The Milbanke and Melbourne Families
Acrylic On Canvas
WallArt
Romanticism
1769
97.0 x 149.0 cm
Nacionalna galerija
Ručno rađena uljana reprodukcija
Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po porudžbini od strane naših umetnika. ( Kupi print
Kupi digitalnu sliku)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Можете унети сопствене димензије како бисте прилагодили дело одређеном оквиру или простору. Ако одабрана величина не одговара пропорцијама оригинала, слика ће бити исечена или проширена додатним елементима који се ручно насликавају. Дигитални prikaz ће вам бити послат на одобрење пре почетка производње.
Имајте на уму да преглед на екрану не одражава стварно исецање или проширење. Само приказ (mockup) ће тачно приказати коначну композицију.
Иако су доступне прилагођене величине, препоручујемо да одаберете димензију из дефинисане листе како бисте сачували оригиналне пропорције.
Nakon narudžbine, tim ArtsDot.com će klijentu putem e-pošte poslati uputstva i dostaviti prikaz predloženog rešenja
Isporuka širom sveta () za 3/4 nedelje umesto uobičajenih 5 nedelja. (28 август). Bez kompromisa po pitanju kvaliteta.
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
Visokokvalitetno laneno platno
Kompletno osiguranje transporta
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
Garancija vernosti boja
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
Garancija povrata novca od 100%
Popust pri grupnoj kupovini
The Milbanke and Melbourne Families
Tehnika reprodukcije
Dimenzije reprodukcije
-
Konačna cena
$ 263
George Stubbs’s Equestrian Portrait of the Milbanke and Melbourne Families
The painting “The Milbanke and Melbourne Families” by George Stubbs stands as a testament to the artist's unparalleled dedication to anatomical precision and his masterful ability to capture the grandeur of equine subjects within the Romantic era. Completed in 1769, this monumental canvas offers more than just a visual representation; it embodies a profound exploration of observation, scientific inquiry, and aristocratic leisure—themes central to Stubbs’s artistic vision and reflecting the intellectual climate of Enlightenment Britain.Subject Matter and Composition
Stubbs meticulously portrays a scene depicting two horses – a rich chestnut stallion and a stately white mare – accompanied by their owners, members of prominent families representing wealth and influence. The figures are positioned around the animals in a dynamic arrangement that emphasizes movement and interaction. Notably, three individuals stand attentively observing the horses, suggesting a deliberate consideration for capturing not only physical appearance but also social context and psychological nuance. This careful composition underscores Stubbs’s belief that art should strive to represent reality with accuracy and depth.Technique and Artistic Style
Stubbs employed a revolutionary technique known as “contrapposto,” which involved positioning the figures in an asymmetrical stance, creating a sense of weightlessness and conveying movement through subtle shifts in posture. He achieved remarkable anatomical detail by dissecting horses extensively before embarking on this project, utilizing his knowledge to accurately depict musculature and skeletal structure—a groundbreaking approach for its time that challenged conventional artistic conventions. Stubbs’s brushstrokes are bold and expressive, capturing the texture of fur and muscle with impressive realism while simultaneously conveying a feeling of energy and vitality. The painting's palette is muted yet luminous, favoring earthy tones complemented by highlights that illuminate the horses’ coats and create an atmosphere of serene contemplation.Historical Context and Symbolism
“The Milbanke and Melbourne Families” emerged during a period marked by burgeoning scientific curiosity and a fascination with the natural world—characteristics defining Romantic art. Stubbs's work reflects the Enlightenment preoccupation with observation and rational analysis, albeit tempered by an appreciation for beauty and emotion. The horses themselves symbolize nobility, strength, and freedom – concepts frequently explored in Romantic literature and philosophy. Furthermore, the depiction of aristocratic families underscores the social hierarchy prevalent during the era, highlighting the importance of lineage and status within British society.Emotional Impact and Legacy
