第五の子供が燃える
キャンバスにアクリル絵具
ウォールアート
Contemporary Assemblage
1994
221.0 x 182.0 cm
Souls Grown Deep
作品解説:第五子の焼けるもの
この彫刻は白い背景に設置された写真であり、テーブルやプラットフォームのような構造の中に散らばった様々な素材が組み込まれています。構成は混沌としていますが、同時に洗練されており、視覚的なテクスチャと重ねられた物語を感じさせます。全体的に見る人は、忘れ去られたものの複雑さを認識し、その中に隠されたメッセージを読み解くことができます。 彫刻自体は廃棄物から構成されています。中央には古いテレビが置かれ、周囲には椅子、紐、書籍、ラジオなど、様々な素材が配置されています。上に伸びる要素は金属製の棒やパイプで作られ、青と赤の布で装飾されています。これらの素材は単なる道具ではなく、アーティスト自身の経験と感情を反映しています。 色彩は全体的にくすんだ大地の色合いで構成され、灰色、茶色、黒が支配的です。これは素材の古さを表現しており、同時に作品に落ち着いた雰囲気を与えています。照明は均質であり、強い影を作り出さないように配慮されており、素材のテクスチャを効果的に引き立てています。視点は比較的フラットで、写真の二次元性を強調しています。これにより、奥行きのある表現よりも、見る人に画面全体を捉えさせる効果があります。 この作品は「第五子の焼けるもの」というタイトルがつけられています。このタイトルは火事で犠牲になった子供と、1963年のバーストビッチ教会へのテロ攻撃で殺害された黒人女性たちを結びつける物語的な要素を含んでいます。このタイトルは単なる言葉ではなく、アーティストの思想や感情を表現しています。 彫刻技法としては、廃棄物を素材として組み合わせたアセンブリ彫塑が用いられています。撮影技術は素材を注意深く配置し、その状態を記録することに重点を置いています。使用された材料には廃電子機器(テレビ)、家具(椅子)、テキスタイル(紐、布切れ)、紙などがあります。これらの素材はアーティストの個人的な経験と感情を反映しており、作品に独特の質感を与えています。 この彫刻はアメリカの黒人社会における歴史的な出来事と個人の創造性を表現しています。「第五子の焼けるもの」は単なる芸術作品ではありません。それはアーティスト自身の人生経験と感情が込められたものであり、見る人に感動と共感を与えることができます。この作品は、忘れ去られたものの美しさを表現しており、同時に人間の精神の強さと回復力を示しています。- 素材:廃棄物(テレビ、椅子、紐など)
- 技法:アセンブリ彫塑
- スタイル:アウトサイダーアート
- テーマ:記憶、喪失、再生
ロニー・ホリー(1950 –)
ロンニ・ホリーは、見出された素材から情緒豊かなアサンブラージュを創り出す、独学のアメリカ人アーティスト兼ミュージシャンです。彼のユニークな芸術を通じて、記憶、回復力、そして黒人の経験というテーマを探求しましょう!
Souls Grown Deep(アトランタ, アメリカ合衆国)
ソウルズ・グロウン・ディープ(Souls Grown Deep)を探索:アメリカ南部における黒人芸術の祭典!ギーズ・ベンドのキルト、アサンブラージュ・アート、そしてソーントン・ダイアルやロニー・ホリーといったアーティストたちの感動的な物語に出会えます。
作品詳細
- 作品名: 第五の子供が燃える
- 作家: ロニー・ホリー
- 制作年: 1994
- 作品サイズ: 221.0 x 182.0 cm
- 技法: Landscape
- 著作権の状態: 著作権保護対象
- 展示場所: Souls Grown Deep
- 技法・素材: ウォールアート
- 制作時期: Mature Period
- コーパスの文脈: memory trauma reflection , holley’s artistic identity
作品詳細
- Notable elements or techniques: テレビ、椅子など様々な廃材を使用。焼かれた瓦礫を含む。
- Title: 第五の子供が燃える
- Dimensions: 約221 × 182 cm
- Artistic style: アウトサイダーアート
- Location: バルチモア美術館コレクション
- Subject or theme: 火災の子供と黒人の歴史的悲劇を重ね合わせた作品。