Menú
Switch to Print Switch to PrintSwitch to Digital Image Switch to Digital Image EnviarEnviar
DetallesDetalles Añadir a favoritos Añadir a favoritos DescargarDescargar SimilaresSimilares Presentación de diapositivasPresentación de diapositivas StatsStats

Night-blooming genera

Explore Helen Marten's mesmerizing sculpture 'Night-Blooming Genera,' crafted from aluminum and featuring intricate interwoven elements—metal chains, fabric, ceramic—reflecting her fascination with organic decay and manufactured beauty.

Explora el arte contemporáneo de Helen Elizabeth Marten: escultura, video e instalación. Ganadora del Premio Turner, conocida por sus intrincadas obras que fusionan naturaleza y cultura.

Reproducción al óleo hecha a mano

Óleo sobre lienzo pintado a mano en el tamaño y marco de su elección, realizado por encargo por nuestros artistas. (Switch to Print Switch to PrintSwitch to Digital Image Switch to Digital Image)

Estándar
a medida
CM
INCH

Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.

ancho
altura

Puede ingresar sus propias dimensiones para adaptarse a un marco o espacio específico. Si el tamaño seleccionado no coincide con las proporciones de la imagen original, recortaremos la obra o extenderemos la pintura con elementos adicionales pintados a mano. Se le enviará una maqueta digital para su aprobación antes de comenzar la producción.
Tenga en cuenta que la vista previa en pantalla no refleja el recorte o la extensión reales. Solo la maqueta mostrará con precisión la composición final.
Si bien existen tamaños personalizados, recomendamos seleccionar una dimensión de la lista predefinida para preservar las proporciones originales.

Ejemplos de lo que se puede personalizar: Reemplace el rostro con una foto del cliente; Agregue una mascota (por ejemplo, cambie un gato por un perro); Incluya un mensaje oculto en el fondo; Cambie el paisaje o los elementos del fondo.
Tras realizar el pedido, el equipo de ArtsDot.com enviará un correo electrónico al cliente para solicitar instrucciones y proporcionarle una vista previa del boceto.

Envío a todo el mundo () en 3-4 semanas en lugar de las 5 semanas estándar. (7 septiembre). Sin comprometer la calidad.

why_choose_icon
Envío exprés gratuito a todo el mundo
why_choose_icon
Lienzo de lino de alta calidad
why_choose_icon
Seguro de envío total
why_choose_icon
Garantía de reembolso de impuestos aduaneros
why_choose_icon
Garantía de fidelidad cromática exacta
why_choose_icon
Política de devolución de 100 días (solo por defectos)
why_choose_icon
Garantía de devolución del 100% del dinero
why_choose_icon
Descuento por cantidad

Precio total

$ 263

reproduction

Night-blooming genera

Técnica de reproducción

Dimensiones de la reproducción

-

Precio total final

$ 263

Datos clave

  • Dimensions: Variable
  • Artistic style: Sculptural Minimalism
  • Year: 2015
  • Medium: Spun aluminium, airbrushed steel, welded steel, lacquered hardwoods, stitched fabric, hand-thrown glazed ceramic, leather, glass, feathers, acid etched concrete
  • Notable elements or techniques: Complex assemblage; Precise layering.
  • Artist: Helen Elizabeth Marten
  • Location: La Biennale di Venezia

Test de arte

Cada pregunta tiene una única respuesta correcta.

Pregunta 1:
What is Helen Marten known for?
Pregunta 2:
The artwork 'Night-blooming genera' utilizes what primary medium?
Pregunta 3:
Where was Helen Marten’s installation ‘Night-blooming genera’ featured?
Pregunta 4:
What artistic influences are cited by Marten as inspiration?
Pregunta 5:
What materials contribute to the complex textural qualities of ‘Night-blooming genera’?

Helen Elizabeth Marten: Sculptor of Transient Beauty

Helen Elizabeth Marten’s artistic vision is rooted in a profound fascination with the interplay between organic forms and manufactured materials—a dichotomy that consistently informs her sculptural practice. Born in Macclesfield, United Kingdom in 1985, Marten possesses an unwavering dedication to exploring themes of decay, repetition, and subtle transformations within natural environments, establishing herself as one of Britain’s most distinctive voices in contemporary art. Her journey began with formal training at Central Saint Martins and Oxford Ruskin School of Drawing and Fine Art, providing her with a foundational understanding of both traditional craft methods and experimental media—a blend that distinguishes her work from many others of her generation. Marten cites influences ranging from Surrealist painters like René Magritte to the pioneering explorations of Louise Bourgeois, artists who similarly interrogated psychological landscapes and challenged conventional representations of reality. This intellectual lineage manifests itself in Marten’s sculptures, which are characterized by a meticulous attention to detail and an unsettling juxtaposition of textures—polished aluminum alongside weathered wood, delicate stitched fabric juxtaposed with robust welded steel. Her pieces aren't merely objects; they are meditations on time, materiality, and the inherent contradictions within our perception of the world. A particularly striking example is “Night-Blooming Genera,” created in 2015 using spun aluminium, airbrushed steel, welded steel, lacquered hardwoods, stitched fabric, hand-thrown glazed ceramic, leather, glass, feathers, acid etched concrete. The artwork’s dimensions vary considerably, reflecting Marten's deliberate approach to scale and materiality. Beyond its physical presence, “Night-Blooming Genera” speaks to a broader conceptual framework—the artist’s exploration of the ephemeral nature of beauty and decay. The incorporation of organic elements like feathers and bark underscores this theme, contrasting sharply with the cold precision of aluminum and steel. This juxtaposition compels viewers to confront questions about permanence versus change, mirroring the cyclical rhythms of the natural world. Furthermore, Marten's work engages with a historical context informed by Minimalism and Conceptual Art—movements that prioritized geometric forms and intellectual ideas over decorative embellishments. However, unlike her predecessors, Marten avoids sterile formalism; instead, she imbues her sculptures with an emotional resonance that transcends mere visual aesthetics. The unsettling beauty of “Night-Blooming Genera,” achieved through careful manipulation of texture and material, evokes a sense of melancholy contemplation—a feeling that aligns perfectly with the artist’s overarching preoccupation with confronting uncomfortable truths about our relationship to the environment. The piece's enduring appeal lies in its ability to provoke introspection. Marten doesn’t simply present an image; she invites viewers into a dialogue—a subtle questioning of assumptions and a recognition of the profound complexities inherent within seemingly simple forms. Like many of her celebrated works, “Night-Blooming Genera” serves as a testament to Marten's unwavering commitment to artistic innovation and emotional depth—a legacy that secures her place among Britain’s most influential sculptors of our time.

