Self-Portrait Holding a Portrait of Her Sister
Acrylic On Canvas
WallArt
Rococo
1715
71.0 x 57.0 cm
Галерея Уффици
Масляная репродукция ручной работы
Картина маслом на холсте в выбранном вами размере и раме, написанная на заказ нашими художниками. ( Перейти к печати
Перейти к цифровым изображениям)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Выберите один из наших стандартных размеров, соответствующих оригинальным пропорциям произведения искусства.
Вы можете указать собственные размеры, чтобы картина идеально вписалась в выбранную раму или пространство. Если выбранный вами размер не соответствует пропорциям оригинала, мы либо обрежем полотно, либо расширим его за счет дополнительных элементов, написанных вручную. Цифровой макет будет отправлен вам на утверждение перед началом производства.
Обратите внимание, что предварительный просмотр на экране не отражает фактическую обрезку или расширение. Только макет точно покажет окончательную композицию.
Хотя доступны индивидуальные размеры, мы рекомендуем выбирать вариант из предопределенного списка, чтобы сохранить исходные пропорции.
После оформления заказа команда ArtsDot.com свяжется с клиентом по электронной почте для уточнения деталей и предоставит предварительный макет
Доставка по всему миру () за 3–4 недели вместо стандартных 5 недель. (13 Сентябрь). Без компромиссов в качестве.
Бесплатная экспресс-доставка по всему миру
Высококачественный льняной холст
Полное страхование доставки
Гарантия возмещения таможенных пошлин
Гарантия точного соответствия цветов
100-дневная политика возврата (только при обнаружении дефектов)
Гарантия возврата 100% средств
Предложение оптовых скидок
Self-Portrait Holding a Portrait of Her Sister
Техника репродукции
Размер репродукции
-
Итоговая стоимость
$ 263
A Venetian Intimacy: Unveiling Rosalba Carriera’s Masterpiece
Rosalba Carriera's 1715 self-portrait, “Self-Portrait Holding a Portrait of Her Sister,” is more than just a likeness; it’s a carefully constructed tableau brimming with quiet dignity, subtle humor, and a poignant exploration of female identity within the constraints of 18th-century Venetian society. This intimate work, now residing in the Uffizi Gallery in Florence, offers a rare glimpse into the life and artistic sensibilities of one of Europe's most accomplished women painters – a woman who defied expectations and carved out a remarkable career in a world dominated by men.
Carriera’s choice to depict herself holding a miniature portrait of her sister, Giovanna, is immediately arresting. It’s not merely a familial gesture; it's a deliberate act of self-representation, layering meaning upon meaning. The composition itself—a carefully balanced arrangement within an oval frame—suggests both formality and intimacy. The artist’s gaze meets the viewer directly, inviting engagement while her slight inclination hints at a private reflection. Notice the subtle lift of her chin, barely perceptible yet radiating confidence and intelligence. This isn't a pose of grand pronouncements; it’s a quiet assertion of presence.
A Delicate Palette and Pioneering Technique
Executed in pastel on paper—a medium Carriera championed and helped popularize—the portrait is a testament to her exceptional technical skill. The delicate layering of colors creates an astonishingly luminous effect, capturing the subtle nuances of light and shadow with remarkable precision. Carriera’s innovative use of ivory as a support for her miniature portraits was revolutionary at the time, moving away from traditional vellum and showcasing her willingness to experiment. This technique allowed for greater depth and richness of color, contributing significantly to the work's captivating quality.
The inclusion of Giovanna within the composition adds another layer of complexity. The smaller figure, rendered with a slightly more subdued palette, is presented as an alter ego—a representation of Carriera’s domestic life and perhaps even her own unmarried status, a common theme in portraits of Venetian women during this period. The detail given to Giovanna's pock mark – a visible imperfection that was fashionable at the time - speaks volumes about Carriera’s commitment to realism and her refusal to shy away from portraying the realities of life.
Contextualizing a Venetian Luminary
To fully appreciate “Self-Portrait Holding a Portrait of Her Sister,” it's crucial to understand Rosalba Carriera’s place within the vibrant artistic milieu of 18th-century Venice. Born in 1675, she emerged from a family of artisans—her mother a lacemaker and her father a lawyer—and initially found success creating miniature portraits on snuffboxes. This early work honed her skills in detail and observation, laying the foundation for her later career as a celebrated portraitist. Carriera’s rise to prominence was particularly remarkable given the societal limitations placed upon women artists at the time; she navigated a male-dominated world with intelligence, determination, and an unwavering commitment to her craft.
Her connection to the Medici family—who commissioned this particular work—further illuminates the portrait's significance. The Medicis were renowned patrons of the arts, and their collection in Florence served as a showcase for artistic excellence. Carriera’s self-portrait was intended to be displayed within this prestigious gallery, solidifying her reputation as one of Venice’s most accomplished artists. The painting is a window into a world of refined taste, political intrigue, and artistic ambition – a testament to the enduring legacy of Rosalba Carriera.
