Meni
BESPLATNE KONSULTACIJE SA STRUČNJAKOM ZA UMETNOST
Pregledaj u prostoruPregledaj u prostoru AR pregledAR pregled Kupi print Kupi printKupi digitalnu sliku Kupi digitalnu sliku PošaljiPošalji
Detalji o deluDetalji o delu Dodaj u omiljene Dodaj u omiljene ПреузмиПреузми Slični predmetiSlični predmeti Rendgenski snimakRendgenski snimak SlajdoviSlajdovi

Ibant qui poterant, qui non potuere cadebant

Admire Cornelis Troost's 'Ibant qui poterant, qui non potuere cadebant,' a vibrant pastel depicting a lively Amsterdam street scene from 1739. Explore the Mauritshuis collection and discover this masterpiece.

Otkrij Cornelisa Troosta (1696-1750), holandskog rokoko slikara poznatog po elegantnim žanrovskim scenama amsterdamske elite i teatralnih motiva. Istraži njegove duhovite portrete, pastelne radove poput 'NELRI' i nasleđe majstora 18. veka.

Ručno rađena uljana reprodukcija

Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po porudžbini od strane naših umetnika. (Kupi print Kupi printKupi digitalnu sliku Kupi digitalnu sliku)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.

širina
visina

Можете унети сопствене димензије како бисте прилагодили дело одређеном оквиру или простору. Ако одабрана величина не одговара пропорцијама оригинала, слика ће бити исечена или проширена додатним елементима који се ручно насликавају. Дигитални prikaz ће вам бити послат на одобрење пре почетка производње.
Имајте на уму да преглед на екрану не одражава стварно исецање или проширење. Само приказ (mockup) ће тачно приказати коначну композицију.
Иако су доступне прилагођене величине, препоручујемо да одаберете димензију из дефинисане листе како бисте сачували оригиналне пропорције.

Primeri onoga što se može promeniti: Zamena lica fotografijom kupca; Dodavanje ljubimca (npr. zamena mačke psom); Uključivanje skrivene poruke u pozadini; Promena pejzaža ili elemenata pozadine.
Nakon narudžbine, tim ArtsDot.com će klijentu putem e-pošte poslati uputstva i dostaviti prikaz predloženog rešenja

Isporuka širom sveta () za 3/4 nedelje umesto uobičajenih 5 nedelja. (25 август). Bez kompromisa po pitanju kvaliteta.

why_choose_icon
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
why_choose_icon
Visokokvalitetno laneno platno
why_choose_icon
Kompletno osiguranje transporta
why_choose_icon
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
why_choose_icon
Garancija vernosti boja
why_choose_icon
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
why_choose_icon
Garancija povrata novca od 100%
why_choose_icon
Popust pri grupnoj kupovini

Ukupna cena

$ 263

reproduction

Ibant qui poterant, qui non potuere cadebant

Tehnika reprodukcije

Dimenzije reprodukcije

-

Konačna cena

$ 263

Osnovne informacije

  • Notable elements or techniques: Humorous story; Drink
  • Artistic style: Genre art
  • Dimensions: 565 x 725 mm
  • Year: 1739
  • Subject or theme: Sociable evening
  • Location: Mauritshuis, The Hague
  • Movement: Rococo

Opis umetničkog dela

Ibant qui Poterant, Qui Non Potuere Cadebant – A Celebration of Excess in Rococo Amsterdam

This pastel by Cornelis Troost, titled ‘Ibant qui poterant, qui non potuere cadebant’ (“Those who could walk did; the others fell”), encapsulates the spirit of Amsterdam’s Golden Age with a masterful blend of observation and playful exaggeration. Painted in 1739, it's more than just a depiction of a lively evening scene; it’s a carefully crafted narrative that speaks volumes about social dynamics and the intoxicating allure of indulgence during the baroque era.

A Scene Steeped in Rococo Elegance

Troost expertly captures the atmosphere of a Parisian salon – a trend that had begun to permeate Dutch society – where gentlemen engaged in spirited conversation amidst opulent surroundings. The pastel’s muted palette, dominated by shades of ochre and mauve, reflects the prevailing aesthetic sensibilities of the time: delicate color harmonies and subtle textures were favored over bold contrasts. Notice how Troost utilizes soft brushstrokes to create a hazy effect, enhancing the sense of intimacy and blurring the boundaries between reality and fantasy. The composition itself is deliberately asymmetrical, guiding the viewer’s eye across the canvas and emphasizing the dynamism of the scene.

Technique and Material Choice: Gouache and Pastel – A Harmonious Duo

Troost employed gouache (opaque watercolor mixed with gum arabic) alongside pastel—soft chalk—a technique particularly popular in the eighteenth century. This combination allowed for remarkable tonal control and layering, resulting in a luminous surface that captures the nuances of light and shadow. The artist’s meticulous attention to detail is evident in every element of the painting: from the meticulously rendered costumes of the gentlemen to the expressive faces conveying laughter and merriment. Furthermore, Troost's skillful use of pastel lends an ethereal quality to the artwork, mirroring the prevailing fascination with illusionism and decorative splendor characteristic of Rococo art.

Symbolism Beyond Surface Decoration

The title itself is laden with symbolic significance. “Ibant qui poterant” refers to those who could maintain composure amidst drink, while “Qui non potuere cadebant” represents those who succumbed to intoxication and lost control. This duality underscores the broader theme of societal restraint versus hedonistic abandon—a preoccupation that resonated deeply within Dutch intellectual circles during this period. The horses pulling carriages symbolize wealth and prestige, but also hint at the precariousness of social status when unchecked desires prevail. Troost subtly conveys a critique of aristocratic excess without resorting to overt moral judgment, presenting instead a captivating portrayal of human behavior under pressure.

