Меню
ПредпросмотрПредпросмотр Предпросмотр в ARПредпросмотр в AR Перейти к печати Перейти к печатиПерейти к цифровым изображениям Перейти к цифровым изображениям ПоделитьсяПоделиться
Детали произведенияДетали произведения Добавить в избранное Добавить в избранное СкачатьСкачать Похожие работыПохожие работы РентгенографияРентгенография Слайд-шоуСлайд-шоу СтатистикаСтатистика

Anselme Fortier, Benjamin Kohon, Bruno Labate, and Lamar Stringfield

1929 poster by Hildegard Rebay von Ehrenwiesen featuring chamber music & Art Deco design. Anselme Fortier, Kohon, Labate, Stringfield. A unique vintage illustration.

Хилла Ребай – немецкая художница и куратор, ключевая фигура в развитии абстрактного искусства и первый директор Музея Гуггенхайма. Она сыграла важную роль в формировании его знаменитой коллекции и продвижении современного искусства в США.

Масляная репродукция ручной работы

Картина маслом на холсте в выбранном вами размере и раме, написанная на заказ нашими художниками. (Перейти к печати Перейти к печатиПерейти к цифровым изображениям Перейти к цифровым изображениям)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Стандартный размер
на заказ
CM
INCH

Выберите один из наших стандартных размеров, соответствующих оригинальным пропорциям произведения искусства.

ширина
высота

Вы можете указать собственные размеры, чтобы картина идеально вписалась в выбранную раму или пространство. Если выбранный вами размер не соответствует пропорциям оригинала, мы либо обрежем полотно, либо расширим его за счет дополнительных элементов, написанных вручную. Цифровой макет будет отправлен вам на утверждение перед началом производства.
Обратите внимание, что предварительный просмотр на экране не отражает фактическую обрезку или расширение. Только макет точно покажет окончательную композицию.
Хотя доступны индивидуальные размеры, мы рекомендуем выбирать вариант из предопределенного списка, чтобы сохранить исходные пропорции.

Примеры того, что можно изменить: заменить лицо на фото клиента; добавить домашнее животное (например, заменить кошку на собаку); добавить скрытое послание на фон; изменить пейзаж или детали фона.
После оформления заказа команда ArtsDot.com свяжется с клиентом по электронной почте для уточнения деталей и предоставит предварительный макет

Доставка по всему миру () за 3–4 недели вместо стандартных 5 недель. (13 Сентябрь). Без компромиссов в качестве.

why_choose_icon
Бесплатная экспресс-доставка по всему миру
why_choose_icon
Высококачественный льняной холст
why_choose_icon
Полное страхование доставки
why_choose_icon
Гарантия возмещения таможенных пошлин
why_choose_icon
Гарантия точного соответствия цветов
why_choose_icon
100-дневная политика возврата (только при обнаружении дефектов)
why_choose_icon
Гарантия возврата 100% средств
why_choose_icon
Предложение оптовых скидок

Общая стоимость

$ 313

reproduction

Anselme Fortier, Benjamin Kohon, Bruno Labate, and Lamar Stringfield

Техника репродукции

Размер репродукции

-

Итоговая стоимость

$ 313

Основные сведения

  • Influences: Avant-garde
  • Subject or theme: Classical music performance
  • Medium: Pen and ink on paper
  • Movement: Chamber Music Concert Series
  • Location: Private Collection
  • Title: Anselme Fortier, Benjamin Kohon, Bruno Labate, Lamar Stringfield
  • Year: 1929

A Symphony of Geometric Forms: Exploring Hilla Rebay’s Vision for Modern Art

Hilla von Rebay stands as a pivotal figure in the burgeoning landscape of abstract expressionism, yet her contribution extends far beyond simply advocating for its acceptance. Born Hildegard Anna Augusta Elisabeth Freiin Rebay von Ehrenwiesen in Strasbourg in 1890, she possessed an innate artistic sensibility that propelled her from aristocratic upbringing to become a champion of non-objective aesthetics and the founding director of the Solomon R. Guggenheim Museum.

