Meni
Pregledaj u prostoruPregledaj u prostoru AR pregledAR pregled Kupi ručno naslikanu sliku Kupi ručno naslikanu slikuKupi digitalnu sliku Kupi digitalnu sliku PošaljiPošalji
Detalji o deluDetalji o delu Dodaj u omiljene Dodaj u omiljene ПреузмиПреузми Slični predmetiSlični predmeti Rendgenski snimakRendgenski snimak SlajdoviSlajdovi

Narcissus

Benvenuto Cellini’s Narcissus (circa 1540) is a captivating marble statue embodying Mannerist artistry. Inspired by Cosimo I's acquisition of Greek marble and Cellini's ambition to rival Bandinelli, this sculpture portrays Narcissus gazing at his reflection—a poignant symbol of vanity and contemplation—within the Bargello Museum.

Benvenuto Cellini (1500-1571): Majstor zlatar i vajar renesanse, poznat po dramatičnoj skulpturi 'Perzej' i raskošnom Soljaku. Istražite njegov život i umetnost manirizma!

Giclee štampa / Umetnički otisak

Giclée štampa ili print na platnu muzejskog kvaliteta uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade. (Kupi ručno naslikanu sliku Kupi ručno naslikanu slikuKupi digitalnu sliku Kupi digitalnu sliku)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standardne dimenzije
po meri
CM
INCH

Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.

širina
visina

Možete uneti sopstvene dimenzije kako biste umetničko delo prilagodili specifičnom okviru ili prostoru. Ako odabrani format ne odgovara proporcijama originalne slike, mi ćemo ili iscrtati deo dela ili proširiti sliku pomoću ogledane ivice ili jednobojnog popunjavanja. Digitalni prikaz će vam biti poslat na odobrenje pre početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne odražava stvarno iscrtavanje ili proširivanje. Samo će prikaz (mockup) precizno pokazati finalnu kompoziciju.
Iako su prilagođene dimenzije dostupne, preporučujemo da odaberete dimenziju sa unapred definisane liste kako biste očuvali originalne proporcije.

Dostava širom sveta () za 2 nedelje umesto uobičajenih 4/5 nedelja. (7 септембар)

why_choose_icon
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
why_choose_icon
Visokokvalitetno laneno platno
why_choose_icon
Kompletno osiguranje transporta
why_choose_icon
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
why_choose_icon
Garancija vernosti boja
why_choose_icon
Politika povraćaja u roku od 100 dana (isključivo u slučaju nedostataka)
why_choose_icon
Garancija povrata novca od 100%
why_choose_icon
Popust pri grupnoj kupovini

Ukupna cena

$ 62

reproduction

Narcissus

Giclee štampa / Umetnički otisak

Dimenzije reprodukcije

-

Konačna cena

$ 62

Osnovne informacije

  • Artistic style: Dramatic flair
  • Dimensions: Height 149 cm
  • Artist: Benvenuto Cellini
  • Title: Narcissus
  • Location: Museo Nazionale del Bargello, Florence
  • Movement: Mannerism
  • Notable elements or techniques: Sculpted from Greek marble

Narcissus by CELLINI, Benvenuto

Benvenuto Cellini’s “Narcissus” stands as a testament to Renaissance artistry—a sculpture embodying both meticulous craftsmanship and profound contemplation. Created in 1540 during Cellini's prolific period in Florence under the patronage of Cosimo I de’ Medici, this marble masterpiece transcends mere representation; it delves into themes of vanity, self-awareness, and divine beauty.

The Sculpture’s Form and Technique

Cellini skillfully employed Greek marble—a material chosen specifically by Cosimo I—to sculpt Narcissus, a figure from Greek mythology renowned for his obsessive fascination with his own reflection. The statue depicts Narcissus in a pose that captures the essence of this mythic narrative: one hand raised to his head, mirroring the gesture of gazing upon oneself – a deliberate choice reflecting Cellini’s ambition to challenge Bandinelli's sculptural prowess and solidify his reputation as Florence’s foremost sculptor. The sculpture’s smooth surface achieved through meticulous polishing demonstrates Cellini’s mastery of marble carving techniques, showcasing an unparalleled attention to detail. Furthermore, the addition of a base adorned with an eagle symbolizes nobility and divine authority—a subtle yet powerful element reinforcing the statue's symbolic significance.

Historical Context and Artistic Influences

Cellini’s work emerged during Mannerism, a stylistic movement that prioritized dramatic flair and expressive distortion over the idealized forms of High Renaissance art. This influence is palpable in “Narcissus,” where Cellini subtly deviates from classical conventions to convey emotion and psychological complexity. The statue's creation coincided with Cosimo I’s reign—a period marked by ambitious artistic endeavors aimed at elevating Florence as a cultural center—and Cellini sought to honor the Duke’s vision through his sculptural achievements. Notably, Cellini drew inspiration from Jacopo Sansovino’s “Bacchus,” demonstrating an awareness of contemporary artistic trends and striving for excellence in his craft.

Symbolism and Emotional Resonance

The sculpture's central motif—Narcissus gazing upon his reflection—holds deep symbolic meaning. It represents the perils of excessive pride and self-absorption, highlighting humanity’s tendency to prioritize personal vanity over spiritual contemplation. Yet, simultaneously, it speaks to the pursuit of inner beauty and enlightenment – mirroring the Renaissance humanist ideal that celebrated human potential and intellectual curiosity. Cellini's masterful execution evokes a sense of solemn stillness and introspective reflection, inviting viewers to contemplate the complexities of human psychology and the enduring fascination with self-perception.

