Меню
ПредпросмотрПредпросмотр Предпросмотр в ARПредпросмотр в AR Купить картину ручной работы Купить картину ручной работыПерейти к цифровым изображениям Перейти к цифровым изображениям ПоделитьсяПоделиться
Детали произведенияДетали произведения Добавить в избранное Добавить в избранное СкачатьСкачать Похожие работыПохожие работы РентгенографияРентгенография Слайд-шоуСлайд-шоу СтатистикаСтатистика

قامة العشق إذا أصابه الحزن‎

Abstract Expressionist masterpiece by Dia al-Azzawi, ‘Quamt Al 'Ish’ captures displacement and grief through fragmented forms and bold colors. Explore this iconic 1970s artwork and its powerful symbolism – a unique piece to own.

Диа аль-Аззави – выдающийся иракский художник, известный своим новаторским сочетанием арабской каллиграфии, ярких красок и осмысления тем наследия, конфликтов и эмиграции. Основатель группы «Новое видение».

Жикле / Арт-принт

Печать (жикле) или холст музейного качества с быстрыми сроками изготовления и широким выбором вариантов отделки. (Купить картину ручной работы Купить картину ручной работыПерейти к цифровым изображениям Перейти к цифровым изображениям)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Стандартный размер
на заказ
CM
INCH

Выберите один из наших стандартных размеров, соответствующих оригинальным пропорциям произведения искусства.

ширина
высота

Вы можете указать свои собственные размеры, чтобы репродукция идеально подошла под конкретную раму или пространство. Если выбранный вами размер не будет соответствовать пропорциям оригинала, мы либо обрежем произведение, либо дополним изображение зеркальным отражением краев или однотонной заливкой. Перед началом производства вам будет отправлен цифровой макет для утверждения.
Пожалуйста, обратите внимание, что предварительный просмотр на экране не отображает фактическую обрезку или расширение изображения. Только макет точно покажет финальную композицию.
Несмотря на возможность заказа индивидуальных размеров, мы рекомендуем выбирать размер из предопределенного списка, чтобы сохранить оригинальные пропорции.

Доставка по всему миру () за 2 недели вместо стандартных 4/5 недель. (12 Сентябрь)

why_choose_icon
Бесплатная экспресс-доставка по всему миру
why_choose_icon
Высококачественный льняной холст
why_choose_icon
Полное страхование доставки
why_choose_icon
Гарантия возмещения таможенных пошлин
why_choose_icon
Гарантия точного соответствия цветов
why_choose_icon
100-дневная политика возврата (только при обнаружении дефектов)
why_choose_icon
Гарантия возврата 100% средств
why_choose_icon
Предложение оптовых скидок

Общая стоимость

$ 62

reproduction

قامة العشق إذا أصابه الحزن‎

Жикле / Арт-принт

Размер репродукции

-

Итоговая стоимость

$ 62

Основные сведения

  • Movement: Abstract Expressionism
  • Year: 1970
  • Title: قامة العشق إذا أصابه الحزن‎
  • Medium: Oil on canvas
  • Subject or theme: Displacement, grief
  • Influences:
    • Mesopotamian
    • Cubism
  • Dimensions: 134 x 134 cm

Тест по искусству

В каждом вопросе только один правильный ответ.

Вопрос 1:
What artistic movement is Dia al-Azzawi’s artwork primarily influenced by?
Вопрос 2:
The title ‘قامة العشق إذا أصابه الحزن‎’ translates to what in English?
Вопрос 3:
What is the predominant technique employed by Dia al-Azzawi in this painting?
Вопрос 4:
The geometric shapes in the artwork contribute to what visual effect?
Вопрос 5:
What cultural element is represented by the calligraphy incorporated into the painting’s design?

Dia al-Azzawi’s “Qāmat al-‘Iṣḥaq iḍā Aṣabah al-Ḥuzn” – A Fragmented Echo of Trauma and Longing

Dia al-Azzawi's "Qāmat al-'Iṣḥaq iḍā Aṣabah al-Ḥuzn" (literally, “The Form of Yearning When Afflicted”) is a powerfully evocative work born from the crucible of 1970s Iraq. Painted on canvas measuring 134 x 134 cm, this piece transcends mere representation, offering instead a visceral exploration of displacement, grief, and the enduring weight of cultural memory. Al-Azzawi, deeply rooted in the Mesopotamian landscape and its ancient narratives – as evidenced by his biography – masterfully employs abstraction to convey profound emotional states, creating an artwork that resonates with both formal sophistication and raw psychological intensity.

