comprar impresión Comprar imagen)
Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.
Puede ingresar sus propias dimensiones para adaptarse a un marco o espacio específico. Si el tamaño seleccionado no coincide con las proporciones de la imagen original, recortaremos la obra o extenderemos la pintura con elementos adicionales pintados a mano. Se le enviará una maqueta digital para su aprobación antes de comenzar la producción.
Tenga en cuenta que la vista previa en pantalla no refleja el recorte o la extensión reales. Solo la maqueta mostrará con precisión la composición final.
Si bien existen tamaños personalizados, recomendamos seleccionar una dimensión de la lista predefinida para preservar las proporciones originales.
Tras realizar el pedido, el equipo de ArtsDot.com enviará un correo electrónico al cliente para solicitar instrucciones y proporcionarle una vista previa del boceto.
Envío a todo el mundo () en 3-4 semanas en lugar de las 5 semanas estándar. (31 agosto). Sin comprometer la calidad.
Envío exprés gratuito a todo el mundo
Lienzo de lino de alta calidad
Seguro de envío total
Garantía de reembolso de impuestos aduaneros
Garantía de fidelidad cromática exacta
Política de devolución de 60 días (solo por defectos)
Garantía de devolución del 100% del dinero
Descuento por cantidad
La opción de vidrio solo está disponible en tamaños inferiores a 110 cm.
Portrait of Erasmo Lucini
Técnica de reproducción
Dimensiones de la reproducción
-
Precio total final
$ 263
Obras relacionadas
Biografía del artista
Edvard Munch: Un alma expuesta
Edvard Munch (12 de diciembre de 1863 – 23 de enero de 1944) se erige como una de las figuras más profundamente influyentes y emocionalmente resonantes del arte moderno. Nacido en Løten, Noruega, su vida estuvo marcada por una lucha implacable contra la enfermedad, la pérdida y una aguda conciencia del sufrimiento humano, temas que quedarían inextricablemente tejidos en la esencia de sus icónicas pinturas y grabados. Más allá de la simple representación de escenas, Munch buscó exteriorizar el tumulto interno, capturando la esencia misma de la ansiedad, la desesperación y la naturaleza fugaz de la existencia. Su obra impactó profundamente tanto al Simbolismo como al Expresionismo, estableciendo un nuevo vocabulario para representar estados psicológicos y consolidando su lugar como pionero en la exploración de los rincones más oscuros de la experiencia humana.Primeros años e influencias: Una infancia ensombrecida
La infancia de Munch estuvo lejos de ser idílica. Su madre sucumbió a la tuberculosis cuando él tenía solo cinco años, seguida por las muertes de su padre y de una hermana mayor debido a la misma enfermedad. Estos traumas tempranos, agravados por un historial familiar de enfermedades mentales, proyectaron una larga sombra sobre su vida y moldearon profundamente su visión artística. Él mismo describió su crianza como “una cuna de enfermedad, locura y muerte”, experiencias que le inculcaron una profunda preocupación por la mortalidad y la fragilidad de la existencia humana. A pesar de una formación formal limitada, Munch demostró una aptitud temprana para el dibujo, fomentada por el aliento del artista Christian Krohg dentro de los círculos bohemios de Kristiania (actual Oslo). El contacto con el impresionismo francés durante un viaje a París en 1889 amplió aún más sus horizontes artísticos, introduciéndolo en nuevas técnicas y perspectivas sobre el color y la luz. Sin embargo, fue el movimiento simbolista, con su énfasis en la experiencia subjetiva y la exploración de significados ocultos, lo que verdaderamente resonó con la sensibilidad de Munch.Obras clave y temas recurrentes
Más allá de El Grito, la obra de Munch es rica en imágenes poderosas y evocadoras. Madonna (1893-95) ofrece una conmovedora reinterpretación de la escena bíblica, retratando a María acunando el cuerpo sin vida de Cristo con una expresión de profundo dolor. Desesperación (1893), una serie de litografías que representan a una figura solitaria sumergida en la oscuridad, explora los temas del aislamiento y la falta de esperanza. Sus representaciones de las mujeres —a menudo plasmadas como figuras pálidas y etéreas— transmiten con frecuencia vulnerabilidad y fragilidad. Los motivos recurrentes incluyen cuervos, serpientes y formas esqueléticas, que sirven todos como símbolos de la muerte, la decadencia y las ansiedades que acecharon la vida de Munch. La influencia de sus experiencias personales —la enfermedad, la pérdida y la inestabilidad mental— es palpable en cada pincelada, en cada línea y en cada color cuidadosamente elegido.Legado y trascendencia histórica
La obra de Edvard Munch continúa cautivando al público de todo el mundo, no solo por su belleza estética, sino también por su exploración inquebrantable de la psique humana. Anticipó muchas de las preocupaciones de los movimientos artísticos del siglo XX, particularmente del Expresionismo, al priorizar la expresión emocional sobre la representación realista. El Grito, en particular, se ha convertido en un símbolo perdurable de la ansiedad y la alienación modernas, reproducido innumerables veces y referenciado en la cultura popular. El legado de Munch se extiende más allá de sus pinturas individuales; alteró fundamentalmente la manera en que los artistas abordaban la representación de la emoción, allanando el camino para que las generaciones futuras exploraran las complejidades de la experiencia humana con una honestidad y vulnerabilidad sin precedentes. Su obra permanece como un poderoso testimonio del poder perdurable del arte para confrontar nuestros miedos y ansiedades más profundos, ofreciendo consuelo y comprensión en un mundo a menudo caracterizado por la incertidumbre y la desesperación.
Alcide Davide Campestrini
1863 - 1940 , Italia
Datos clave
- Artistas O Movimientos Influenciados Por Este Artista: ['Expresionismo alemán']
- Artistas Que Influyeron En Este Artista:
- Vincent van Gogh
- Paul Gauguin
- Fecha De Fallecimiento: 23 de enero de 1944
- Fecha De Nacimiento: 12 de diciembre de 1863
- Lugar De Nacimiento: Løten, Noruega
- Movimiento O Estilo Artístico: Expresionismo, Simbolismo
- Nacionalidad: Noruego
- Nombre Completo: Edvard Munch
- Obras Notables:
- El grito
- Madonna
