Forty Nine People
Painting
Contemporary Realism
2004
Contemporary
750.0 x 1090.0 cm
Korean Art Museum Association
Масляная репродукция ручной работы
Картина маслом на холсте в выбранном вами размере и раме, написанная на заказ нашими художниками. ( Перейти к печати
Перейти к цифровым изображениям)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Выберите один из наших стандартных размеров, соответствующих оригинальным пропорциям произведения искусства.
Вы можете указать собственные размеры, чтобы картина идеально вписалась в выбранную раму или пространство. Если выбранный вами размер не соответствует пропорциям оригинала, мы либо обрежем полотно, либо расширим его за счет дополнительных элементов, написанных вручную. Цифровой макет будет отправлен вам на утверждение перед началом производства.
Обратите внимание, что предварительный просмотр на экране не отражает фактическую обрезку или расширение. Только макет точно покажет окончательную композицию.
Хотя доступны индивидуальные размеры, мы рекомендуем выбирать вариант из предопределенного списка, чтобы сохранить исходные пропорции.
После оформления заказа команда ArtsDot.com свяжется с клиентом по электронной почте для уточнения деталей и предоставит предварительный макет
Доставка по всему миру () за 3–4 недели вместо стандартных 5 недель. (11 Сентябрь). Без компромиссов в качестве.
Бесплатная экспресс-доставка по всему миру
Высококачественный льняной холст
Полное страхование доставки
Гарантия возмещения таможенных пошлин
Гарантия точного соответствия цветов
100-дневная политика возврата (только при обнаружении дефектов)
Гарантия возврата 100% средств
Предложение оптовых скидок
Forty Nine People
Техника репродукции
Размер репродукции
-
Итоговая стоимость
$ 263
A Vision of Serenity: The Ethereal World of Ahn Chang Hong
In the profound and evocative work Forty Nine People, the renowned South Korean master Ahn Chang Hong invites us into a realm where the boundaries between reality and dream dissolve. At first glance, the viewer is met with the tender image of a young girl, her eyes closed in a state of deep repose or perhaps a heavy, peaceful slumber. Yet, as one lingers before the canvas, a transformative element reveals itself: delicate butterflies dance across her face, their wings seemingly integrated into her very being. This breathtaking composition creates a visual metaphor for the fragility of innocence and the ephemeral nature of life, capturing a moment of absolute stillness amidst a whirlwind of silent movement.
The technique employed in this piece is nothing short of mesmerizing, utilizing a soft, almost luminous approach to light and texture that enhances the painting's dreamlike quality. The artist masterfully balances the dark, grounding presence of the girl's black attire with the vibrant, fluttering life of the butterflies. Each wing is rendered with such precision and grace that they appear to hover just above the skin, creating a sense of depth and tactile reality. This interplay of light and shadow serves to highlight the smoothness of the subject's features, drawing the eye toward the center of this quiet drama and evoking a profound sense of tranquility that resonates deeply within the soul.
Symbolism and the Human Condition
Ahn Chang Hong’s artistic journey is deeply intertwined with the complex and often turbulent history of modern Korea, and even in a piece as seemingly delicate as Forty Nine People, his preoccupation with the human experience remains palpable. The butterflies, often symbols of metamorphosis, rebirth, and the fleeting nature of time, act as poignant companions to the sleeping child. They represent the transient thoughts and spirits that drift through our subconscious during moments of rest. By placing these creatures upon the face of a young subject, the artist touches upon themes of purity and the preservation of wonder in an increasingly complex world.
For the discerning collector or interior designer, this artwork offers more than mere aesthetic beauty; it provides a window into a narrative of resilience and quiet strength. The anonymity of the subject allows any viewer, regardless of their own cultural background, to project their own memories of peace and vulnerability onto the canvas. It is a piece that does not demand attention through loud colors or aggressive strokes, but rather earns it through a subtle, haunting beauty that lingers in the mind long after one has turned away. Incorporating such a high-quality reproduction into a curated space brings an atmosphere of contemplative elegance and emotional depth, making it a centerpiece of profound significance.
Похожие произведения
Биография художника
Ранние годы и творческий путь
Ан Чанг Хон, выдающийся корейский мастер, родился в 1953 году в городе Мирян, Южная Корея. Его творческий путь неразрывно связан с бурной и сложной историей современной Кореи; в своих полотнах он часто обращается к судьбам простых, безымянных людей, чьи жизни ткутся из нитей повседневного труда и стойкости.Художественный стиль и темы
Творчество Ана характеризуется пронзительным изображением запутанного прошлого Кореи, где в центре внимания всегда остается человеческий опыт. Его искусство — это не просто отражение национальной истории, но и глубокое посвящение силе духа народа. Анонимность его персонажей служит мощным напоминанием о том, что существуют универсальные человеческие переживания, преодолевающие границы времени и географии.Значимые выставки и коллекции
Работы Ан Чанг Хона были представлены на многочисленных персональных и групповых выставках как в Южной Корее, так и на международной арене. Среди наиболее значимых упоминаний можно выделить:- Корейский музей искусств, Пусан, Южная Корея
- Галерея Arario
- Галерея Wooson
Значимость и наследие
Вклад Ан Чанг Хона в корейское искусство неоспорим. Проливая свет на жизни анонимных личностей, он подарил голос тем, кто иначе мог бы остаться незамеченным. Такой подход не только гуманизирует масштабное повествование об истории Кореи, но и подчеркивает универсальные темы, связывающие людей сквозь века и пространства.Знакомство с искусством Ан Чанг Хона
Чтобы подробнее изучить работы Ан Чанг Хона, включая его последние произведения и информацию о предстоящих выставках, посетите:- страницу Ан Чанг Хона для ознакомления с обширной коллекцией его произведений.
- Для более глубокого понимания корейской арт-сцены изучите раздел Ан Чанг Хона, представляющий разнообразную коллекцию современного искусства.
Заключение
Творческий путь Ан Чанг Хона является свидетельством непреходящей силы искусства в улавливании самой сути человеческого бытия. Через его полотна мы вновь вспоминаем об общей истории, которая объединяет нас, независимо от нашего географического положения. Как художник, Ан Чанг Хон продолжает вдохновлять мир своими вневременными шедеврами, закрепляя свое место в анналах истории корейского искусства.Ан Чанг Хон
1953 - , Южная Корея
Основные сведения
- Artistic Movement Or Style: Фигуративная живопись
- Date Of Birth: Мирян, Южная Корея (1953)
- Date Of Death: Жив
- Full Name: Ан Чанг Хон
- Nationality: Кореец
- Notable Artworks:
- Лицо 1
- Крик
- Сорок девять человек
- Place Of Birth: Южная Корея

Вариант со стеклом доступен только для размеров менее 110 см
