Meni
Pregledaj u prostoruPregledaj u prostoru AR pregledAR pregled Switch to Print Switch to PrintSwitch to Digital Image Switch to Digital Image PošaljiPošalji
Detalji o deluDetalji o delu Dodaj u omiljene Dodaj u omiljene ПреузмиПреузми Slični predmetiSlični predmeti Rendgenski snimakRendgenski snimak SlajdoviSlajdovi StatsStats

Breakfast at Villerville

A warm and intimate gathering of friends unfolds in this 1910 Nabis masterpiece by Jean-Édouard Vuillard, capturing the cozy essence of domestic life through bold colors and inviting textures for your collection.

Žan-Edouard Vuijar (1868-1940) bio je francuski slikar i član grupe Nabisti poznat po intimnim scenama enterijera, dekorativnom stilu i uticaju na rani modernizam poput kubizma. Istražite njegov opus!

Ručno rađena uljana reprodukcija

Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po porudžbini od strane naših umetnika. (Switch to Print Switch to PrintSwitch to Digital Image Switch to Digital Image)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standardne dimenzije
po meri
CM
INCH

Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.

širina
visina

Можете унети сопствене димензије како бисте прилагодили дело одређеном оквиру или простору. Ако одабрана величина не одговара пропорцијама оригинала, слика ће бити исечена или проширена додатним елементима који се ручно насликавају. Дигитални prikaz ће вам бити послат на одобрење пре почетка производње.
Имајте на уму да преглед на екрану не одражава стварно исецање или проширење. Само приказ (mockup) ће тачно приказати коначну композицију.
Иако су доступне прилагођене величине, препоручујемо да одаберете димензију из дефинисане листе како бисте сачували оригиналне пропорције.

Primeri onoga što se može promeniti: Zamena lica fotografijom kupca; Dodavanje ljubimca (npr. zamena mačke psom); Uključivanje skrivene poruke u pozadini; Promena pejzaža ili elemenata pozadine.
Nakon narudžbine, tim ArtsDot.com će klijentu putem e-pošte poslati uputstva i dostaviti prikaz predloženog rešenja

Isporuka širom sveta () za 3/4 nedelje umesto uobičajenih 5 nedelja. (8 септембар). Bez kompromisa po pitanju kvaliteta.

why_choose_icon
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
why_choose_icon
Visokokvalitetno laneno platno
why_choose_icon
Kompletno osiguranje transporta
why_choose_icon
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
why_choose_icon
Garancija vernosti boja
why_choose_icon
Politika povraćaja u roku od 100 dana (isključivo u slučaju nedostataka)
why_choose_icon
Garancija povrata novca od 100%
why_choose_icon
Popust pri grupnoj kupovini

Ukupna cena

$ 263

reproduction

Breakfast at Villerville

Tehnika reprodukcije

Dimenzije reprodukcije

-

Konačna cena

$ 263

Osnovne informacije

  • Title: Breakfast at Villerville
  • Artistic style: Intimate domestic scenes, decorative
  • Influences: Japanese prints
  • Year: 1910
  • Location: Musée des impressionnismes Giverny
  • Notable elements: Bold colors, flattened planes of color
  • Medium: Oil on canvas

An Intimate Glimpse into the Nabis World

In the quiet, textured layers of Jean-Édouard Vuillard’s 1910 masterpiece, Breakfast at Villerville, we are invited to step into a private moment of domestic harmony. This exquisite oil on canvas serves as more than just a depiction of a morning meal; it is a window into the soul of the Nabis movement, where the boundaries between fine art and decorative beauty dissolve. The scene captures a gathering of friends or family, at least nine figures woven into the very fabric of the room, caught in the gentle rhythm of social connection. As they sit around the dining table, some standing in quiet conversation and others anchored to their chairs, there is a profound sense of belonging that radiates from the canvas, making it an ideal centerpiece for any space seeking to evoke warmth and tranquility.

The composition is a masterclass in spatial complexity and intimacy. Vuillard does not merely paint a room; he constructs an atmosphere where furniture, textiles, and human presence coalesce into a single, rhythmic pattern. To the left, a soft couch rests near the edge of the frame, while to the right, the suggestion of a bed adds to the lived-in, domestic reality of the setting. A clock hangs watchfully on the wall, marking time in a room that feels as though it exists outside of it. Every element—from the scattered vases to the humble bowl at the center of the table—is placed with a painterly intuition that guides the eye through a labyrinth of color and form, rewarding the viewer with new discoveries upon every glance.

