Nuestra Señora de las Iguanas (Our Lady of the Iguanas), Juchitán
Giclee štampa / Umetnički otisak
Giclée štampa ili print na platnu muzejskog kvaliteta uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade. ( Kupi ručno naslikanu sliku
Kupi digitalnu sliku)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Možete uneti sopstvene dimenzije kako biste umetničko delo prilagodili specifičnom okviru ili prostoru. Ako odabrani format ne odgovara proporcijama originalne slike, mi ćemo ili iscrtati deo dela ili proširiti sliku pomoću ogledane ivice ili jednobojnog popunjavanja. Digitalni prikaz će vam biti poslat na odobrenje pre početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne odražava stvarno iscrtavanje ili proširivanje. Samo će prikaz (mockup) precizno pokazati finalnu kompoziciju.
Iako su prilagođene dimenzije dostupne, preporučujemo da odaberete dimenziju sa unapred definisane liste kako biste očuvali originalne proporcije.
Dostava širom sveta () za 2 nedelje umesto uobičajenih 4/5 nedelja. (29 август)
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
Visokokvalitetno laneno platno
Kompletno osiguranje transporta
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
Garancija vernosti boja
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
Garancija povrata novca od 100%
Popust pri grupnoj kupovini
Nuestra Señora de las Iguanas (Our Lady of the Iguanas), Juchitán
Giclee štampa / Umetnički otisak
Dimenzije reprodukcije
-
Konačna cena
$ 62
A Portrait of Tradition: Graciela Iturbide’s “Nuestra Señora de las Iguanas”
The photograph "Nuestra Señora de las Iguanas," created by Mexican artist Graciela Iturbide in 1979, transcends mere documentation; it's a hauntingly beautiful meditation on cultural identity and the intersection of spirituality and nature. Captured during her extensive exploration of indigenous traditions across Mexico, Iturbide’s image depicts María Concepción Sánchez Ramírez, a woman from Juchitán de Zaragoza, Oaxaca, adorned with live lizards and birds perched upon her head—a practice deeply rooted in Otomi cosmology and considered sacred by the local community. This arresting tableau isn't simply a visual spectacle; it speaks volumes about Mexico’s rich heritage and Iturbide’s unwavering commitment to portraying marginalized voices within a larger narrative.Composition and Technique: Mastering Light and Texture
Iturbide’s masterful technique exemplifies the principles of humanist photography, prioritizing observation and capturing fleeting moments with remarkable precision. Utilizing a large format camera—a deliberate choice reflecting her respect for craftsmanship and artistic control—she achieved an exceptional level of detail, allowing viewers to appreciate the subtle nuances of texture and tonal range. The photograph is executed in silver gelatin print on photographic paper, ensuring archival stability and preserving the delicate beauty of the image. Careful attention was paid to lighting; diffused natural light minimizes harsh shadows, highlighting the textures of the lizards’ scales and illuminating Sánchez Ramírez's face with a soft glow—creating an atmosphere that feels both intimate and contemplative. The composition is centered around the woman’s gaze, directing it slightly upwards towards the viewer, fostering a connection between subject and observer.Symbolism: Bridging Worlds – Human Reverence for Animal Spirits
The central symbol of “Nuestra Señora de las Iguanas” lies in its appropriation of Otomi iconography—the veneration of animal spirits believed to inhabit the natural world. Lizards, particularly iguanas, are considered sacred creatures within Otomi culture, representing fertility and protection. Sánchez Ramírez’s headpiece embodies this spiritual belief, transforming a commonplace adornment into a powerful emblem of cultural heritage. The act of placing lizards on one's head is interpreted as an invocation of benevolent spirits—a gesture intended to ensure prosperity and safeguard the wearer from harm. This juxtaposition of human and animal elements underscores Iturbide’s exploration of themes concerning humanity’s relationship with the environment and its capacity for reverence – a perspective that challenges Western notions of spirituality and emphasizes the importance of respecting indigenous traditions.Historical Context: Documenting Marginalized Voices in Mexico
Iturbide's work emerged during a period of significant social upheaval in Mexico, marked by ongoing struggles for indigenous rights and cultural preservation. Following the Mexican Revolution (1910-1920), Iturbide embarked on a mission to document the lives of marginalized communities—particularly Otomi peoples—who had been largely ignored by mainstream artistic representations. Her photographs served as a vital counterpoint to official narratives, offering an unflinching portrayal of daily life and spiritual beliefs within these societies. By focusing on individuals like Sánchez Ramírez—a woman who embodies resilience and dignity—Iturbide elevated the voices of those often excluded from public discourse, contributing to a broader understanding of Mexican culture and identity.Emotional Impact: A Moment Frozen in Time – Wonder and Respect