Похожие произведения
Биография художника
Венецианская светила: Жизнь и искусство Розальбы Каррьеры
Розальба Каррьера явилась из яркой художественной среды Венеции XVIII века как истинный новатор, бросивший вызов общественным ожиданиям и ставший одним из самых прославленных портретистов своего времени. Рожденная в 1675 году в семье скромного достатка — ее мать была искусной кружевницей, а отец — юристом — Каррьера изначально шла к творческой славе нетрадиционным путем. Упадок венецианской кружевной промышленности вынудил семью искать иные средства к существованию, что привело юную Розальбу к использованию своего тонкого таланта для написания миниатюр на крышках табакерок. Этот ранний опыт в искусстве оказался невероятно успешным, закрепив за ней репутацию мастера, обладающего поразительной внимательностью к деталям и врожденным пониманием формы и цвета. Что крайне важно, она стала первопроходцем, начав использовать слоновую кость в качестве основы для этих миниатюрных портретов, отказавшись от традиционного веллума и продемонстрировав готовность к экспериментам, которая определит всю ее дальнейшую карьеру. Эти очаровательные миниатюры быстро завоевали популярность в аристократических кругах Венеции и среди путешествующих «Гранд-туров», заложив фундамент ее будущего триумфа.Пастельная революция
Хотя поначалу Каррьера преуспела именно в миниатюре, именно ее пристрастие к пастели по-налою закрепило ее наследие в веках. Несмотря на то, что пастель и ранее использовалась для эскизов и набросков, она была одной из первых, кто возвел этот материал в статус полноценного средства для создания парадных портретов. Это не было просто техническим сдвигом; это был эстетический переворот. Пастель позволила Каррьере уловить тончайшие нюансы тона кожи, мерцающую текстуру тканей и мимолетные выражения лиц ее моделей с беспрецедентной мягкостью и грацией — качествами, идеально соответствующими зарождающемуся стилю рококо. Ее портреты не были просто сходствами; они представляли собой идеализированные образы, которые льстили и очаровывали. Она быстро привлекла престижную клиентуру, включая Максимилиана II Баварского, Фридриха IV Датского и, пожалуй, наиболее заметно, Августа Сильного, короля Польши и курфюрста Саксонии, который собрал впечатляющую коллекцию ее пастельных работ. В 1704 году признание пришло к ней в форме назначения почетным членом Римской академии Сан-Лука — редкая честь для женщины-художника и свидетельство ее растущей славы.Триумф в Париже и международное признание
К 1720 году слава Розальбы Каррьеры вышла далеко за пределы Венеции, приведя ее в самое сердце европейской культуры — Париж. Приглашенная влиятельным коллекционером Пьером Кроза, она провела почти два года во французской столице, где произвела настоящий фурор. Ее портреты пользовались огромным спросом у членов французского двора, включая короля Людовика XV и самого прославленного живописца Антуана Ватто. Талант Каррьеры вызывал столь всеобщее восхищение, что она совершила беспрецедентный подвиг: была избрана членом Королевской академии живописи и скульптуры — почет, который редко оказывался в руках иностранных художников, а тем более женщин. Этот триумф не только подтвердил ее мастерство, но и бросил вызов господствующим социальным нормам, ограничивавшим возможности для женщин-творцов. Ее присутствие в Париже значительно повлияло на аристократические вкусы, расширив границы меценатства за пределы исключительно королевских кругов и способствуя более широкому признанию эстетики рококо. Она работала не в одиночестве; ее сестры, Джованна и Анджела, помогали справляться с огромным объемом заказов, которые она получала в этот период, демонстрируя крепкую семейную поддержку, ставшую залогом ее успеха.Поздние годы, непреходящее влияние и историческое значение
После парижского триумфа Каррьера продолжала много путешествовать по Европе, посещая Модену, Парму и Вену. В Вене она нашла еще одного преданного покровителя в лице императора Священной Римской империи Карла VI, который приобрел более 150 ее пастелей. Несмотря на эти достижения, поздние годы ее жизни были омрачены личными трагедиями — потерей сестры Джованны и постепенным ухудшением зрения из-за катаракты. Тем не менее, даже когда ее физические возможности угасали, влияние Каррьеры продолжало расти. Она стала источником вдохновения для последующих поколений художниц, включая Аделаиду Лабиль-Гияр и Елизавету Виже Ле Брен, которые пошли по ее стопам, преодолевая барьеры и добиваясь признания в мире искусства, где доминировали мужчины. Наследие Розальбы Каррьеры выходит далеко за рамки ее технического мастерства владения пастелью; она была первопроходцем, которая бросила вызов общественным ожиданиям, популяризировала новый художественный медиум и продемонстрировала невероятные творческие способности женщин в эпоху рококо. Ее работы остаются свидетельством ее изобретательности, таланта и непреходящего вклада в историю искусства. Ее помнят не просто как живописца, но как великого новатора.Розальба Карриера
1675 - 1757 , Италия
Основные сведения
- Artistic Movement Or Style: Рококо
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Аделаида Лабиль-Гияр
- Элизабет Виже Ле Брюн
- Date Of Birth: 1675
- Date Of Death: 1757
- Full Name: Розальба Карриера
- Nationality: Итальянка
- Notable Artworks:
- Максимилиан II Баварский
- Фридрих IV Датский
- Художница и сестра Нанета
- Август Сильный
- Юная девушка с обезьяной
- Весна
- Place Of Birth: Венеция, Италия

Вариант со стеклом доступен только для размеров менее 110 см