  • Composition & Style: The composition immediately arrests the viewer with a deliberately fractured aesthetic. Large, irregularly shaped blocks of color dominate the canvas, arranged in a seemingly chaotic yet meticulously controlled manner. A pale-skinned female figure, rendered in fragmented abstraction, reclines diagonally, her form echoing the instability and disruption at the heart of the work. This fusion of abstract expressionism with Cubist principles – evident in the geometric simplification and deliberate fragmentation – creates a dynamic tension between order and chaos, mirroring the psychological turmoil suggested by the subject matter.
  • Color & Technique: The artist’s bold use of color is central to the artwork's impact. Deep reds, greens, blues, yellows, and browns clash dramatically, applied in distinct blocks rather than blended smoothly. This mosaic-like technique, achieved through the careful application of oil paint, amplifies the sense of fragmentation and adds a layer of visual complexity. The absence of impasto or heavy brushstrokes contributes to the artwork’s polished, almost unsettling surface.
  • Symbolism & Narrative: Beyond its formal qualities, “Qāmat al-'Iṣḥaq” is rich in symbolic meaning. The Arabic calligraphy interwoven throughout the composition – swirling patterns reminiscent of calligraphic scripts – likely represents language, cultural identity, or perhaps a lament for lost heritage. The fragmented figure itself speaks to themes of trauma and psychological disruption, while the overall arrangement evokes a sense of confinement and instability. Al-Azzawi’s background in Iraqi folklore and his sensitivity to Mesopotamian symbolism are clearly at play here.

Deconstructing Form: A Study in Fragmentation

Al-Azzawi's technical mastery is immediately apparent in the artwork’s construction. The dominant use of geometric shapes – squares, rectangles – is deliberately disrupted by the organic curves of the central figure and the swirling patterns within the background. This juxtaposition creates a compelling visual dialogue, highlighting the tension between rational order (represented by the geometry) and emotional chaos. The absence of traditional perspective further contributes to this sense of disorientation, flattening the space and reinforcing the feeling of being trapped within a fragmented reality.

  • Lines & Shapes: Sharp, defined lines delineate the geometric shapes, providing a structural framework that is constantly undermined by the fluidity of the calligraphic elements. The interplay between angularity and curvilinear forms generates a dynamic visual tension, reflecting the emotional complexity of the subject matter.
  • Texture: The surface texture is remarkably smooth, indicative of meticulous oil painting technique. This polished finish enhances the artwork’s impact, creating a sense of detachment and amplifying its formal qualities.

Historical Context & Al-Azzawi's Vision

Created in 1970, “Qāmat al-'Iṣḥaq iḍā Aṣabah al-Ḥuzn” reflects the socio-political climate of Iraq at the time. Al-Azzawi’s work is deeply rooted in his experiences growing up amidst significant political and social change, a period that profoundly shaped his artistic vision. His ability to synthesize formal influences – Cubism, Abstract Expressionism – with deeply personal symbolism speaks to a uniquely Iraqi sensibility, one attuned to both the grandeur of ancient history and the anxieties of the modern era.

Emotional Resonance & Artistic Value

"Qāmat al-'Iṣḥaq iḍā Aṣabah al-Ḥuzn" is more than just an artwork; it’s a powerful emotional statement. Its fragmented composition, bold color palette, and rich symbolism invite viewers to confront themes of displacement, grief, and the enduring human struggle for meaning. A hand-painted reproduction of this significant piece by Dia al-Azzawi offers a unique opportunity to own a work of art that is both intellectually stimulating and deeply moving – a testament to the artist’s vision and technical skill.


Биография художника

Диа аль-Аззави: Поэт Визуального Мира

Диа аль-Аззави, родившийся в Багдаде в 1939 году, – это не просто художник; он визуальный поэт арабского мира, чья жизнь и творчество неразрывно связаны с бурной историей и непреходящим культурным наследием Ирака. Его юные годы прошли в эпоху глубоких политических и социальных перемен, фон, который глубоко повлиял на его художеческое видение. С самого детства, окруженный иракскими сказаниями и величественными руинами древней Месопотамии, аль-Аззави развил острое чувство символизма и повествования. Это основание привело его в Институт Изящных искусств в Багдаде, где он получил формальное образование, освоил технические навыки, одновременно поглощая течения истории искусства – знания, которые впоследствии блестяще синтезировал со своим уникальным эстетическим языком. Уже тогда было очевидно, что аль-Аззави не стремился просто копировать существующие стили; он искал раскопать и возродить визуальную культуру своих предков.

