Ver en contexto
Enviar
Compartir
Detalles
Descargar
Similares
Radiografía
Presentación de diapositivas
Estadísticasthree studies for self-portrait, 1972 right
Ver más
Giclée / Impresión de arte
Impresiones giclée o en lienzo de calidad de museo con producción rápida y opciones de acabado flexibles. (
Comprar pintura hecha a mano Cambiar a imagen digital)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.
Puede introducir sus propias dimensiones para adaptarse a un marco o espacio específico. Si el tamaño seleccionado no coincide con las proporciones de la imagen original, recortaremos la obra de arte o extenderemos la imagen con un borde con efecto espejo o de color sólido. Se enviará una maqueta digital para su aprobación antes de que comience la producción.
Tenga en cuenta que la vista previa en pantalla no refleja el recorte o la extensión real. Solo la maqueta mostrará con precisión la composición final.
Aunque existen tamaños personalizados, recomendamos seleccionar una dimensión de la lista predefinida para preservar las proporciones originales.
Envío a todo el mundo () en 2 semanas en lugar de las 4/5 semanas estándar. (8 septiembre)
Envío exprés gratuito a todo el mundo
Lienzo de lino de alta calidad
Seguro de envío total
Garantía de reembolso de impuestos aduaneros
Garantía de fidelidad cromática exacta
Política de devolución de 100 días (solo por defectos)
Garantía de devolución del 100% del dinero
Descuento por cantidad
La opción de vidrio solo está disponible en tamaños inferiores a 110 cm.
three studies for self-portrait, 1972 right
Giclée / Impresión de arte
Dimensiones de la reproducción
-
Precio total final
$ 62
A Haunting Encounter with the Self
To stand before Francis Bacon’s Three Studies for Self-Portrait, 1972 Right is to confront a mirror that refuses to reflect a coherent reality. The painting presents a figure caught in a moment of profound vulnerability, where the boundaries between life and death, or sleep and dissolution, seem to blur. With eyes closed and features contorted by an unseen force, the subject’s face appears fragmented, as if the very essence of identity is being stripped away. A prominently visible tie provides a stark, almost mundane contrast to the visceral distortion of the flesh, grounding this existential nightmare in a recognizable, yet deeply unsettling, human form. It is a work that does not merely depict a man; it depicts the sensation of existing within the grip of profound anxiety, making it an arresting piece for any collection focused on the power of psychological depth.
The Brutality of Expression and Technique
Bacon’s mastery lies in his rejection of academic precision in favor of what can only be described as expressionist brutality. Eschewing meticulous detail, he utilized a technique he famously referred to as the “squeeze,” applying paint with a raw, physical urgency using his fingers and palette knives. This method imbues the canvas with a palpable, sculptural texture, where thick layers of pigment create a landscape of decay. The color palette is intentionally unsettling, dominated by bruised reds, sickly yellows, and muted browns—hues that evoke the fragility of organic matter and the weight of mortality. Through this heavy, gestural application, Bacon transforms the act of painting into a visceral struggle, mirroring the internal emotional turmoil that defines the subject’s very existence. For the interior designer, this texture offers a commanding presence, providing a sophisticated yet raw focal point for modern, avant-garde spaces.
Echoes of a Fractured World
Beyond its personal intensity, this work serves as a profound reflection of the historical shadows cast during the early 1970s. Created against the backdrop of the Vietnam War and the shifting landscape of post-colonial Britain, the painting captures a collective sense of loss and the fragility of human life. Bacon draws upon the psychological depths explored by Surrealists like Salvador Dalí, yet he strips away their dreamlike whimsy to reveal something much more primal and unsettling. The piece functions as a powerful symbol of existential angst, making it an essential acquisition for collectors who seek art that challenges the viewer and commands attention. This reproduction offers a window into the rawest corners of the human psyche, providing a centerpiece that is as intellectually stimulating as it is visually arresting.
