Меню
Купить картину ручной работы Купить картину ручной работыПерейти к цифровым изображениям Перейти к цифровым изображениям ПоделитьсяПоделиться
Детали произведенияДетали произведения Добавить в избранное Добавить в избранное СкачатьСкачать Похожие работыПохожие работы Слайд-шоуСлайд-шоу СтатистикаСтатистика

Polo cast no. 2

Explore Frederic Remington's iconic sculpture 'Polo Cast No. 2,' capturing the elegance and tension of cowboy life. Witness meticulous detail—from buttoned shirts to visible blood vessels—revealing a deeper narrative beyond initial impressions.

Фредерик Ремер — американский художник, мастер западного искусства! Познакомьтесь с его культовыми картинами ковбоев, индейцев и жизни на Диком Западе – легенда Америки!

Жикле / Арт-принт

Печать (жикле) или холст музейного качества с быстрыми сроками изготовления и широким выбором вариантов отделки. (Купить картину ручной работы Купить картину ручной работыПерейти к цифровым изображениям Перейти к цифровым изображениям)

Стандартный размер
на заказ
CM
INCH

Выберите один из наших стандартных размеров, соответствующих оригинальным пропорциям произведения искусства.

ширина
высота

Вы можете указать свои собственные размеры, чтобы репродукция идеально подошла под конкретную раму или пространство. Если выбранный вами размер не будет соответствовать пропорциям оригинала, мы либо обрежем произведение, либо дополним изображение зеркальным отражением краев или однотонной заливкой. Перед началом производства вам будет отправлен цифровой макет для утверждения.
Пожалуйста, обратите внимание, что предварительный просмотр на экране не отображает фактическую обрезку или расширение изображения. Только макет точно покажет финальную композицию.
Несмотря на возможность заказа индивидуальных размеров, мы рекомендуем выбирать размер из предопределенного списка, чтобы сохранить оригинальные пропорции.

Доставка по всему миру () за 2 недели вместо стандартных 4/5 недель. (11 Сентябрь)

why_choose_icon
Бесплатная экспресс-доставка по всему миру
why_choose_icon
Высококачественный льняной холст
why_choose_icon
Полное страхование доставки
why_choose_icon
Гарантия возмещения таможенных пошлин
why_choose_icon
Гарантия точного соответствия цветов
why_choose_icon
100-дневная политика возврата (только при обнаружении дефектов)
why_choose_icon
Гарантия возврата 100% средств
why_choose_icon
Предложение оптовых скидок

Общая стоимость

$ 62

reproduction

Polo cast no. 2

Жикле / Арт-принт

Размер репродукции

-

Итоговая стоимость

$ 62

Основные сведения

  • Notable elements: Conical figuration, detailed
  • Medium: Bronze cast
  • Movement: American Art West
  • Title: Polo Cast No. 2
  • Year: 1904
  • Location: Private Collection
  • Artistic style: Realism

Frederic Remington’s “Polo Cast No. 2”: A Study in Western Grit and Refined Observation

Frederic Remington's "Polo Cast No. 2," created in 1904, stands as a compelling testament to the artist’s singular vision of the American West – a vision that transcends mere depiction and delves into the complexities of human interaction with the rugged landscape. This sculpture, one of only two casts produced from the original model, immediately captivates with its meticulous detail and subtly unsettling narrative. It's a work born not just of observation but of a deliberate attempt to provoke contemplation, inviting viewers to question their initial assumptions about the stoicism and skill associated with Western life.

  • Subject Matter: The scene depicts a man engaged in the sport of polo, a decidedly European pastime introduced to the American West. This juxtaposition – the formality of the game against the backdrop of untamed wilderness – is central to the sculpture’s power.
  • Technical Mastery: Remington's skill is evident in every curve and contour. The conical figuration, deliberately lacking a clear front, forces the viewer to confront the subject from multiple perspectives, mirroring the dynamic nature of the scene. The artist painstakingly rendered details such as the man’s neatly buttoned shirt, the visible blood vessels beneath the horse’s skin, and the precise grip on the bow and arrow – hallmarks of Remington's dedication to realism.

A Chronicle of the Vanishing West

Created during a pivotal moment in American history—the late 19th and early 20th centuries when the frontier was rapidly receding—"Polo Cast No. 2" reflects Remington’s role as a chronicler of this vanishing world. He wasn't simply documenting cowboys and Native Americans; he was attempting to capture the spirit of an era, a time of immense change and transformation. Born in Canton, New York, Remington’s upbringing, though rooted in Eastern values, fueled his fascination with the West, leading him to meticulously study its people and landscapes. His work is deeply intertwined with the broader narrative of westward expansion, reflecting both the romanticized ideals and the harsh realities of life on the frontier.

Symbolism and Emotional Impact

The sculpture’s impact extends beyond a simple representation of a polo game. The man's focused gaze, combined with the horse's poised stance, suggests a moment of intense concentration – a silent battle between skill and instinct. The presence of the two observers adds another layer to the narrative, hinting at social dynamics and perhaps even judgment. Remington deliberately created ambiguity; the action leading towards is not explicitly shown, prompting viewers to interpret the scene’s meaning independently. This element of suggestion contributes significantly to the sculpture's enduring power, inviting a deeper engagement with its themes.

Remington’s Legacy: A Bronze Masterpiece

"Polo Cast No. 2" exemplifies Remington’s mastery of bronze casting and his ability to imbue his subjects with psychological depth. As the tenth sculpture in his prolific output of 22 bronze works, it represents a culmination of his artistic development. Its creation reflects Remington's commitment to capturing not just the outward appearance but also the inner character of those who inhabited the American West. Today, this piece remains a significant work within Remington’s oeuvre, offering a poignant glimpse into a bygone era and showcasing the artist’s unparalleled skill in translating observation into enduring art.


