Меню
ПредпросмотрПредпросмотр Предпросмотр в ARПредпросмотр в AR Купить картину ручной работы Купить картину ручной работыПерейти к цифровым изображениям Перейти к цифровым изображениям ПоделитьсяПоделиться
Детали произведенияДетали произведения Добавить в избранное Добавить в избранное СкачатьСкачать Похожие работыПохожие работы РентгенографияРентгенография Слайд-шоуСлайд-шоу СтатистикаСтатистика

The Upper Class at Bay

A provocative social commentary featuring deer in ties and a hunting scene by Sir Grayson Perry CBE RA captures the tension of class struggle, inviting you to explore this profound contemporary masterpiece.

Грейсон Перри – британский художник, известный своими провокационными керамическими вазами и яркими гобеленами. Его работы исследуют темы идентичности, класса и общества, а также его эксцентричный образ Клэр. Turner Prize-лауреат.

Жикле / Арт-принт

Печать (жикле) или холст музейного качества с быстрыми сроками изготовления и широким выбором вариантов отделки. (Купить картину ручной работы Купить картину ручной работыПерейти к цифровым изображениям Перейти к цифровым изображениям)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Стандартный размер
на заказ
CM
INCH

Выберите один из наших стандартных размеров, соответствующих оригинальным пропорциям произведения искусства.

ширина
высота

Вы можете указать свои собственные размеры, чтобы репродукция идеально подошла под конкретную раму или пространство. Если выбранный вами размер не будет соответствовать пропорциям оригинала, мы либо обрежем произведение, либо дополним изображение зеркальным отражением краев или однотонной заливкой. Перед началом производства вам будет отправлен цифровой макет для утверждения.
Пожалуйста, обратите внимание, что предварительный просмотр на экране не отображает фактическую обрезку или расширение изображения. Только макет точно покажет финальную композицию.
Несмотря на возможность заказа индивидуальных размеров, мы рекомендуем выбирать размер из предопределенного списка, чтобы сохранить оригинальные пропорции.

Доставка по всему миру () за 2 недели вместо стандартных 4/5 недель. (12 Сентябрь)

why_choose_icon
Бесплатная экспресс-доставка по всему миру
why_choose_icon
Высококачественный льняной холст
why_choose_icon
Полное страхование доставки
why_choose_icon
Гарантия возмещения таможенных пошлин
why_choose_icon
Гарантия точного соответствия цветов
why_choose_icon
100-дневная политика возврата (только при обнаружении дефектов)
why_choose_icon
Гарантия возврата 100% средств
why_choose_icon
Предложение оптовых скидок

Общая стоимость

$ 62

reproduction

The Upper Class at Bay

Жикле / Арт-принт

Размер репродукции

-

Итоговая стоимость

$ 62

A Social Tapestry of Class and Conflict

In his monumental work, "The Upper Class at Bay," Sir Grayson Perry CBE RA delivers a profound and biting commentary on the shifting tectonic plates of British society. Spanning an impressive 200 x 400 cm, this large-scale masterpiece functions as much more than a mere painting; it is a sprawling, intricate narrative that captures the tension between old traditions and new realities. The scene unfolds within the manicured grounds of a Cotswolds mansion, where the atmosphere is thick with the scent of sunset and social upheaval. At first glance, one might be reminded of the pastoral elegance found in Thomas Gainsborough’s Mr. and Mrs. Andrews, yet Perry subverts this classical serenity with a contemporary edge that is both unsettling and deeply captivating.

The composition is a masterclass in layered storytelling, weaving together the personal and the political. We encounter Tim Rakewell and his wife, figures of "new money" who navigate their estate with a sense of belonging that feels perpetually fragile. As they stroll through the landscape, they are not merely enjoying a sunset; they are witnesses to the slow decay of an era. The central motif—an old, aristocratic stag with a tattered tweed hide—serves as a poignant metaphor for the dying breed of the landed gentry, pursued relentlessly by the metaphorical hounds of taxation, social change, and rising living costs. This visceral imagery transforms a landscape painting into a socio-political allegory, making it an irresistible centerpiece for collectors who value art that provokes thought and conversation.