Obras relacionadas
Biografía del artista
**vida temprana y carrera**
francis bacon, un pintor figurativo irlandés nacido en Gran Bretaña, nació el 28 de octubre de 1909 en Dublín, Irlanda. Su vida temprana estuvo marcada por una serie de traslados debido a la búsqueda de su familia de un clima adecuado para la salud de su madre. Esta infancia itinerante influiría más tarde en el enfoque artístico de Bacon.**estilo artístico y temas**
Bacon es conocido por sus imágenes audaces, emocionalmente cargadas y a menudo grotescas. Sus figuras abstractas suelen estar aisladas en espacios geométricos y similares a jaulas, contra fondos planos e indiferentes. Este estilo único ha sido tanto elogiado como criticado por los críticos de arte.- retrato de isabel rawsthorne de pie en la calle Soho, una obra seminal que muestra la capacidad de Bacon para capturar la esencia de sus sujetos en un entorno aparentemente abstracto.
- número vii de ocho estudios para un retrato, ejemplificando la exploración del artista sobre la forma humana a través de una serie de estudios.
**influencias y legado**
La obra de Bacon ha sido influenciada por diversas fuentes, incluyendo los autorretratos de margarita helena vieira da silva y el expresionismo abstracto de piet mondrian. Su legado continúa inspirando a nuevas generaciones de artistas, con su estilo audaz e innegable siendo un pilar fundamental del arte moderno.**exposiciones notables y colecciones**
- la sociedad del museo de arte fino (Reino Unido, que ha exhibido las obras de Bacon junto con otras artistas británicas destacadas. - la galería nacional (Noruega, presentando una colección exhaustiva del arte europeo, incluyendo obras de Bacon. **obras clave y colecciones:** - francis bacon: retrato de isabel rawsthorne de pie en la calle Soho - francis bacon: número vii de ocho estudios para un retrato **museos y galerías de arte:** - la sociedad del museo de arte fino (Reino Unido - la galería nacional (Noruega**conclusión**
La vida turbulenta y el enfoque innovador de Francis Bacon en la pintura figurativa han dejado una marca indeleble en el mundo del arte. Su legado, caracterizado por imágenes audaces y emocionalmente cargadas, continúa influyendo a los artistas contemporáneos e intrigando al público. **lecturas recomendadas:** - biografía de francis bacon - wikipedia: francis bacon (artista)
Francis Bacon
1909 - 1992 , irlanda
Datos clave
- Artistas Que Influyeron:
- Pablo Picasso
- Egon Schiele
- Diego Velázquez
- Fecha De Muerte: 28 de abril de 1992
- Fecha De Nacimiento: 28 de octubre de 1909
- Influencia En Artistas:
- Adrian Ghenie
- Robert Priseman
- Lugar De Nacimiento: Dublín, Irlanda
- Movimiento Artístico: Expresionismo, Figurativo
- Nacionalidad: Irlandés-Británico
- Nombre Completo: Francis Bacon
- Obras Notables:
- Tres estudios para una crucifixión
- Retrato de Isabel Rawsthorne
- Estudio tras Velázquez
- Autorretrato, espejo
Artículos relacionados
El Eco del Ser: La Reflexividad como Tema Central en la Historia del Arte y la Práctica Contemporánea
Explore la evolución del autorretrato en la historia del arte, desde Rembrandt hasta Gauguin y Léger. Análisis profundo de la introspección artística y su relevancia contemporánea. Descubra el legado de los maestros.
The Inner Landscape: Exploring Themes of Introspection in Visual Art Across Movements & Eras
Explore the captivating world of introspective art! Discover how artists across eras – from Rembrandt to Kahlo – used self-portraiture to reveal their inner worlds and emotional depths. A journey through art history & psychology.
The Enduring Legacy of Formal Portraiture: Power, Identity & Artistic Exploration
Explore the rich history of formal portraiture & its enduring power to capture identity and shape perception. Discover investment-worthy artworks, expert appraisals, and custom reproduction services at ArtsDot.
Reflecting the Self: A History of Portraiture & Psychological Insight
Explore the fascinating history of self-portraiture from Renaissance masters like Dürer & Rembrandt to modern interpretations. Discover the psychological insights and artistic techniques behind these iconic works. Expert analysis for art enthusiasts.
The Visceral Self: Exploring Emotion & Identity in Expressionist Portraiture
Explore the powerful world of Expressionist portraiture with ArtsDot. Discover how artists captured raw emotion & identity through bold color and distortion. Expert insights for collectors.