“Nuestra Señora de las Iguanas” lingers in the viewer’s mind long after viewing, eliciting feelings of wonder and profound respect for cultural traditions. The photograph's stark monochrome palette amplifies its emotional resonance, emphasizing form and texture—drawing attention to the tactile qualities of Sánchez Ramírez’s clothing and the intricate patterns of the lizards’ scales. Iturbide’s artistic vision transcends mere technical proficiency; she captures a moment imbued with spiritual significance—a testament to her ability to transform observation into artful expression. The image invites contemplation on questions of faith, identity, and humanity's connection to the natural world – solidifying Iturbide’s legacy as one of Mexico’s most influential photographers and a champion for preserving cultural heritage.Srodna umetnička dela
Biografija umetnika
Život urezan u svetlost: Poetska vizija Grasiele Iturbide
Grasiela Iturbide, rođena u Meksiko Sitiju 1942. godine, više je od običnog fotografa; ona je vizuelna pesnica čije crno-bele slike odjekuju dušom njene nacije i univerzalnim ljudskim iskustvom. Odrastanje kao najstarije od trinaeste dece u duboko tradicionalnoj katoličkoj porodici, u njoj je usadilo oštru sposobnost posmatranica – tiho pažljivo zapažanje nijansi života koje će kasnije definisati njen umetnički rad. Amatterska fotografija njenog oca, koja je dokumentovala svakodnevne porodične trenutke, pokrenula je rano fasciniranje ovim medijumom, pretvarajući jednostavne snimke u dragocena sećanja i postavljajući temelje za sopstveno istraživanje stvaranja slike. Te formativne godine nisu bile samo učenje tehnike; bile su u pitanju razumevanje kako fotografije mogu sačuvati identitet, očuvati istoriju i izazvati duboke emocije.Od žalosti do otkrivenja: Pronalaženje glasa kroz objektiv
Ključni trenutak nastupio je 1970. godine tragičnim gubitkom njene šestogodišnje ćerke, Klaudije. Ovaj razorni događaj neopovratno je izmenio Iturbidin put, podstaknuvši je da traži utehu i smisao kroz umetničko izražavanje. Prvobitno privučena filmskoj umetnosti u Centru za univerzitetska filmska istraživanja pri Nacionalnom autonomnom univerzitetu u Meksiku, ubrzo je otkrila da fotografija nudi direktniji kanal za njenu bujajuću viziju. Presudno mentorstvo sa Manuelom Alvarese Bravom između ente 1970. i 1971. godine pokazalo se transformativnim. On joj nije samo podučavao tehničkim veštinama; on joj je prenosio filozofiju strpljenja, ohrabrujući je da sačeka odlučujući trenutak – onaj prolazni tren kada se svi elementi poravnavaju kako bi stvorili sliku prožetu snagom i značajem. Ovaj period označio je prekretnicu, učvrstivši njenu posvećenost fotografiji kao sredstvu za procesuiranje žalosti, istraživanje složenih tema i dokumentovanje sveta koji je okružuje.Odjek tradicije: Dokumentovanje duše Meksika
Iturbidini rad karakteriše poetska senzibilnost i upečatljiva crno-bela slike. Ona ne *fotografiše* slike puko radi snimanja; ona ulazi u dijalog sa svojim subjektima, uranjajući u njihove svetove i dopuštajući njihovim pričama da se razvijaju pred njenim okom. Njen fokus leži na dokumentovanju života, rituala i identiteta marginalizovanih zajednica unutar Meksika, posebno autohtonih kultura kao što su narodi Zapotek, Mikstek i Seri. Ponavljajuće teme – identitet, seksualnost, smrt, spiritualnost i uloge žena – protkane su njenim celokom delom, nudeći nijansiran prikaz složenog kulturnog pejzaža Meksika. Ona namerno izbegava direktnu intervenciju, preferirajući da posmatra i uhvati autentične trenutke dok se oni prirodno odvijaju. Ovaj pun poštovanja pristup omogućava njenim subjektima da zadrže dostojanstvo i autonomiju, što rezultira slikama koje deluju istovremeno intimno i duboko. Njena kultna slika „Nuestra Señora de las Iguanas (Naša Gospa Iguana), Juchitán“ (1979) to savršeno ilustruje – žena okružena iguanama u Oahaki, koja postaje moćan simbol autohtonog duhovnosti i ženske snage. Slično tome, „El baño de Frida (Fridina kupatilo), Coyoacán“ nudi intiman uvid u lično utočište Fride Kahlo, otkrivajući slojeve simbolizma unutar njenog privatnog prostora.Nasleđe iskovano priznanjem
Tokom čitave svoje karijere, Grasiela Iturbide je dobila značajno priznanje za svoj doprinos fotografiji. Dobitnica je nagrade W. Eugene Smith Grant 1971. godine i osvojila stipendiju Guggenhajma, što joj je pružilo ključnu podršku za umetničke poduhvate. Njena serija dokumentovanja Indijanaca Seri iz Sonore stoji kao svedočanstvo njene posvećenosti očuvanju kulturne baštine, beležeći njihov jedinstveni način života i duboku povezanost sa pustinjskim okruženjem. Druga značajna dela poput „Photographer, Chiapas“ i „Inmaculada (Besgrešna devojčica), Xochimilco“ dodatno demonstriraju njenu sposobnost da pronađe lepotu i smisao u svakodnevnim scenama. Uticaj Iturbide prevazilazi granice Meksika; njeni radovi su izlagani širom sveta i čuvaju se u prestižnim muzejskim kolekcijama kao što su San Francisco Museum of Modern Art i The J. Paul Getty Museum. Ona je otvorila put drugim latinoameričkim fotografkinjama, izazivajući konvencionalne prikaze meksičke kulture i inspirišući novu generaciju umetnika svojom posvećenošću društvenoj dokumentaciji, poetskoj viziji i nepokolebljivom poštovanju prema kulturnoj raznolikosti. Grasiela Iturbide ne dokumentuje samo Meksiko; ona otkriva njegovu dušu.Graciela Iturbide
1942 - , Meksiko
Osnovne informacije
- Artistic Movement Or Style: Dokumentarna fotografija
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Latinoamerički fotografi']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Manuel Álvarez Bravo']
- Date Of Birth: 1942
- Full Name: Graciela Iturbide
- Nationality: Meksikačka
- Notable Artworks:
- Nuestra Señora de las Iguanas
- El baño de Frida
- Photographer, Chiapas
- Inmaculada
- Pájaros en el poste
- Place Of Birth: Meksiko Siti, Meksiko




Opcija sa staklom dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
