Ceramic Avalokitesvara
Жикле / Арт-принт
Печать (жикле) или холст музейного качества с быстрыми сроками изготовления и широким выбором вариантов отделки. ( Купить картину ручной работы
Перейти к цифровым изображениям)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Выберите один из наших стандартных размеров, соответствующих оригинальным пропорциям произведения искусства.
Вы можете указать свои собственные размеры, чтобы репродукция идеально подошла под конкретную раму или пространство. Если выбранный вами размер не будет соответствовать пропорциям оригинала, мы либо обрежем произведение, либо дополним изображение зеркальным отражением краев или однотонной заливкой. Перед началом производства вам будет отправлен цифровой макет для утверждения.
Пожалуйста, обратите внимание, что предварительный просмотр на экране не отображает фактическую обрезку или расширение изображения. Только макет точно покажет финальную композицию.
Несмотря на возможность заказа индивидуальных размеров, мы рекомендуем выбирать размер из предопределенного списка, чтобы сохранить оригинальные пропорции.
Доставка по всему миру () за 2 недели вместо стандартных 4/5 недель. (11 Сентябрь)
Бесплатная экспресс-доставка по всему миру
Высококачественный льняной холст
Полное страхование доставки
Гарантия возмещения таможенных пошлин
Гарантия точного соответствия цветов
100-дневная политика возврата (только при обнаружении дефектов)
Гарантия возврата 100% средств
Предложение оптовых скидок
Ceramic Avalokitesvara
Жикле / Арт-принт
Размер репродукции
-
Итоговая стоимость
$ 62
Ceramic Avalokitesvara: A Sanctuary of Compassion Embodied
The Fo Guang Shan Buddha Museum’s Ceramic Avalokitesvara stands as a testament to the enduring beauty and profound symbolism of Buddhist art, specifically Mahāyāna sculpture. Completed in 2011 by the renowned Fo Guang Shan Buddha Museum, this piece transcends mere representation; it embodies the essence of compassion and wisdom – core tenets of Buddhist philosophy. Located within Kaohsiung’s Dashu District, Taiwan, the museum itself is a beacon of faith and artistic endeavor, reflecting Venerable Master Hsing Yun's vision for fostering intercultural understanding through sacred art.- Overall Impression: The sculpture depicts Avalokitesvara, revered as the Bodhisattva of Mercy, in a posture radiating serenity. Dominantly white ceramic, adorned with intricate floral patterns rendered in shades of green and brown, it rests upon a lotus base mirroring the purity and enlightenment associated with Buddhist cosmology. Soft diffused natural light illuminates the surface, highlighting the tactile texture of the clay and emphasizing the sculpture’s graceful form.
- Composition & Perspective: Centered within its frame, Avalokitesvara commands attention—a deliberate choice reflecting the Buddha's central role in Buddhist thought. The viewer encounters him at eye level, fostering a sense of intimacy and contemplation. The sculptor skillfully employs orthogonal perspective to convey depth and solidity, anchoring the figure firmly within its environment.
- Color Palette & Use of Lines: White serves as the dominant hue, providing a pristine backdrop for the vibrant floral motifs—a deliberate contrast designed to stimulate visual interest. Green and brown intertwine, mirroring the natural world and symbolizing growth and harmony. Curved lines define Avalokitesvara’s flowing robes and serene facial features, conveying fluidity and grace. Straight lines delineate architectural elements like the lotus crown and base, grounding the sculpture in stability and tradition.
- Texture & Material: The ceramic material itself imparts a subtle roughness—a deliberate aesthetic choice that speaks to the materiality of Buddhist art and its connection to the earth. Floral patterns introduce textural variation, creating visual richness and enhancing the overall sensory experience.
- Symbolism & Emotional Impact: Avalokitesvara’s raised hand gesture (mudra), symbolizing blessing and teaching, embodies compassion—the bodhisattva's unwavering dedication to alleviating suffering. The lotus base represents purity and enlightenment, signifying spiritual ascension. Viewing this sculpture evokes feelings of tranquility, peace, and devotion – qualities deeply valued within Buddhist practice.
