Pregledaj u prostoru
Pošalji
Podeli
Detalji o delu
Преузми
Slični predmeti
Rendgenski snimak
SlajdoviFrom the Park of Luxembourgh in Paris
Pročitaj više
Ručno rađena uljana reprodukcija
Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po porudžbini od strane naših umetnika. (
Kupi print Kupi digitalnu sliku)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Можете унети сопствене димензије како бисте прилагодили дело одређеном оквиру или простору. Ако одабрана величина не одговара пропорцијама оригинала, слика ће бити исечена или проширена додатним елементима који се ручно насликавају. Дигитални prikaz ће вам бити послат на одобрење пре почетка производње.
Имајте на уму да преглед на екрану не одражава стварно исецање или проширење. Само приказ (mockup) ће тачно приказати коначну композицију.
Иако су доступне прилагођене величине, препоручујемо да одаберете димензију из дефинисане листе како бисте сачували оригиналне пропорције.
Nakon narudžbine, tim ArtsDot.com će klijentu putem e-pošte poslati uputstva i dostaviti prikaz predloženog rešenja
Isporuka širom sveta () za 3/4 nedelje umesto uobičajenih 5 nedelja. (27 август). Bez kompromisa po pitanju kvaliteta.
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
Visokokvalitetno laneno platno
Kompletno osiguranje transporta
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
Garancija vernosti boja
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
Garancija povrata novca od 100%
Popust pri grupnoj kupovini
Opcija sa staklom dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
From the Park of Luxembourgh in Paris
Tehnika reprodukcije
Dimenzije reprodukcije
-
Konačna cena
$ 263
From the Park of Luxembourgh in Paris – A Window to Parisian Life
Albert Edelfelt’s “From the Park of Luxembourgh in Paris” offers a captivating glimpse into the leisurely pursuits and social dynamics of 19th-century Parisian life. This evocative painting, depicting a vibrant scene within the iconic park, is more than just a snapshot; it's a carefully constructed tableau brimming with narrative potential. Edelfelt masterfully captures the atmosphere of an afternoon spent in relaxation and conversation, inviting the viewer to become a silent observer of this intimate moment.
Impressionistic Techniques & Detailed Observation
Executed in oil on canvas, the painting exemplifies Edelfelt’s skill as a painter who blended elements of realism with impressionistic techniques. While influenced by the academic traditions he studied at the Antwerp Academy and under Gérôme in Paris, Edelfelt moved beyond mere photographic representation. Notice the subtle shifts in light and shadow, particularly evident in the dappled sunlight filtering through the trees – a hallmark of Impressionism. However, unlike some of his contemporaries, Edelfelt retained a meticulous attention to detail, rendering each figure with remarkable accuracy and capturing the textures of clothing, hair, and even the polished surfaces of the park’s furniture. This combination creates a sense of both immediacy and profound observation.
Historical Context & Social Commentary
Painted in 1880, “From the Park of Luxembourgh” reflects the burgeoning leisure culture of Paris during the Second Empire. The park itself was a popular gathering place for Parisians from all walks of life – artists, intellectuals, bourgeois families, and students. Edelfelt’s choice to depict this scene speaks to the growing importance of public spaces as venues for social interaction and artistic inspiration. The painting subtly captures the stratified nature of Parisian society; while some figures are formally dressed, others appear more casually attired, hinting at the diverse social classes present within the park.
Symbolism & Emotional Resonance
Beyond its realistic depiction, the artwork is rich in symbolic elements. The young boy on the merry-go-round represents innocence and joy, while the older gentleman engaged in conversation embodies wisdom and experience. The arrangement of figures – some interacting, others observing – suggests a complex web of relationships and social dynamics. Edelfelt’s masterful use of color and composition evokes a feeling of warmth, tranquility, and nostalgia, inviting viewers to contemplate the fleeting nature of time and the enduring appeal of simple pleasures. The painting's emotional impact lies in its ability to transport us back to a bygone era, capturing the essence of Parisian charm and social grace.
Srodna umetnička dela
Biografija umetnika
Рани живот и образовање
Алберт Густав Аристиде Еделфелт, један од најзначајнијих финских сликара, рођен је 21. јула 1854. године у Порвоу, Финској. Његови родитељи, Карл Алберт Еделфелт и Александра Еделфелт (родена Брандт), били су Шведоговорни Финци. Већ од раног узраста, Еделфелт је показивао изузетан таленат за уметност, што га је навело да се посвети формалном школовању у школи цртања Финског друштва уметника 1869. године. Његова рана изложеност природи и културној атмосфери Порвоа оставила је дубок траг на његов каснији рад, обликујући његову естетику и тематику.Уметнички пут и формирање стила
Еделфелтов уметнички пут га је одвео кроз престижне институције: Академију ликовних уметности у Антверпену (1873-74), где је усавршавао вештину историјског сликања, и Националну школу лепих уметности у Паризу (1874-78) под менторством Жана-Леона Жерома. Овај период у Паризу био је пресудан за његов развој, где је упознао најновије трендове и технике савремене уметности. Кратко време проведен у Санкт Петербургу (1881-82) додатно је обогатило његову палету инспирација и перспектива. Еделфелт се постепено одмакао од академског реализма, развијајући сопствени стил који је карактерисала суптилност, емоционална искреност и тежња ка аутентичном приказивању живота.Пробој и значајна дела
Еделфелтов пробој дошао је са освојеном златном медаљом на Универзалној изложби у Паризу 1889. године, што га је лансирало у међународни свет уметности. Међу његова најзначајнија дела спадају портрет Луја Пастера, који му је донео Легију части 1886. године, "Млада жена у својој соби", где демонстрира мајсторство у приказивању женске лепоте и интиме, и "Под брезама", емотивно дело које осликава фински пејзаж са носталгичном атмосфером. Ова дела представљају врхунац његовог реалистичког стила и способност да ухвати суштину човековог духа и лепоте природе.Наслеђе и утицај
Као један од пионира финске уметности на међународној сцени, Еделфелт је значајно допринео реалистичком покрету у Финској. Његов рад је имао велики утицај на млађе генерације финских сликара, попут Акселија Гален-Калеле и Гунара Берндтсона, којима је помогао да се афирмишу у Паризу. Еделфелтова способност да споји реалистичку прецизност са емоционалном дубином отворила је нове путеве за финску уметност и инспирисала многе касније уметнике.Музејске збирке и комеморација
Дела Алберта Еделфелта се налазе у бројним музејима широм света, укључујући Атењеумов музеј у Хелсинкију, где је представљена обимна колекција његових радова. У знак поштовања његовом наслеђу, 2004. године издата је комеморативна новчић са ликом Алберта Еделфелта поводом обележавања 150. годишњице рођења. Кључна дела и музејске збирке: Сазнајте више:
Алберт Еделфелт
1854 - 1905 , Србија
Osnovne informacije
- Artistic Movement Or Style: Realizam
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Akseli Gallen-Kallela
- Gunnar Berndtson
- Artists Who Influenced This Artist: ['Žan-Leon Žerom']
- Date Of Birth: 21. jul 1854.
- Date Of Death: 1905.
- Full Name: Albert Gustaf Aristides Edelfelt
- Nationality: Finac
- Notable Artworks:
- Portret Luja Pasteura
- Mlada žena u boudoaru
- Pod brezama
- Place Of Birth: Porvoo, Finska