Emotional Resonance: Capturing the Moment of Decadence

Ultimately, ‘Ibant qui poterant’ succeeds in transporting the viewer back to Amsterdam's vibrant cultural landscape. The painting evokes feelings of merriment, conviviality, and perhaps even apprehension—a poignant reminder that even the most refined pursuits can spiral out of control when fueled by indulgence. Troost’s masterful execution ensures that this moment of decadent pleasure remains eternally preserved on canvas, inviting contemplation about human nature and the fleeting beauty of experience. It's a testament to Troost's artistic vision and his ability to distill complex social commentary into an exquisitely crafted visual masterpiece.

Biografija umetnika

Prozor u zlatno doba Amsterdama

Kornelije Trost, ime neraskidivo vezano za živopisni tapiserij osamnaestoveg Amsterdama, bio je mnogo više od običnog umetnika; bio je oštar posmatrač i majstorski hroničar svog doba. Rođen u srcu Dučke republike 8. oktobra 1696. godine u Amsterdamu, Trostov put od ambicioznog glumca do proslavljenog slikara otkriva fascinantnu spojnicu umetničkih strasti i ličnog preobražaja. Početno obučen za scensku izvođačku umetnost, on nije pronašao svoj pravi poziv usred aplauza i drame, već u pedantnom detalju i suptilnim nijansama slikarstva. Trajektorija njegovog života obeležena je svesnom promenom – namernim odbacivanjem svetla reflektora zarad tihe kontemplacije poteza četkicom, što ga je na kraju dovelo do toga da postane jedna od najznačajnijih figura u holandskoj rokoko žanrovskoj umetnosti.

Trostovo umetničko obrazovanje počelo je pod tutelom Arnolda Bunena, poštovanog portretiste koji je prepoznao urođeni talenat svog učenika. Ovo usvajanje pružilo je ključni temelj, ali su upravo Trostovi rani crteži istinski pokazali njegov prepoznatljiv stil – posebno onaj iz 1908. godine koji prikazuje kneza Evgena Savojskog i ozloglašenu knjižare i špijuna, Luisa Renara, kako se upuštaju u tajne aktivnosti unutar luksuznog amsterdamskog bordela. Ovo delo, prepuno duhovitosti i intriga, nagovestilo je teme koje će kasnije istraživati sa tako očaravajućom veštinom: složenost društvenog života, mamorljivost uživanja i skrivene struje ispod fasade uglednosti.

Elegancija rokoka i društvena naracija

Kako je njegova karijera sazrevala, Trost je postao majstor u hvatanju delikatne ravnoteže između razigranosti i sofisticiranosti. Njegov rad je nesumnjivo bio pod uticajem tadašnjih umetničkih trendova, uključujući dramatične kompozicije Vilijama Hogarta, poznatog po svojim satiričnim prikazima londonske društvene scene, kao i elegantnu gracioznost francuskih majstora poput Vatoa, Bušea i Lankreta. Ova sinteza holandskog realizma i francuske rokoko elegancije omogućila mu je da stvori dela koja su istovremeno duboko ukorenjena u lokalnoj stvarnosti i izuzetno prefinjena.

Njegov repertoar bio je izrazito raznolik, protežući se od intimnih portreta do monumentalnih grupnih kompozicija. Neki od njegovih najtrajnijih doprinosa svetu umetnosti uključuju:

  • Portret inspektora Collegium Medicum (1724): Zadivljujuće ulje na platnu u stilu rokoka koje prikazuje vrhunac holandske umetničke veštine i institucionalne elegancije osamnaestog veka.
  • Portret Marije Magdalene Stavenise (oko 1726): Barokno remek-delo koje koristi prefinjen detalj kako bi dočaralo aristokratsko bogatstvo i status.
  • Regenti dečjeg sirotišta Aalmoezeniersweeshuis (1729): Monumentalni grupni portret koji služi kao prozor u društvene strukture Amsterdama, koristeći dramatično osvetljenje i raskošno okruženje kako bi preneo osećaj građanskog značaja.

Nasleđe majstora posmatrača

Značaj Kornelijusa Trosta leži u njegovoj sposobnosti da deluje kao vizuelni istoričar jedne tranzicionog ere. Iako je era velikih majstora holandskog zlatnog doba već prošla, Trost je udahnuo novi život u holandsku tradiciju, prožimajući je vedrinom i dekorativnim šarmom pokreta rokoka. Njegove slike ne prikazuju samo lica; one beleže duh jednog doba – šuštanje svile, treptaj svećice i suptilne društvene hijerarhije amsterdamske elite.

Kroz svoje duhovite portrete i očaravajuće žanrovske scene, Trost je ostavio za sobom nasleđe koje i danas očarava posetioce. On ostaje ključna figura koja je premostila jaz između teških, dramatičnih tradicija sedamnaestog veka i vazdušaste, graciozne estetike osamnaestog veka, osiguravajući da društvene nijanse njegovog voljenog Amsterdama ostanu sačuvane u pigmentu za generacije koje dolaze.

Корнелије Трост

Корнелије Трост

1696 - 1750 , Holandija

Osnovne informacije

  • Artistic Movement Or Style: Рококо жанровске сцене
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Сара Труст']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Вилијам Хогарт
    • Вато
    • Буше
    • Ланкрет
  • Date Of Birth: 8. октобар 1696.
  • Date Of Death: 7. март 1750.
  • Full Name: Корнелис Труст
  • Nationality: Холандски
  • Notable Artworks:
    • Серија НЕЛРИ
    • Јеронимус Тонменан
    • Инспектори Колегијума
  • Place Of Birth: Амстердам, Холандија