The Mastery of Color and Texture

Technically, Breakfast at Villerville exemplifies Vuillard’s unique ability to use bold, saturated colors to create flattened yet deeply textured planes. Influenced by the aesthetic principles of Japanese prints, the artist employs a technique where patterns and shapes overlap, creating a rich tapestry of visual interest. The brushwork is not merely descriptive but emotive; the way light interacts with the various surfaces—the wood of the table, the fabric of the clothing, the ceramic of the cups—creates a shimmering, almost tactile experience. This approach to color and form was revolutionary, laying the groundwork for future movements such as Fauvism and Cubism by proving that an artist could manipulate reality to achieve a higher emotional truth.

For the discerning collector or interior designer, this painting offers a sophisticated palette of tones that can anchor a room with elegance. The warmth of the domestic scene provides a comforting psychological weight, making it a perfect choice for living areas, dining rooms, or study spaces where one wishes to foster a sense of peace and intellectual depth. A high-quality reproduction of this work allows the intricate details of Vuillard’s Nabis style—the delicate interplay of light and the dense, decorative patterns—to be appreciated in any modern or classical setting, bringing a touch of French avant-garde history into the contemporary home.


Biografija umetnika

Рани живот и уметнички почеци

Жан-Едуар Вијар, француски сликар, декоратер и графичар, рођен је 11. новембра 1868. године у Кизеу, Француска. Његов живот био је неодвојиви део авангардне групе Набисти, заједно са визионерима попут Мориса Денија и Едуарда Вијара. Ова група је револуционисала уметнички свет својим иновативним приступом боји и форми. Као дете, Вијар је био окружен атмосфером интелектуалне стимулације; његов отац је био песник, а мајка плесачица, што је утицало на његово касније интересовање за естетику и декоративну уметност. Након завршетка школовања, Вијар се посветио сликарству, али је брзо схватио да га традиционални академски стил не задовољава.

Набисти и њихов утицај

Вијар је постао водећи члан Набиста, чије су слике карактерисале површине чисте боје, инспирисане јапанским графикама. Његове ентериорне сцене су истраживале просторне ефекте спљоштених равни боје, шаре и форме. Овај приступ је имао велики утицај на развој кубизма, фовизма и апстрактне уметности. Набисти су били заинтригирани идејом синтезе различитих уметничких дисциплина – сликарства, графике, декоративне уметности – и настојали су да створе тотално уметничко дело које би обухватило све аспекте живота. Њихова филозофија се заснивала на позитивизму и делима Огиста Конта и Иполита Тена, што је довело до интересовања за психолошке ефекте боје и форме.

Каснији рад и наслеђе

Након распада Набиста 1900. године, Вијар је усвојио реалистичнији стил, приступајући пејзажима и ентериорима са већим детаљем и живописним бојама. Двадесетих и тридесетих година двадеветог века сликао је портрете познатих личности из француске индустрије и уметности у њиховим обичним окружењима. Током свог каснијег периода, Вијар се фокусирао на интимне сцене из свакодневног живота, често приказујући жене у кућним активностима или у опуштеној атмосфери. Ове слике су одликовале мека светла и хармоничне боје, које су стварале осећај спокоја и интимности.

Кључна дела и изложбе

Радови Жан-Едуарда Вијара могу се наћи у многим музејима широм света, укључујући Музеј француске револуције у Француској, који поседује богату збирку уметничких дела, докумената и предмета везаних за револуционарни период. Нека од његових познатијих дела укључују "Отаџбина у опасности" Гиљама Летиера и "Жан де ла Баре" Жана Клуеа, који приказују младог човека осуђеног на смрт због богохуљења током старог режима. Каснији радови Вијара, као што су његови портрети француских индустријалаца и уметника, могу се видети у галеријама које промовишу интимизам и на страници Жан-Едуарда Вијара на ArtsDot.

Закључак

Жан-Едуар Вијар, са својим загонетним светом карактерисаним иновативном употребом боје и форме, оставио је неизбрисив траг у свету уметности. Као пионир модернизма, његов рад наставља да инспирише уметнике и утиче на различите уметничке покрете. Његова способност да пренесе осећања и емоције кроз боју и композицију чини га једним од најзначајнијих сликара свог времена.

Жан Едуар Вијар

Жан Едуар Вијар

1868 - 1940 , Francuska

Osnovne informacije

  • Artistic Movement Or Style: Nabisi
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Kubizam
    • Fovizam
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Paul Gauguin']
  • Date Of Birth: 11. novembar 1868.
  • Date Of Death: 21. jun 1940.
  • Full Name: Jean-Édouard Vuillard
  • Nationality: Francuski
  • Notable Artworks:
    • Žena koja međe
    • Sunčana unutrašnjost
  • Place Of Birth: Cuiseaux, Francuska
Istražite umetnička dela organizovana prema temama, stilovima i karakteristikama.