Рождение Уникального Видения

Художественный путь аль-Аззави начался с экспериментов в абстрактном экспрессионизме, но эта фаза оказалась лишь ступенькой к чему-то гораздо более отличительному. Он быстро склонился к инновационному стилю, смело интегрируя арабскую каллиграфию в свои композиции. Это было не просто украшение; это был сознательный акт возрождения, мощное заявление об арабской идентичности на мировой художественной арене. Аль-Аззави стал ключевой фигурой в движении *Хуруфиyya*, коллективном начинании по освобождению арабских букв от их традиционной лингвистической функции и исследованию их присущего эстетического потенциала как абстрактных форм. Его полотна начали пульсировать энергией древних скриптов, превращенных в динамические формы и узоры, резонирующие с историческим весом и современностью. Палитра, которую он использовал, часто была яркой и эмоционально насыщенной, отражая не только его личную интенсивность, но и глубокое вовлечение в политическую реальность того времени. Он не избегал столкнуться с трудными темами; вместо этого он направлял их в произведения глубокой красоты и тревожного напряжения.

Новая Видение: Группа «Новое Зрение»

В 1963 году, осознав необходимость более прогрессивного художественного голоса в Ираке, аль-Аззави совместно с Рафа Насири, Мохаммадом Мухриддином, Хафемом Аль-Самархи и Салехом Аль-Джумаи основал группу «Новое Зрение» (Jama’at al-Ru’ya al-Jadida). Это коллектив иракских художников стремился освободиться от традиционных норм и модернизировать арабское искусство. Это было смелое предприятие, бросающее вызов устоявшимся институциям и отстаивающее эксперимент. Лидерство аль-Аззави в группе сыграло решающую роль в содействии развитию творческого сообщества и вдохновении нового поколения художников. Группа «Новое Зрение» не была просто вопросом стилистических инноваций; это было переосмысление того, что значит быть арабским художником в быстро меняющемся мире, создание пути к большей культурной автономии и самовыражению. Через выставки, публикации и совместные проекты они стремились повысить престиж современного иракского искусства как внутри страны, так и за рубежом.

Темы Наследия, Конфликта и Выгнанничества

На протяжении всей своей плодовитой карьеры Диа аль-Аззави последовательно затрагивал темы наследия, идентичности, конфликтов и изгнания – темы, глубоко резонирующие с опытом арабского мира. Его работы являются проницательным отражением политических потрясений и социальных потрясений, омрачивавших историю Ирака и продолжающих формировать его настоящее. Он мастерски оперирует разнообразными медиа – живописью, скульптурой, графикой и цифровым искусством, демонстрируя непоколебимую приверженность художественной инновации. Знаменитые работы, такие как «Амин Хасанаин Аль-Ибрахими», трогающая душевная дань памяти известному иракскому поэту, и ужасающая серия «Нашид Аль Джассад (Телостное гимн) Тель эль Зааттар», посвященная жертвам массокра в лагере беженцев Тель эль-Зааттар в Ливане, являются мощными свидетельствами его художественного сознания. Его сотрудничество также проявляется в проектах, таких как Музей Набу в Ливане, памятник преданности сохранению и продвижению арабского искусства и культуры для будущих поколений.

Наследие, Выгравированное Каллиграфией и Смелостью

Сегодня Диа аль-Аззави заслуженно считается одним из самых важных и влиятельных художников современного арабского мира. Его новаторское использование арабской каллиграфии, в сочетании с неуклонным исследованием сложных социально-политических тем, оставили неизгладимый след в творчестве последующих поколений художников. Хотя сейчас он проживает в Лондоне, он остается живым голосом в современном искусстве, продолжая отстаивать арабское художественное выражение на мировой арене. Его работы выставляются по всему миру и хранятся в многочисленных престижных коллекциях, укрепляя его место не только в контексте искусства Ближнего Востока, но и в более широком нарративе глобального искусства. Наследие Диа аль-Аззави – это не только эстетическая инновация; это смелость – смелость противостоять сложным истинам, вернуть культурную идентичность и использовать искусство как мощный инструмент социального изменения.
Диа аль-Аззави

Диа аль-Аззави

1939 - , Ирак

Основные сведения

  • Artistic Movement Or Style: Хуруфия, Абстракционизм
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Современные арабские художники']
  • Date Of Birth: 1939
  • Full Name: Dia al-Azzawi
  • Nationality: Иракский
  • Notable Artworks:
    • Амин Хасанаин Аль-Ибрахими
    • Нашид Аль Джассад
    • Радость для глаза
  • Place Of Birth: Багдад, Ирак
Откройте для себя произведения искусства, подобранные по темам, стилям и характеристикам.