Rebay’s formative years instilled within her a deep appreciation for tradition alongside a burgeoning fascination with avant-garde movements. Her initial training at Cologne Kunstgewerbeschule and subsequent studies in Paris exposed her to influential artistic voices, shaping her perspective on what constituted genuine artistic innovation. Notably, she encountered Hans Arp, whose embrace of non-objective art profoundly impacted Rebay’s own creative endeavors.

  • Key Influences: Fritz Erler (Jugendstil), Rudolf Bauer, Kandinsky
  • Early Exhibitions: Salon des Indépendants (Paris, 1913)
  • Formation of Der Krater: Collaborative artist group with Bauer and Nebel

The Guggenheim Project: A Bold Collaboration

Rebay’s unwavering conviction in the transformative power of abstract art culminated in her pivotal role advising Solomon R. Guggenheim to acquire groundbreaking works by Rudolf Bauer and Kandinsky—a decision that would ultimately establish the foundation for the museum's iconic collection. Her astute judgment extended beyond mere acquisition; she championed Frank Lloyd Wright as architect for the Guggenheim Museum, securing his visionary design which remains a testament to modernist principles.

Wright’s architectural concept was deliberately conceived to evoke a spiritual experience—a deliberate departure from conventional building practices—reflecting Rebay's belief that art should transcend mere visual representation and engage viewers on an emotional level. The Guggenheim’s spiraling ramp, designed to mimic the nautilus shell, embodies this ethos perfectly.

A Delicate Balance: Artistic Integrity Amidst Familial Challenges

Despite her monumental achievements in promoting abstract expressionism and establishing a globally recognized museum, Rebay faced personal difficulties stemming from strained relations with Guggenheim’s family, particularly his niece Peggy Guggenheim. This complex dynamic underscored the challenges inherent in navigating artistic ambition alongside familial obligations—a poignant reminder of the human element within even the most groundbreaking endeavors.

Her legacy persists not only as a visionary curator but also as an artist who bravely pursued her own creative vision amidst considerable scrutiny, cementing her place as one of the foremost figures in shaping the trajectory of 20th-century art history.


Биография художника

Hilla Rebay: Архитектор Абстракции и Визионер

Родилась Хилла Ребай в 1890 году в Страсбурге, Германия – городе, который в то время был частью Германской империи. Ее происхождение было аристократическим; ее отец, барон Франц Иосиф Рейбай фон Эренвейзен, служил офицером в Прусской армии. Несмотря на привилегированное положение, Хилла с ранних лет проявляла неукротимую тягу к искусству, что определило дальнейший ход ее жизни – от традиционного обучения до радикального переосмысления эстетических норм. Ее первые шаги в искусстве были сделаны в Коленском художественно-прикладном училище и Академии Жюлиан в Париже, где она освоила классические техники: пейзаж, портрет, жанр и историческую живопись – навыки, которые впоследствии стали основой для ее смелого отхода к абстракции. Эти годы не были просто усвоением формы; это было погружением в визуальный язык прошлого, который она впоследствии переосмыслила и переосмыслила.

От Традиций к Авангарду: Переломный Момент

Семена революции Ребай были посеяны в Мюнхене в 1910 году, где знакомство с работами немецкого художника-дегутиста Фрица Эрлера открыло ей глаза на мир современного искусства. Это событие стало поворотным моментом, подтолкнув ее к экспериментам и вызову общепринятых художественных норм. Участие в выставках Кольненского художественного общества в 1912 году и Salon des Indépendants в Париже в 1913 году привели ее в контакт с целой плеядой авангардных художников – Арпенко, Бранкузи, Шагала, Делани, Глейз, Ривера и ван Рейса. Это знакомство не только расширило ее кругозор, но и заставило задуматься о собственном творческом пути. В 1917 году, во время Первой мировой войны, Ребай продолжила перемещаться по городам и странам. Она прибыла в Цюрих, где познакомилась с художником Хансом (Жаном) Арпом, который открыл ей мир непредметного искусства Кандиского, Клея и Марка. Именно эти работы стали отправной точкой для ее собственного художественного поиска. В 1920 году она окончательно утвердилась в авангардных течениях, основав группу “Der Krater” вместе с Рудольфом Бауэром и Отто Небелем – сообщество художников, стремящихся к расширению границ творческого самовыражения. Ее ранние абстрактные работы отличались переплетающимися кривыми линиями, плоскостями, точками и плотными текстурами асимметричных форм – визуальным языком, отражающим скрытые энергии и духовные измерения.