Symbolism and the Weight of History

Perry’s genius lies in his ability to blend high art references with the gritty realities of modern life. The artist masterfully incorporates religious and historical iconography to deepen the emotional resonance of the piece. A silhouette of a protester, positioned between the stag’s antlers, evokes the legendary vision of Saint Hubert, where a crucifix appeared above a stag to signal a divine conversion. In Perry's hands, however, this spiritual moment is recontextualized within the framework of modern dissent, specifically referencing the "Occupy" movements that shadow the lives of the wealthy. This juxtaposition creates a haunting tension between the sacred and the profane, the historical and the immediate.

The whimsical yet unsettling presence of animals—dogs wearing ties or dresses—adds a layer of surrealist charm that is characteristic of Perry’s provocative style. These details invite the viewer to look closer, discovering a world where the boundaries between human social hierarchies and animal instinct are blurred. For interior designers, this artwork offers an unparalleled opportunity to introduce a sense of intellectual depth and "conversation-starting" energy into a space. It is a piece that demands attention, pulling the eye through its complex layers of detail, from the fine textures of the tweed to the distant, looming shadows of social unrest.

An Essential Acquisition for the Discerning Collector

For those seeking to curate a collection that reflects the complexities of our contemporary moment, "The Upper Class at Bay" stands as an essential acquisition. The painting’s scale and vibrant, sunset-drenched palette make it a commanding presence in any grand room, while its subject matter ensures it remains a subject of endless study. Whether viewed as a critique of class mobility or a beautifully executed piece of modern storytelling, the work possesses a timeless emotional impact that transcends mere decoration.

Owning a high-quality reproduction of this work allows one to bring the provocative spirit of Sir Grayson Perry into their private sanctuary. It is an investment in art that does not merely sit on a wall but actively engages with the world, offering a window into the heart of British identity and the eternal struggle between tradition and progress. This is art for the collector who seeks beauty, intellect, and the courage to confront the changing tides of history.


Биография художника

Sir Grayson Perry: A Provocateur of Porcelain and Ideas

Grayson Perry, родившийся в Челмсфорде, Эссекс, в 1960 году, является, без сомнения, одной из самых узнаваемых и вызывающих дискуссии фигур современного британского искусства. Его жизненный путь – это нечто большее, чем просто хроника успеха; это сложная история, сотканная из нитей рабочего класса, личной самопознания, социального критики и неуклонной приверженности художественным инновациям. Творчество Перри сложно однозначно определить: он одновременно керамист, ткач гобеленов, печатник, скульптор, писатель и телеведущий – полимат, чьи произведения искусства постоянно исследуют сложности британской идентичности, класса, гендера и вкуса. Его детство, отмеченное сложными отношениями с отцом и ранним осознанием своей трансгендерности, глубоко повлияло на его художеческое видение. Эти формирующие переживания не подавлялись, а были направлены в творчество, создав корпус работ, который является глубоко автобиографичным, но при этом резонирует с универсальными темами человеческого существования. Он находил утешение и выражение в искусстве с раннего возраста, начав изучение керамики на вечерних курсах, параллельно ориентируясь в яркой субкультуре лондонского района Камден Таун, где царила атмосфера общинного жилья. Этот период стал поворотным моментом, сформировавшим дух независимости и экспериментирования, который продолжает определять его практику.

Vases with Venom: Deconstructing the Decorative

Перри получил широкое признание в первую очередь благодаря своим замысловато украшенным керамическим вазам. Эти сосуды – не просто красивые объекты; это провокационные комментарии, замаскированные под классические формы. Он мастерски использует традиционные техники гончарного дела – лепка, глазуровка и обжиг, но затем ниспровергает ожидания, украшая их изображениями, которые часто резко контрастируют с их эстетической привлекательностью. Сцены насилия, изображения социальных тревог, личные истории и сатирические портреты населяют эти вазы, бросая вызов зрителю, чтобы столкнуться с неприятными истинами под маской декоративного очарования. Контраст между формой и содержанием намеренно создан, заставляя переоценивать, что представляет собой «высокое» искусство по сравнению с «низким» искусством, и подвергать сомнению общественные нормы, связанные с вкусом и приличиями. Его работы часто включают его альтер-эго – Клэр, грациозную женскую личность, которая воплощает игривое исследование гендерной идентичности и бросает вызов традиционным представлениям о мужественности. Алан Мизлес, любимая игрушка детства Перри, также часто появляется как символическое присутствие, представляющее собой комфорт, ностальгию и непреходящую силу детского опыта. Эти повторяющиеся мотивы создают глубоко личную иконографию, приглашающую зрителей в его мир, одновременно побуждая к более широким размышлениям о собственной жизни и убеждениях.

