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普羅智絵画(永遠の男性と女性の原理)

インドのミズハニ絵画の伝統的なスタイルを継承しつつ、女性の権利など新たなテーマに取り組むプシュパ・クマリの作品。仏陀と Shakti の融合を象徴するシンボル豊かな色彩豊かな絵画。

Explore the intricate Madhubani art of Pushpa Kumari Kohli! Known for bold colors & religious themes, her work reflects rural Indian traditions & social commentary.

ジークレー/アートプリント

迅速な制作と多彩な仕上げオプションを備えた、ミュージアムクオリティのジークレーまたはキャンバスプリント。 (手描きの絵画を購入 手描きの絵画を購入デジタル画像販売へ切り替え デジタル画像販売へ切り替え)

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標準サイズ
オーダーメイド
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作品のオリジナル比率に合わせた、当店の規定サイズからお選びください。

高さ

特定のフレームやスペースに合わせて、ご自身でサイズを指定することも可能です。選択されたサイズが元の画像の比率と一致しない場合、作品をトリミングするか、鏡面反射または単色での塗りつぶしによって画像を拡張いたします。制作を開始する前に、ご確認用のデジタルモックアップをお送りいたします。
画面上のプレビューには、実際のトリミングや拡張は反映されませんのでご注意ください。最終的な構図を正確に確認できるのは、モックアップのみとなります。
カスタムサイズも承っておりますが、元の比率を維持するためには、あらかじめ用意されたリストからサイズを選択することをお勧めいたします。

世界中への配送()は、標準の4〜5週間ではなく、2週間でお届けいたします。(10 9月)

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合計金額

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普羅智絵画(永遠の男性と女性の原理)

ジークレー/アートプリント

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作品詳細

  • Location: Private Collection
  • Artist: Pushpa Kumari Kohli
  • Medium: Acrylic/Tempera on Paper
  • Dimensions: 60 x 45 cm
  • Title: Prakriti Purusha
  • Movement: Mithila Painting
  • Notable elements or techniques: Intricate Line Drawing, Geometric Patterns

マドゥーバニ絵画の伝統と革新:プシュパ・クマリの作品「プラクリティ・プルシャ」

マドゥーバニ絵画はインドのビハール州ミチラ地方で伝統的に行われる女性による絵画技法です。この芸術形式は、結婚式などの儀式や祭祀に用いられ、何世紀にもわたって壁画として家の中に飾られてきました。特に美しいシンボルと繊細な線描が特徴であり、魚は豊穣を象徴し、ペリカンは愛を表し、蛇は神聖さを連想させます。この伝統的な技法を受け継ぎながらも、プシュパ・クマリは現代的なテーマに挑戦しています。「プラクリティ・プルシャ」という作品は、その中でも特に印象的です。 この絵画は、サンスクリット語で「永遠の男性と女性の原理」を意味する言葉、「プラクリティ」と「プルシャ」を描いたものであり、これらの概念はインド哲学において重要な役割を果たしています。「プラクリティ」は大地に座り、脚を開いて豊穣を暗示し、「プルシャ」は彼女の肩から枝が生えるように描かれています。彼女の顔は単眼であり、より大きな目は「プルシャ」によって包まれており、創造性と生命力の融合が表現されています。この絵画全体には、宇宙誕生の思想が込められています。詩人 Jnaneshwar の作品「アムリト アヌブハヴァ」に記されたように、「シヴァとシャクティの結合から宇宙は生まれました」。シヴァ神とシャクチ女神の融合は、愛と生命力の象徴であり、この絵画はまさにその精神を体現しています。

技法と素材:伝統的なミチラ絵画の美しさ

プシュパ・クマリはミチラ絵画の伝統的なスタイルを維持しながらも、現代的なテーマに取り組んでいます。彼女が使用する主な技法は、タマインドペーストをハサミで漉いた粗い綿紙に天然色素を塗るものであり、特にターメリックイエロー、インディゴブルー、赤オクロを使用しています。この伝統的な技法は、西洋美術における透視や写実主義とは対照的に、線描とパターンの密度を高めることで絵画に複雑さを加えています。細い黒い線が絵画全体を囲み、繊細な模様を作り出すことで、絵画作品の美しさを際立たせています。これらの線は互いに交差し、背景のデザインに幾何学的な要素を取り入れながら、驚くほどの詳細と精度を実現しています。 素材としては、ハサミで漉いた粗い綿紙を使用しており、これはミチラ絵画の特徴的な材料です。この紙の質感は絵画作品に独特の雰囲気を与え、伝統的な技法を現代的なテーマに取り入れるための基盤となります。また、彼女が使用する天然色素は環境にも配慮されており、持続可能な芸術活動の一環となっています。