Партнерство с Соломоном Р. Гуггенхеимом: Формирование Коллекции

В 1927 году Хилла Ребай переехала в Нью-Йорк – город, который навсегда изменил ее жизнь и творчество. Именно здесь она завязала необыкновенные отношения с Соломоном Р. Гуггенхеимом, основателем знаменитого музея – партнерство, построенное на взаимном уважении и общей страсти к непредметному искусству. Ребай стала его доверенным лицом, направляя его коллекционные начинания и формируя одну из самых значительных коллекций современного искусства в мире. Она неустанно продвигала работы Бауэра и Кандиского, осознавая их гений и отстаивая их включение в коллекцию Гуггенхейма. Это не было просто приобретением произведений искусства; это была попытка сформировать новое эстетическое сознание и бросить вызов общепринятым художественным нормам. В 1939 году Ребай воплотила свою мечту, основав Музей Непредметного Искусства – предшественника современного музея Гуггенхейма – с собой в качестве первого директора. Этот институт стал маяком для абстрактного искусства, предоставив платформу выдающимся художникам и познакомив американскую публику с новыми способами восприятия мира. Ее амбиции не ограничились этим: в 1943 году она поручила Фрэнку Ллойду Райту спроектировать здание музея, что привело к созданию культового спирального здания, которое сегодня является символом модернизма.

Наследие и Историческая Значимость

Влияние Хиллы Ребай выходит далеко за рамки ее собственных художественных творений. Она была неустанным пропагандистом непредметного искусства, организуя выставки по всей Европе и Америке, а также способствуя диалогу об его эстетических принципах. Как директор Музея Непредметного Искусства/Музея Соломона Р. Гуггенхейма, она сыграла важную роль в установлении его репутации как ведущего центра современного искусства. Ее руководство Гуггенхеимом не только сформировало развитие одной из самых известных коллекций современного искусства в мире, но и способствовало более широкому признанию и оценке непредметного искусства. Несмотря на то, что ее поздние годы были отмечены личными трудностями внутри семьи Гуггенхейма – что в конечном итоге привело к ее отставке с поста директора музея – Ребай продолжала заниматься живописью, получив признание за свои собственные абстрактные работы. Она оставила после себя не только произведения искусства, но и новаторский взгляд на мир, который вдохновил многих художников и коллекционеров.

Ключевые Достижения

  • Сооснователь Der Krater: Значительная группа художников, продвигающих авангардное самовыражение.
  • Советник Соломона Р. Гуггенхейма: Играла ключевую роль в формировании его коллекции непредметного искусства.
  • Основатель и первый директор Музея Непредметного Искусства (ныне Музей Соломона Р. Гуггенхейма): Создала ведущий центр современного искусства.
  • Заказала Фрэнку Ллойду Райту спроектировать здание музея Гуггенхейма: Привело к созданию культового спирального здания.
  • Пропагандист абстрактного искусства: Организовывала выставки и способствовала диалогу об непредметном искусстве.

Основные сведения

  • Artistic Movement Or Style: Необъективное искусство
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Соломон Р. Гуггенхайм']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Ханс Арп
    • Кандинский
    • Рудольф Бауэр
  • Date Of Birth: 31 мая 1890
  • Date Of Death: 27 сентября 1967
  • Full Name: Hildegard Anna Augusta Elisabeth Freiin Rebay von Ehrenwiesen
  • Nationality: Германия
  • Notable Artworks:
    • «Untitled sketch»
    • «Amelita Galli-Curci»
  • Place Of Birth: Страсбург, Германия