Beyond Porcelain: Expanding Artistic Horizons

Хотя керамика остается центральным элементом практики Перри, он постоянно расширял свои художественные горизонты, принимая новые медиа и техники. Его масштабные гобелены, такие как монументальный *Walthamstow Tapestry*, особенно примечательны. Эти сложные работы, тщательно созданные с использованием традиционных методов ткачества, функционируют как современные картины истории, изображающие сцены из повседневной жизни в Уаттэмстоу, Восточный Лондон, населенные портретами друзей, семьи и местных жителей. Они яркие, хаотичные и глубоко личные повествования, которые улавливают дух конкретного места и времени. Перри также освоил печатное искусство, создав впечатляющие изображения, сочетающие в себе элементы коллажа, фотографии и текста, исследующие темы памяти, идентичности и социального комментария. Он также занимается телевещанием, проводя документальные фильмы и сериалы, которые исследуют сложные социальные проблемы с его фирменным юмором и сочувствием. Этот мультидисциплинарный подход подчеркивает веру Перри в силу искусства для вовлечения более широкой аудитории и провокации осмысленного диалога.

Recognition and Legacy: A National Treasure

Вклад Перри в искусство был широко признан многочисленными наградами и почестями, наиболее престижной из которых является Премия Тёрнера в 2003 году. Эта победа мгновенно привлекла внимание публики, укрепив его позицию как ведущей фигуры современного искусства. Он был назначен Командором Ордена Британской империи (CBE) в 2013 году и кавалером барона в 2024 году, еще больше закрепив свой статус национального сокровища. Его работы хранятся в крупных музейных коллекциях по всему миру, включая Тейт, Музей Виктории и Альберта, Stedelijk Museum Амстердам и Британский совет. Помимо своих художественных достижений, влияние Перри распространяется на культурную критику и социальный комментарий. Его Лекции Реита в 2013 году, посвященные темам демократии и общественной жизни, продемонстрировали его способность формулировать сложные идеи с ясностью и глубиной. Он также написал несколько признанных автобиографий и графических романов, предлагая дальнейшие взгляды на свой творческий процесс и личную философию. Наследие Перри заключается не только в красоте и оригинальности своих произведений искусства, но и в его смелости бросать вызов общепринятым нормам, принимать уязвимость и использовать искусство как средство социального изменения.

A Continuing Dialogue: Perry's Enduring Relevance

Грэйсон Перри остается активным и влиятельным художником сегодня, продолжая расширять границы и провоцировать размышления в каждом новом творении. Его работы глубоко резонируют с миром, сталкивающимся с проблемами идентичности, неравенства и культурной фрагментации. Он не дает простых ответов, а скорее приглашает зрителей к критическому самоанализу и подвергает сомнению предположения, которые формируют их восприятие мира. *Его искусство является зеркалом, отражающим как красоту, так и уродство современной жизни*, побуждая нас столкнуться со своими собственными предубеждениями и принять более нюансированное понимание человеческого опыта. Он продемонстрировал, что искусство может быть одновременно эстетически привлекательным и интеллектуально стимулирующим – мощной силой социального комментария и культурной трансформации.
Грэйсон Перри

Грэйсон Перри

1960 - , Великобритания

Основные сведения

  • Artistic Movement Or Style: Современное искусство, керамика
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Поп-арт']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Филлипа Фэрклоу
    • Фло Перри
  • Date Of Birth: 1960
  • Full Name: Sir Grayson Perry CBE RA
  • Nationality: Британский
  • Notable Artworks:
    • Ткань Уолтамстоу
    • It’s Never Too Late…
  • Place Of Birth: Chelmsford, UK
Откройте для себя произведения искусства, подобранные по темам, стилям и характеристикам.