シンボルと象徴:宇宙創造の哲学

絵画全体には、ミチラ絵画における豊かなシンボルと象徴が込められています。魚は豊穣を象徴し、ペリカンは愛を表し、蛇は神聖さを連想させます。これらのモチーフは、ミチラ絵画に深みと意味を与え、見る人に感動と啓発をもたらします。「プラクリティ・プルシャ」という作品は特に宇宙創造の哲学を表現しており、男性と女性の原理が一体となって世界が誕生するという考え方を視覚的に示しています。この絵画は単なる美しい芸術作品ではありません。それは伝統的な価値観と現代的なテーマを結びつけ、私たちに宇宙の神秘と生命力への畏敬の念を呼び起こします。

サイズと詳細情報

作品サイズ:60 x 45 cm 制作年:2015 アーティスト:プシュパ・クマリ コヒリ

アーティストの略歴

The Ancestral Echoes of Mithila

Pushpa Kumari Kohli’s artistic journey began amidst the fertile landscapes of Bihar, India, rooted deeply in the ancestral traditions of her village and profoundly shaped by the legacy of her maternal grandmother—a master practitioner of Madhubani art. Born in 1969, Kohli's upbringing witnessed firsthand the captivating beauty and spiritual significance of Mithila paintings, an art form passed down through generations within her family. This formative experience ignited a lifelong passion for preserving and reimagining this ancient artistic heritage, transforming a domestic tradition into a profound medium of personal expression.

Her work serves as a vibrant bridge between the past and the present, carrying the weight of centuries-old customs into the contemporary art world. By drawing from the rhythms of rural life in Bihar, Kohli does more than merely paint; she archives a way of life that is as much about community and spirituality as it is about pigment and paper.

Technique and the Alchemy of Nature

Kohli’s distinctive style embodies the very essence of Madhubani painting, characterized by its meticulous execution and an organic connection to the earth. Her process is a deliberate act of honoring tradition, utilizing natural pigments derived from plant extracts that lend her work an incomparable warmth and depth. She primarily employs turmeric yellow, indigo blue, and red ochre, applying these hues with tamarind paste onto handmade coarse cotton paper. This method ensures that each piece possesses a tactile, historical quality.

Unlike Western techniques that prioritize linear perspective and anatomical realism, Kohli embraces the stylized representations inherent to Mithilaism. Her compositions are rich with:

  • Intricate Geometric Patterns: These are not merely decorative but serve as auspicious symbols intended to ward off evil spirits.
  • Symbolic Motifs: Every line and shape is woven into a larger narrative of cosmic balance.
  • Bold Outlines: A signature element that defines the figures and separates them from the dense, patterned backgrounds.

Divine Narratives and Cosmic Symbolism

The heart of Kohli's oeuvre lies in its exploration of themes such as fertility, prosperity, and divine protection—elements central to Mithila cosmology. Her canvases frequently become stages for Hindu mythology and folklore, where the boundaries between the human and the divine blur. A profound example of her mastery can be found in works like “Surya and Sangya,” which showcases her ability to blend complex storytelling with sacred iconography.

Through the depiction of deities such as Surya, the Sun God, Kohli communicates a worldview rooted in the harmony of nature. The recurring presence of flora and fauna within her paintings reflects the interconnectedness of all living things, making her art a meditative experience for the viewer. Each stroke carries a palpable connection to the spiritual pulse of rural India, ensuring that the mythological narratives remain vibrant and relevant.

Legacy and International Recognition

Pushpa Kumari Kohli's dedication to Madhubani art has garnered international recognition, elevating a regional folk tradition to the global stage. Her ability to infuse traditional motifs with personal vision and social commentary has allowed her work to resonate far beyond the borders of Bihar. As she continues to evolve, her commitment remains steadfast: to preserve the sanctity of her heritage while ensuring that the voices of the Mithila masters continue to be heard in the modern era.

pushpa kumari kohli

pushpa kumari kohli

1969 - , India

基本情報

  • Artistic Movement Or Style: Madhubani Art
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Hubaneswar School']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Traditional Madhubani Artists']
  • Date Of Birth: 1969
  • Full Name: Pushpa Kumari Kohli
  • Nationality: Indian
  • Notable Artworks:
    • Surya and Sangya
    • Village Life
  • Place Of Birth: Rantambore, India
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