Artist Information: Fo Guang Shan Buddha Museum
Established in 1998 by Venerable Master Hsing Yun, the Fo Guang Shan Buddha Museum is more than just a repository of artistic treasures; it’s an institution dedicated to disseminating Buddhist teachings and fostering intercultural dialogue. The museum's mission—to present Buddhism through art, culture, film, humanistic inquiry, and international exchange—is powerfully realized in pieces like Ceramic Avalokitesvara. Its acceptance as the youngest member of ICOM underscores its commitment to upholding global standards for museum excellence.Technique & Craftsmanship
The sculpture’s creation involved meticulous hand-building techniques combined with advanced glazing and firing processes—a testament to traditional ceramic artistry. Floral designs were skillfully applied through painting or relief methods, demonstrating exceptional artistic precision. The resulting piece exemplifies the fusion of realism and stylized decorative patterns characteristic of Mahāyāna iconography.Additional Research & Context
Further exploration reveals that Ceramic Avalokitesvara’s design draws inspiration from ancient Buddhist symbolism—specifically, depictions of Avalokiteśvara found in Tibetan Buddhism. The lotus base symbolizes purity and enlightenment, mirroring the cosmological significance of this sacred flower within Buddhist tradition. Its placement alongside other sculptures at Fo Guang Shan underscores the museum's broader ambition: to celebrate Buddhist art as a conduit for spiritual contemplation and cultural understanding. As evidenced by its inclusion in Google Arts & Culture and its recognition as an ISO 50001 certified institution, Ceramic Avalokitesvara represents not only artistic beauty but also a commitment to ethical practices and sustainable stewardship—values central to Fo Guang Shan’s ethos.Похожие произведения
Биография художника
Обитель веры и искусства: Музей Будды Фо Гуан Шань
Музей Будды Фо Гуан Шань, укрытый в районе Дашу города Гаосюн на Тайване, представляет собой нечто гораздо большее, чем просто хранилище священных реликвий и художественных творений; это живое свидетельство непреходящей силы буддийской философии и её глубокого влияния на культуру Восточной Азии. Рожденный из видения достопочтенного мастера Син Юня, основателя Фо Гуан Шань — крупнейшей буддийской организации Тайваня, — музей официально открыл свои двери в декабре 2011 года после многолетней кропотливой работы, начавшейся еще в 2008 году. Он возвышается как маяк буддизма Махаяны, тщательно спроектированный для того, чтобы представить Дхарму через иммерсивный опыт, охватывающий искусство, культуру, кинематограф, гуманитарные исследования и международный обмен. Само зарождение музея уходит корнями в удивительную историю: в 1998 году мастер Син Юнь был доверен реликвией — зубом Шакьямуни Будды, переданной ему Кунга Дордже Ринпоче, тибетским ламой, оберегавшим её на протяжении трех десятилетий. Этот священный дар стал катализатором создания пространства, достойного такого почитания и способного нести мудрость Будды всему миру.Архитектурный символизм и художественные сокровища
Дизайн музея глубоко символичен и отражает основные постулаты буддийской мысли. Архитектурное путешествие начинается у Врат Совершенного Спокойствия и продолжается через Врата Освобождения, украшенные величественными статуями львов и слонов — могущественными эмблемами силы, мудрости и защиты. Эти входы ведут посетителей в обширный комплекс, в центре которого доминирует Великий Будда Фо Гуан — внушительная фигура, служащая фокусом для созерцания. Ландшафт прорезают восемь уникальных пагод, каждая из которых несет в себе особое значение в буддийской космологии. В этих строениях и в залах музея собрана разнообразная коллекция произведений искусства, отражающих китайское и тайваньское культурное наследие, где центральной темой выступает буддизм. Живопись, скульптура и инсталляции представляют широкий спектр художественных стилей, демонстрируя как традиционные техники, так так и современные интерпретации. Музей не просто выставляет искусство; он воплощает буддийские принципы через эстетическое выражение.Выдающиеся мастера и знаковые произведения
Хотя Музей Будды Фо Гуан Шань функционирует скорее как институт, нежели определяется отдельными именами в традиционном смысле, многие творцы внесли значительный вклад в его художественный облик. Чэнь Чэн По, известный своей экспрессивной масляной картиной «Летняя английская улица», позволяет заглянуть в повседневную жизнь, пронизанную тонкой красотой и созерцательной тишиной. Подобным образом, каменные скульптуры Хоу Лянь-Цзинь привносят тактильное ощущение в буддийскую иконографию, воплощая духовные концепции в осязаемой форме. Помимо этих индивидуальных вкладов, коллекция музея включает захватывающие произведения, которые служат примером преданности буддийскому искусству. Фотография «Вхождение Будды в Паринирвану» мощно передает переломный момент трансцендентности. «Учение Суджаты» — это потрясающее произведение, выражающее истинную прироленость реальности. «Даосский ритуал» представляет собой увлекательное пересечение тайваньских культурных практик, в то время как «Шитье трех одеяний для Анирудды» иллюстрирует сострадание и буддийский символизм с изысканным мастерством. В музее также представлены цифровые полотна, такие как «Маудгальяяна спасает свою мать», детально воссоздающие сцены из буддийских сказаний. Картины вроде «Несение гроба отца» демонстрируют почтение и духовное превосходство через традиции восточноазиатского искусства.Стремление к сохранению, просвещению и глобальному диалогу
Музей Будды Фо Гуан Шань — это не просто место для пассивного созерцания; это активный центр образования, культурного обмена и сохранения буддийского наследия. Музей принимает деятельное участие в международных музейных программах, способствуя диалогу и сотрудничеству с институциями по всему миру. Инициативы в области «образования жизни» направлены на продвижение понимания буддийских принципов и их применения в повседневности через семинары, лекции и медитации под руководством мастеров. Общественные услуги доступны каждому, предоставляя ресурсы для тех, кто стремится узнать больше о буддизме. Эта приверженность доступности подчеркивается политикой бесплатного входа, гарантирующей, что сокровища музея открыты для всех. Признанный на международном уровне за свое стремление к качеству и сохранению наследия, Музей Будды Фо Гуан Шань является членом Международного совета музеев (ICOM) и с 2015 года имеет сертификацию ISO 50001 2011, что подтверждает соблюдение строгих стандартов музейного управления и экологической ответственности. Музей остается живым воплощением видения достопочтенного мастера Син Юня: пространством, где мудрость Будды может вдохновлять на мир, сострадание и взаимопонимание в этом вечно меняющемся мире.Музей Будды Фо Гуан Шань
Тайвань
Основные сведения
- Artistic Movement Or Style: Буддийское искусство
- Full Name: Музей Будды Фо Гуан Шань
- Nationality: Тайваньский
- Notable Artworks:
- Вхождение Будды в паринирвану
- Учение Суджаты
- Даосский ритуал
- Шитье трех одеяний…
- Other Names: Мемориальный центр Будды
- Place Of Birth: Район Дашу, Тайвань




Вариант со стеклом доступен только для размеров менее 110 см
