Small Temple of Maruyama at Kioto, Japan
Acrylic On Canvas
WallArt
Marianne North Gallery
1876
19th Century
36.0 x 45.0 cm
Marianne North Gallery
Масляная репродукция ручной работы
Картина маслом на холсте в выбранном вами размере и раме, написанная на заказ нашими художниками. ( Перейти к печати
Перейти к цифровым изображениям)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Выберите один из наших стандартных размеров, соответствующих оригинальным пропорциям произведения искусства.
Вы можете указать собственные размеры, чтобы картина идеально вписалась в выбранную раму или пространство. Если выбранный вами размер не соответствует пропорциям оригинала, мы либо обрежем полотно, либо расширим его за счет дополнительных элементов, написанных вручную. Цифровой макет будет отправлен вам на утверждение перед началом производства.
Обратите внимание, что предварительный просмотр на экране не отражает фактическую обрезку или расширение. Только макет точно покажет окончательную композицию.
Хотя доступны индивидуальные размеры, мы рекомендуем выбирать вариант из предопределенного списка, чтобы сохранить исходные пропорции.
После оформления заказа команда ArtsDot.com свяжется с клиентом по электронной почте для уточнения деталей и предоставит предварительный макет
Доставка по всему миру () за 3–4 недели вместо стандартных 5 недель. (12 Сентябрь). Без компромиссов в качестве.
Бесплатная экспресс-доставка по всему миру
Высококачественный льняной холст
Полное страхование доставки
Гарантия возмещения таможенных пошлин
Гарантия точного соответствия цветов
100-дневная политика возврата (только при обнаружении дефектов)
Гарантия возврата 100% средств
Предложение оптовых скидок
Small Temple of Maruyama at Kioto, Japan
Техника репродукции
Размер репродукции
-
Итоговая стоимость
$ 263
A Moment of Serenity in Victorian Japan: Marianne North’s ‘Small Temple of Maruyama at Kioto’
Marianne North's 1876 painting, “Small Temple of Maruyama at Kioto,” is more than a picturesque depiction of a Japanese temple; it’s a vibrant testament to a remarkable woman’s unwavering spirit and her profound connection with the natural world. Created during the height of the Victorian era, this artwork embodies the adventurous spirit that defined North's extraordinary life – a life spent defying societal expectations and pursuing her artistic passions across continents. The scene itself is deceptively simple: a small temple nestled within the tranquil embrace of Kyoto’s Maruyama Park, its distinctive pagoda roof rising gracefully against a backdrop of lush greenery. Yet, within this serene composition lies a wealth of detail and symbolic resonance, reflecting North's meticulous observation and her burgeoning expertise in botany.
- Subject Matter: The painting focuses on the Small Temple of Maruyama, a historically significant temple known for its beauty and peaceful atmosphere.
- Setting: Kyoto, Japan – a city renowned for its ancient temples, meticulously crafted gardens, and rich cultural heritage.
- Composition: A balanced arrangement of architectural elements and natural forms creates a harmonious scene, inviting the viewer to contemplate the tranquility of the location.
Technique and Style: The North Aesthetic
North’s artistic style is immediately recognizable – characterized by bold color palettes, meticulous detail, and a distinctly Romantic sensibility. Trained initially in musical composition, she transitioned seamlessly into flower painting, developing a unique technique that combined scientific observation with artistic flair. Her brushwork is loose yet confident, capturing the textures of the foliage, the weathered stone of the temple, and the subtle nuances of light and shadow. The use of vibrant greens, blues, and ochres creates a sense of depth and luminosity, drawing the viewer into the scene. Unlike many contemporary artists who favored muted tones, North embraced a rich, almost jewel-toned palette, reflecting her fascination with exotic flora and her desire to capture their full splendor.
- Color Palette: Rich, saturated colors – greens, blues, ochres – evoke the vibrancy of the Japanese landscape.
- Brushwork: Loose yet confident strokes create a sense of movement and texture.
- Detail: Meticulous attention to detail is evident in the rendering of the pagoda roof, the surrounding trees, and the figures within the scene.
Historical Context and Symbolism
Painted in 1876, “Small Temple of Maruyama at Kioto” reflects a period of intense interest in Japan among Victorian travelers and artists. The Meiji Restoration (1868) had opened Japan to the West, sparking fascination with its unique culture and traditions. North’s journey to Japan was part of a broader trend – a desire to experience ‘the exotic’ firsthand and bring back tangible representations of distant lands. Symbolically, the temple itself represents peace, spirituality, and harmony—values deeply rooted in Japanese Buddhist beliefs. The presence of people adds a human element to the scene, suggesting the enduring connection between humanity and nature.
Symbolism:- Temple: Represents spiritual serenity and harmony.
- Pagoda Roof: A distinctive architectural feature symbolizing longevity and prosperity.
- Figures: Represent human interaction with the sacred space.
Emotional Impact and Artistic Legacy
“Small Temple of Maruyama at Kioto” possesses a quiet beauty that transcends its historical context. It evokes a sense of tranquility, inviting contemplation and offering a glimpse into a world far removed from Victorian England. Marianne North’s dedication to her craft, her adventurous spirit, and her profound appreciation for the natural world are all powerfully conveyed in this remarkable artwork. A hand-painted reproduction offers an unparalleled opportunity to experience the beauty and serenity of this iconic piece, bringing a touch of Japanese elegance and Victorian artistry into any setting.