Биография художника

A Chronicler of the Vanishing West: The Life and Art of Frederic Remington

Frederic Sackrider Remington, родившийся 4 октября 1861 года в Кантоне, штат Нью-Йорк, был не просто художником, изображавшим угасающий Запад; он был восточником, который создал свою художественную идентичность через страсть и упорное изучение. Его происхождение намекало на жизнь, далекую от пыльных троп и кавалерийских сражений – французско-баскское наследие смешалось со строгими республиканскими корнями Новой Англии, отцом которого был полковник Гражданской войны и журналист, а также связями с известной Remington Arms dynasty через дальних родственников. Однако именно раннее знакомство с военными темами, в сочетании с неукротимым духом и острым взглядом на повествование, направило его к тому, чтобы стать, возможно, самым узнаваемым художником Америки Запада. Его детство прошло в Блумингетоне, Иллинойс, затем вернулось в Кантон и, наконец, в Огденсбург, Нью-Йорк, но его воображение оставалось очарованным историями о жизни на передовой, а также он был связан с семьей Remington Arms. Хотя изначально его направляли к военной образованию в Институте Эппенгейма в Вермонте, истинное призвание Ремингена заключалось не в следовании приказам, а в наблюдении и интерпретации окружающего мира через искусство. Краткий период обучения в Йельском университете подтвердил это; футбол и рисование имели гораздо большее значение, чем формальные академические занятия.

От Иллюстратора к Художнику: Формирование Художественного Видения

Художественный путь Ремингена начался не с масштабных полотен, а с чернил и бумаги. Его первая опубликованная работа – карикатура для *Yale Courant* – сигнализировала об ранней склонности к изображению действия и повествования. Переезд в Монтану в 1881 году разжег его жизненную страсть к Западу. Это было не просто взгляд туриста; Ремингена побуждало погрузиться в культуру, наблюдая за ковбоями, индейцами и самой природой. Изначально он пытался заниматься животноводством и добычей золота, но эти предприятия оказались неудачными, что позволило ему полностью посвятить себя искусству. Вернувшись на Восток, он быстро зарекомендовал себя как иллюстратора для таких журналов, как *Harper’s Weekly* и *Collier’s*, его динамичные сцены Запада очаровали национальную публику, жаждущую историй о передовой. Эти иллюстрации не были просто репортажем; они были пронизаны драмой, энергией и романтизированным представлением Запада, которое глубоко резонировало с воображением публики. Именно через это искусство Ремингена отточил свои навыки в композиции, изображении движения и передаче эмоций – качества, которые позже определили его картины. Он получил лишь краткое формальное образование за пределами нескольких уроков рисования в Йельском художественном институте и короткий период обучения в Американской академии живописи. Вместо этого он развил свой собственный стиль, характеризующийся энергичными мазками кисти, яркими цветами и сосредоточенностью на реализме, смешанном с драматическим эффектом.

Запечатление Исчезающего Мира: Темы и Стиль

Искусство Ремингена неразрывно связано с определенным моментом в американской истории – угасанием старого Запада. Его картины населены знаковыми фигурами: суровые ковбои, управляющие скотом, стойкие индейцы, сталкивающиеся с вытеснением, и солдаты США, участвующие как в героических битвах, так и в трагических конфликтах. Он не избегал изображать суровую реальность жизни на передовой, но его работы часто склоняются к романтизированному представлению, подчеркивая мужество, приключения и столкновение культур. Его картины – это не просто исторические документы; они являются выразительными повествованиями, исследующими темы героизма, потери и неизбежный прогресс. Стиль Ремингена со временем эволюционировал, от более строгих, академических изображений к более свободным, экспрессивным мазкам кисти. Он был мастером изображения движения – скачущие лошади по равнинам, ковбои, сражающиеся с быками, солдаты, атакующие в бой. Он часто использовал быстрые наброски и фотографии в качестве источников, но его искусство всегда превосходило простое копирование, наполненное своим уникальным видением и эмоциональной интенсивностью. Знаменитые работы, такие как *My Ranch*, *Waiting in the Moonlight*, *Ridden Down* (1905) и *The Long-Horn Cattle Sign* (1908), иллюстрируют его способность запечатлеть одновременно величие и уязвимость американского Запада.

Наследие и Непреходящее Влияние

Фредерик Ремингена умер неожиданно в 1909 году в возрасте 48 лет, оставив после себя огромное количество работ, которое продолжает очаровывать аудиторию сегодня. Его влияние на искусство Запада неоспоримо; он не просто изобразил Запад, но и помог *определить* его для поколений американцев. Он установил визуальный язык передовой – иконографию ковбоев, индейцев и солдат США, которые глубоко укоренились в воображении публики.
  • Его работы вдохновили многих других художников, включая Н.С. Уайта и Зэна Грей.
  • Музей Фредерика Ремингена в Огденсбурге, штат Нью-Йорк, является свидетельством его непреходящего наследия, сохраняя обширную коллекцию его картин, скульптур и архивных материалов.
  • Его искусство продолжает экспонироваться в крупных музеях по всей стране, включая Музей Метрополитен и Музей Амона Картера американского искусства.
Фредерик Ремер

Фредерик Ремер

1861 - 1909 , США

Основные сведения

  • Artistic Movement Or Style: Западное американское искусство
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Н.К. Уайет']
  • Date Of Birth: 4 октября 1861 г.
  • Date Of Death: 26 декабря 1909 г.
  • Full Name: Frederic Sackrider Remington
  • Nationality: Американский
  • Notable Artworks:
    • Мой ранч
    • Дождь на равнинах
    • Стреляющие индейцы
  • Place Of Birth: Кантон, США
Откройте для себя произведения искусства, подобранные по темам, стилям и характеристикам.