Biografía del artista

Helen Elizabeth Marten: Escultora de la Belleza Transitoria

Helen Elizabeth Marten, nacida en Macclesfield, Reino Unido, en 1985, es una artista británica cuya distintiva práctica escultórica explora la intersección entre las formas orgánicas y los materiales manufacturados. Su obra se adentra en temas como la decadencia, la repetición y los sutiles cambios dentro de los entornos naturales, una fascinación que ha consolidado su reputación como una de las voces contemporáneas más cautivadoras de Gran Bretaña. El viaje artístico de Marten comenzó con una formación académica en Central Saint Martins y en la Oxford Ruskin School of Drawing and Fine Art, lo que le dotó de una comprensión fundamental tanto de las técnicas artesanales tradicionales como de los medios experimentales.
  • Primeras influencias: Marten menciona influencias que van desde pintores surrealistas como René Magritte hasta la obra pionera de Louise Bourgeois, artistas que, de manera similar, interrogaron los paisajes psicológicos y desafiaron las nociones convencionales de la representación.
  • <Exploración escultórica: Sus esculturas se caracterizan por una meticulosa superposición y ensamblaje, incorporando a menudo objetos encontrados junto a moldes de resina elaborados con gran precisión. Estas piezas no son meramente formas estáticas; encarnan un proceso dinámico de transformación que refleja los ciclos de la propia naturaleza.

Logros Notables y Reconocimiento

La reputación artística de Marten se elevó tras su participación en prestigiosas exposiciones internacionales, incluyendo la 56.ª Bienal de Venecia y la 20.ª Bienal de Sídney, donde sus instalaciones cosecharon el aplauso de la crítica por su rigor conceptual e impacto visual. Esta exposición la impulsó hacia el centro de atención del mundo del arte y la estableció como una figura significativa dentro de la escultura contemporánea británica. Su éxito fue reconocido formalmente con varios galardones, notablemente el Luma Award en 2012, el Prix Lafayette en 2011, el inaugural Hepworth Prize para Escultura en 2013, culminando con la prestigiosa victoria en el Turner Prize en 2016, un testimonio de su inquebrantable dedicación a la innovación artística.
  • Victoria del Turner Prize (2016): La pieza ganadora de Marten, “Under blossom: B. uses frenzy”, cautivó al jurado con su evocadora representación de una cabeza de flor en descomposición encerrada en resina, provocando una reflexión sobre los temas de la pérdida y la regeneración.
  • <Representación por Greene Naftali Gallery: Desde 2013, Marten ha sido representada por la galería Greene Naftali en Nueva York, asegurando una visibilidad continua para su obra a nivel internacional.

Temas Recurrentes y Estilo Artístico

El estilo artístico de Marten está marcado por una ambigüedad deliberada; evita las narrativas explícitas e, en su lugar, invita a los espectadores a conectar con las formas escultóricas a un nivel emocional. Los motivos recurrentes incluyen fragmentos de materia orgánica —pétalos, semillas y tejido vegetal en descomposición— yuxtapuestos contra moldes de resina suaves y pulidos que crean un contraste impactante entre la fragilidad y la permanencia. Esta elección estilística refleja la preocupación más amplia de Marten por confrontar las ansiedades relacionadas con la degradación ambiental y cuestionar nuestra relación con el mundo natural. Su trabajo no trata de capturar la belleza en su forma idealizada, sino que busca revelar las contradicciones inherentes a la existencia: la presencia simultánea de la decadencia y el crecimiento, de la vulnerabilidad y la resiliencia.

Exploración Adicional

Para una comprensión más profunda de la visión artística de Helen Marten, considere examinar su obra a través de piezas como “Night-blooming genera” y “Bluebutter Idles”, las cuales ejemplifican su magistral manipulación del material y la forma para transmitir ideas complejas sobre el tiempo, el proceso y las sutiles transformaciones que moldean nuestra percepción de la realidad. Su trabajo continúa resonando en audiencias de todo el mundo, consolidando su lugar como una voz fundamental en la configuración del panorama de la escultura contemporánea.
Helen Elizabeth Marten

Helen Elizabeth Marten

1985 - , Reino Unido

Datos clave

  • Artistic Movement Or Style: Escultura Contemporánea
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Louise Bourgeois
    • René Magritte
  • Date Of Birth: 1985
  • Full Name: Helen Elizabeth Marten
  • Nationality: Británica
  • Notable Artworks:
    • Night-blooming genera
    • Bluebutter Idles
  • Place Of Birth: Macclesfield, United Kingdom