Beyond its technical brilliance, “The Milbanke and Melbourne Families” possesses a palpable emotional resonance. The painting evokes feelings of admiration for both the animals and their owners—a celebration of natural beauty intertwined with social prestige. Stubbs’s masterful portrayal captures not only physical form but also an intangible sense of tranquility and contemplation. Considered one of Stubbs's finest achievements, it remains a cornerstone of Romantic art history and continues to inspire artists and collectors alike. Its enduring appeal lies in its ability to transport viewers back to a bygone era while simultaneously reaffirming the timeless fascination with equine subjects and the pursuit of artistic excellence.Srodna umetnička dela
Biografija umetnika
Рани живот и образовање
Џорџ Стабс, прослављени енглески сликар, рођен је 25. августа 1724. године у Ливерпулу, Уједињеном Краљевству. Његов рани живот био је обележен оскудним записима о његовим активностима до тридесете пете године, а већина информација потиче из мемоара Озијаса Хамфрија, заснованих на разговорима са Стабсом 1794. године. Стабс је започео свој уметнички пут у петнаестој години, прво радећи под руководством оца, кожника или прерађивача коже. Касније се обратио Хамлету Винстанлију, сликару и граверу из Ланкашира, за кратку праксу. Овај кратки период му је омогућио да проучава збирку у Кнозли Холу.Уметнички развој и значајна дела
Стабсова страст за анатомијом довела га је 1744. године у Јорк, где је студирао под хирургом Чарлсом Аткинсоном у окружној болници у Јорку. Једно од његових најранијих сачуваних дела је серија илустрација за уџбеник Џона Буртона о акушерству, објављен 1751. године. Године 1756. Стабс је изнајмио фарму у Линколнширу и провео пуних осамнаест месеци дисекујући коње, уз помоћ своје ванбрачне супруге Мери Спенсер. Ово је довело до објављивања Анатомије коња 1766. године, а оригинални цртежи се сада чувају у Краљевској академији. Стабсов рад је ускоро препознат од стране водећих аристократских покровитеља, укључујући трећег војводу од Ричмонда, који је наручио три велике слике 1759. године. Ово је означило почетак његове успешне каријере, са радовима произведеним за неколико војвода и лордова, што је кулминирало куповином куће у Мерилебону, Лондону.Наслеђе и ремек-дела
Стабсово најпознатије дело, "Вистлджакет", слика галопирајућег коња наручена од другог маркиза од Рокингема, сада се налази у Националној галерији у Лондону. Ова слика и још две слике за Рокингема прекидају са конвенцијама, карактеришући се једноставним позадинама. "Вистлджакет", тржни коњ који се уздиже на задње ноге, демонстрира Стабсову неупоредиву вештину у хватању суштине коња.- "Вистлджакет", грциозни тршни коњ, показује изванредно познавање анатомије и динамике покрета.
- Стабсова серија слика на тему лава који напада коња представља ране примере романтичног покрета, демонстрирајући његов утицај на уметност 18. века.
Утицаји и историјски значај
Стабс је био пионир у реалистичном приказу животиња, посебно коњева. Његова посвећеност анатомији била је без преседана за његово време, а његови детаљни студији су револуционисали начин на који се животиње сликају. Иако је почео као ученик Хамлета Винстанлија, Стабс је брзо развио свој уникатни стил, комбинујући научну прецизност са уметничком лепотом. Његов рад је имао знатан утицај на касније генерације сликара животиња, укључујући Џошуа Рејнолдса. Стабс је био иноватор не само у техници већ и у начину приказивања коњева – често их је представљао као племените и моћне битије, а не само као радну снагу. Стабсово наслеђе као сликара коњева остаје неупоредиво, а његови радови настављају да инспиришу и одушевљавају љубитеље уметности широм света.- Погледајте Стабсове радове на https://ArtsDot.com/@/george_stubbs
- Истражите збирку Националне галерије у Лондону, која садржи Стабсова значајна дела, на /sr/art/show/art-8xyffg-sr/
- Сазнајте више о Стабсовом животу и раду на Википедији на https://en.wikipedia.org/wiki/george_stubbs
Džordž Stabs
1724 - 1806 , Ujedinjeno Kraljevstvo
Osnovne informacije
- Artistic Movement Or Style: Romantizam, Konjarištvo
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Džošua Rejnolds']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Hamlet Winstanley']
- Date Of Birth: 25. avgust 1724.
- Date Of Death: 10. jul 1806.
- Full Name: Džordž Stubbs
- Nationality: Britanac
- Notable Artworks:
- Whistlejacket
- Lav i konj
- Lav i tigar
- Place Of Birth: Liverpul, Ujedinjeno Kraljevstvo

Opcija sa staklom dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
