Портрет Мадам де Монпенсьер
Akril na platnu
Umetnost za zidove
Baroque Realism
1655
109.0 x 88.0 cm
Museo del Prado
Giclee štampa / Umetnički otisak
Giclée štampa ili print na platnu muzejskog kvaliteta uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade. ( Kupi ručno naslikanu sliku
Kupi digitalnu sliku)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Možete uneti sopstvene dimenzije kako biste umetničko delo prilagodili specifičnom okviru ili prostoru. Ako odabrani format ne odgovara proporcijama originalne slike, mi ćemo ili iscrtati deo dela ili proširiti sliku pomoću ogledane ivice ili jednobojnog popunjavanja. Digitalni prikaz će vam biti poslat na odobrenje pre početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne odražava stvarno iscrtavanje ili proširivanje. Samo će prikaz (mockup) precizno pokazati finalnu kompoziciju.
Iako su prilagođene dimenzije dostupne, preporučujemo da odaberete dimenziju sa unapred definisane liste kako biste očuvali originalne proporcije.
Dostava širom sveta () za 2 nedelje umesto uobičajenih 4/5 nedelja. (20 август)
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
Visokokvalitetno laneno platno
Kompletno osiguranje transporta
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
Garancija vernosti boja
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
Garancija povrata novca od 100%
Popust pri grupnoj kupovini
Портрет Мадам де Монпенсьер
Giclee štampa / Umetnički otisak
Dimenzije reprodukcije
-
Konačna cena
$ 62
Opis predmeta
Портрет Мадам де Монпенсьер од Шарля Бобруна
Шарль Бобрун био је француски портретиста који је радио између 1630 и 1670 година, познат по елегантном реалнизму и аллегоријским делима као што је „Минет“. Истражите његов уметност! Ово је диван пример епохе Луја XIV и одлика Бобрунове технике. Портрет Мадам де Монпенсьер од Шарља Бобруна представља слику жене у белом одећи са желтним ланцетом око врата, која седи на касније познатој касице и носи елегантну гардеробу у стилу краљевског двора. Овај портрет је одлика Бобрунове технике и прецизности детаља као и његове способност да ухвати духу времена свог доба. Касица се налази лево од слике, док су на десној страни две вазе које додају димензије сцену и указују на интеријерски амбијент краљевског замка Версај. Бобрун је био веома успешан портретиста и био је познат по својој способност да ухвати духу времена и личности које је приказивао. Ово је слика која говори о лепоти и благородству, а истовремено и о културном наслеђу Француске епохе Луја XIV.- ИСТРАЖИТЕ ШАРЉЕВ СТИЛ: Бобрунов стил се карактерише елегантним реалнизмом и великом прецизношћу детаља, што је био стандард краљевског портретизма у време Луја XIV. Он је био веома успешан у приказу човека и његових емоција, а његова слике су познате по својој лепоти и елегантности.
- ХИСТОРИЈСКИ КОНТЕКСТ: Портрет Мадам де Монпенсьер је био направљен у време Луја XIV и представља диван пример културног наслеђа Француске епохе. Касица се налази лево од слике, док су на десној страни две вазе које додају димензије сцену и указују на интеријерски амбијент краљевског замка Версај.
- СИМБОЛИЗАМ: Желти ланец око врата био је симбол моћи и благородства у време Луја XIV, а касица је представља елегантну декорацију која указује на богатство и статус породице Монпенсьер.
- ЕМОЦИЈАЛНИ ИМПАКТ: Портрет Мадам де Монпенсьер преноси осећај лепоти и благородства, а истовремено и духу времена свог доба. Ово је слика која говори о културном наслеђу Француске епохе Луја XIV.
Srodna umetnička dela
Biografija umetnika
Charles Beaubrun (Bobrun): A Master of Elegant Realism
Charles Beaubrun, born in Amboise, France around 1604, emerged from a distinguished family of painters – his father, Jean Beaubrun, was also a respected artist. While biographical details remain somewhat sparse compared to contemporaries like Rembrandt or Rubens, Beaubrun’s legacy rests firmly on his remarkable portraits and allegorical paintings that capture the spirit of Louis XIV's court and beyond. He died in Paris in 1692, leaving behind a body of work celebrated for its refined aesthetic and psychological insight.Early Life and Artistic Training
Information regarding Beaubrun’s formative years is limited. However, it’s believed he received his initial artistic training under the tutelage of Jean Baptiste Dubois, a prominent painter active in Amboise during the reign of Henri IV. This exposure to Dubois's style—characterized by meticulous detail and a humanist sensibility—likely instilled in Beaubrun a foundational understanding of classical principles and compositional techniques. The influence of Nicolas Sustris, another influential artist of the period, is also noted, further broadening Beaubrun’s artistic horizons.Notable Works and Artistic Style
Beaubrun's oeuvre comprises approximately 80 paintings, predominantly portraits executed with exceptional skill and sensitivity. He gained considerable renown for his depictions of royal figures, notably King Louis XIV as a child alongside Philippe I, Duke of Orleans – a piece that exemplifies Beaubrun’s ability to convey both youthful vulnerability and regal dignity. Similarly impressive is his portrait of Anne Marie Louise, Duchess d'Orleans, capturing her serene beauty with remarkable precision. Beyond these portraits, Beaubrun produced several allegorical compositions, including “Minette,” which showcases his mastery of symbolism and narrative storytelling. His technique involved layering thin glazes over a carefully prepared ground, achieving luminous surfaces and subtle tonal gradations that are hallmarks of French Baroque painting. He skillfully employed chiaroscuro—the dramatic interplay of light and shadow—to sculpt form and imbue his subjects with emotional depth.Influence and Legacy
Beaubrun’s artistic style aligns closely with the prevailing trends of the French Baroque, reflecting the humanist ideals championed by Louis XIV's court. He adhered to the principles of disegno – careful observation and anatomical accuracy—a cornerstone of Renaissance art revived during this era. Beaubrun’s work stands apart from many of his peers due to its understated elegance and psychological realism. Unlike some artists who prioritized grandeur or theatricality, Beaubrun focused on capturing the inner life of his subjects, conveying their character and emotions with remarkable subtlety. His influence extended beyond his immediate contemporaries; he served as a teacher and mentor to younger painters, shaping the artistic landscape of Paris during the latter half of the 17th century.Recognition and Continued Appreciation
Charles Beaubrun’s paintings continue to be admired for their beauty and artistry. They reside primarily in private collections and museums across Europe, including the Charles Allis Art Museum in Milwaukee, Wisconsin. Ongoing research into his life and work contributes to a deeper understanding of French Baroque art history and underscores Beaubrun's enduring contribution to European artistic tradition. His meticulous attention to detail and profound psychological insight cemented his place as one of France’s most accomplished portraitists of the era.charles beaubrun (charles bobrun)
1604 - 1692 , France
Osnovne informacije
- Artistic Movement Or Style: Portraiture
- Date Of Birth: 1604
- Full Name: Charles Beaubrun
- Nationality: French
- Notable Artworks:
- Minette
- King Louis Xiv - As A Child With Philippe I
- Place Of Birth: Amboise, France

Opcija sa staklom dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