Похожие произведения
Биография художника
A Victorian Adventurer in Bloom
Marianne North – имя, которое на протяжении более столетия вызывает восхищение и уважение в мире искусства и ботаники. Она была не просто художницей, но и бесстрашной исследовательницей, самоотчелившимся натуралистом и смелой женщиной, жившей по своим правилам в эпоху строгих социальных норм. Её жизнь – это захватывающая история о стремлении к знаниям, любви к природе и неукротимой воле к творчеству. Родившаясь в 1830 году в Хастингсе, Англия, Marianne North была дочерью благородной семьи, но её судьба не предрешена былой аристократической жизнью. Уже в раннем возрасте она проявляла талант к музыке, однако болезнь, лишившая её голоса, перенаправила её энергию и страсть к живописи – искусству, которое стало для неё настоящим призванием.Early Life and the Seeds of Adventure
После трагической смерти матери в 1855 году Marianne вместе с отцом отправилась в путешествие по Европе. Эти поездки стали для нее не просто способом скорректировать горе, но и началом формирования её уникального мировоззрения. Она внимательно изучала ландшафты, собирала образцы растений и зарисовывала пейзажи, развивая навыки наблюдения и художественного видения. Её отец, Frederick North, был влиятельным политиком и депутатом парламента, что давало ей доступ к образованию и культурным кругам высшего общества. Однако, в отличие от многих представительниц аристократии того времени, Marianne не стремилась к замужеству и посвятила себя науке и искусству. Она была умна, образованна и обладала сильным характером – качествами, которые помогли ей преодолеть социальные барьеры и добиться успеха в выбранной сфере деятельности.A Global Expedition: Painting the Flora of Distant Lands
После смерти отца в 1869 году Marianne приняла решение посвятить свою жизнь изучению и изображению растительности отдаленных стран. Это было смелое и необычное решение для женщины того времени, ведь путешествия, особенно самостоятельные, были немыслимы для представительниц высшего общества. Но Marianne не отступала от своего замысла. Она финансировала свои экспедиции за счет собственных средств, отказываясь от роскоши и комфорта ради возможности увидеть мир и запечатлеть его красоту на холсте. Её путешествия охватили практически весь континент – от Канады и Мексики до Японии, Индии, Австралии и Южной Африки. Она не была частью научных экспедиций или получала официальную поддержку, а действовала как независимый исследователь и художник. В каждом новом месте она тщательно изучала местную флору, делая подробные зарисовки и нанося свои впечатления на холст. Её картины отличаются поразительной точностью, реалистичностью и живописностью – они переносят зрителя в самое сердце дикой природы.The Marianne North Gallery at Kew Gardens
В 1882 году Marianne North предложила Королевскому ботаническому саду в Кью (Kew Gardens) свою коллекцию из более чем 800 картин, изображающих растения и ландшафты со всего мира. Это было беспрецедентным поступлением для сада, а также признанием таланта художницы. В честь Marianne North был построен специальный зал – галерея, где экспонируются её работы. Эта галерея стала уникальным местом, где можно увидеть произведения искусства, созданные в результате многолетних путешествий и исследований. Она является не только музеем, но и памятником творчеству женщины, которая бросила вызов общественным нормам и посвятила свою жизнь искусству и науке.A Unique Artistic Style and Lasting Legacy
Marianne North выделялась среди других ботанических художников своим оригинальным подходом к живописи. Она не просто копировала растения с листа, а стремилась передать их атмосферу, настроение и связь с окружающей средой. Её картины отличаются яркими цветами, глубоким колоритом и реалистичным изображением деталей. Marianne использовала масляные краски, что позволяло ей добиться большей глубины и текстуры в своих работах. Она также была известна своей тщательной подготовкой к каждой картине – она изучала особенности растений, их структуру и цвет, прежде чем приступать к рисованию. Её работы не только являются ценными научными документами, но и произведениями искусства, которые восхищают зрителей своей красотой и выразительностью. Marianne North оставила после себя огромное наследие – галерею в Кью, сотни картин и вдохновение для многих художников и исследователей. Она стала символом женской независимости, творческого гения и любви к природе.Notable Works
- Foliage, Flowers and Fruit of the Cashew, Tanjore, India: A vibrant depiction showcasing the intricate details of this tropical plant.
- Elephants, Exotic Fish, and Leaf Insect: Demonstrates North’s ability to capture not only flora but also fauna within their natural habitat.
- Tegoro, Sarawak: A lush rainforest scene that exemplifies her detailed realism and atmospheric beauty.
- On the Way from Tibet near Nagkunda, North India: Captures the dramatic Himalayan landscapes with romantic realism.
- Lake of Ajmere, North West India: A watercolor landscape showcasing Indian mountains and a serene sunset.
Марианна Норт
1830 - 1890 , Великобритания
Основные сведения
- Artistic Movement Or Style: Викторианский натурализм
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Викторианские художники']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Джозеф Далтон Хьюкер']
- Date Of Birth: 1830
- Date Of Death: 1890
- Full Name: Marianne North
- Nationality: Британка
- Notable Artworks:
- Листья, цветы и фрукты кашеву
- На пути из Тибета
- Озеро Аджмере
- Place Of Birth: Хастингс, Великобритания

Вариант со стеклом доступен только для размеров менее 110 см