Rediscovery and Legacy

“Narcissus” endured considerable damage during its time in the Boboli Gardens—exposed to the elements for nearly two centuries—before being rediscovered in 1940. Despite this setback, Cellini’s sculpture continues to captivate audiences today, serving as a poignant reminder of Renaissance artistic brilliance and the enduring power of mythological narratives. Its meticulous craftsmanship and evocative symbolism solidify its place among Cellini's most celebrated works—a timeless masterpiece embodying both technical virtuosity and profound philosophical contemplation.

Biografija umetnika

Бенвенуто Челини: Ренесансни полимат

Бенвенуто Челини (1500-1571) био је изузетан уметник и личност Италијанске ренесансе. Рођен у Фиренци, прославио се као мајстор златарства, вајар, цртач, војник, музичар и писац. Његов разнострани таленат и живописна личност су савршено заробљени у његовој знаменитој аутобиографији, која се сматра значајним књижевним делом поред његових уметничких достигнућа. Челини оличава дух манеризма – стилског правца који је следио Високу ренесансу и карактерише га драматичан израз и комплексност.

Рани живот и уметнички развој

Челини је рођен у породици са музичким склоностима; његов отац је био музичар и произвођач инструмената. У почетку је показао таленат за музику, али се у петнаестој години страсно определио за каријеру златара, убедивши свог невољног оца да га прими као ученика код Антонија ди Сандра (познатог као Марконе). Овим је започела његова формална уметничка обука. Рани период живота није прошао без инцидената; са шеснаест година се укључио у сукоб са пријатељима, што га је довело до изгнанства из Фиренце и периода рада у Сијени под златарством Фракастороа. Ово искуство је било кључно за његов развој као уметника.

Мастерство златараства и вајарства

Челини се брзо прославио као изузетан златар, познат по својој прецизности, детаљима и оригиналним дизајном. Његова способност да обликује племените метале у сложене форме била је без премца. Међутим, његов таленат није био ограничен на златарство; такође се истакао као вајар, стварајући монументална бронзана дела која су демонстрирала његово познавање анатомије, композиције и драматичног израза.

  • Солоница: Ово елаборно сребрно ремек-дело, наручено од краља Франциска I Француског, је вероватно његово најпознатије дело. Показује изузетне детаље и динамичне фигуре, а данас се чува у Музеју историје уметности у Бечу.
  • Персеј са главом Медузе: Бронзана скулптура која приказује Персеја како триумфално држи одсечену главу Медузе, ово дело је пример Челинијевог мајсторства у обликовању и драматичној композицији. Студирање покрета и емоција у металу је сведочанство његове вештине.
  • Златна медаља Леде и лабуда: Направљена за Гонфалонијера Габријела Цесарина, ова медаља показује Челинијеву способност да споји класичну митологију са изузетном израдом.

Утицаји и стил

Челини је црпео инспирацију из класичне антике, посебно из дела древних грчких и римских вајара. Такође је био под утицајем Микеланђела, чије су моћне фигуре имале значајан утицај на његов стил. Међутим, Челини није само копирао своје претходнике; развио је сопсебен и препознатљив стил карактеристичан по динамизму, реализму и пажњи посвећеној детаљима. Његова дела често одликују издужени облици, претеране позе и осећај театралности – типичне карактеристике манеризма.

Живот ван уметности: Војник, музичар и аутобиографиста

Челинијев живот се протезао далеко изван радионице. Служио је као војник током опсада, тврдећи да је одиграо кључну улогу у одбрани Рима против царских снага. Био је и талентован музичар, свирајући корнет и флауту на папском двору. Међутим, његова аутобиографија га заиста издваја.

  • Живот Бенвенута Челинија: Ова искрена и често хвалисава прича пружа непроцењиве увиде у ренесансну уметност, културу и друштво. То је задивљујућа нарација испуњена анегдотама о покровитељима, ривалима и личним авантурама, нудећи јединствену перспективу ере.

Његова аутобиографија није само препричавање догађаја; то је пажљиво конструисан само-портрет дизајниран да покаже његов таленат и оправда његове поступке. Иако понекад непоуздана због Челинијиних личних пристрасности, она остаје суштински примарни извор за разумевање ренесансног живота.

Наслеђе и историјска значајност

Бенвенуто Челини је умро у Фиренци 1571. године, остављајући иза себе наслеђе као један од најважнијих уметника манеризма. Његова техничка вештина, уметничка иновација и задивљујућа аутобиографија настављају да инспиришу уметнике и ентузиасте уметности широм света. Он представља квинтсенцијални ренесансни идеал – полимата вештог у различитим дисциплинама, вођеног амбицијом и неспремног да изрази своју индивидуаност. Његова дела се славе по лепоти, занатској умешности и драматичној моћи, учвршћујући његово место као кључне фигуре у западној историји уметности.

Беневеното Челини

Беневеното Челини

1500 - 1571 , Italija

Osnovne informacije

  • Artistic Movement Or Style: Manirizam
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Michelangelo']
  • Date Of Birth: 1. novembar 1500.
  • Date Of Death: 13. februar 1571.
  • Full Name: Benvenuto Cellini
  • Nationality: Italijan
  • Notable Artworks:
    • Perzej sa Meduzinom glavom
    • Solnica Cellinija
  • Place Of Birth: Firenca, Italija
Istražite umetnička dela organizovana prema temama, stilovima i karakteristikama.