Meni
BESPLATNE KONSULTACIJE SA STRUČNJAKOM ZA UMETNOST
Pregledaj u prostoruPregledaj u prostoru AR pregledAR pregled Kupi ručno naslikanu sliku Kupi ručno naslikanu slikuKupi digitalnu sliku Kupi digitalnu sliku PošaljiPošalji
Detalji o deluDetalji o delu Dodaj u omiljene Dodaj u omiljene ПреузмиПреузми Slični predmetiSlični predmeti Rendgenski snimakRendgenski snimak SlajdoviSlajdovi

Woman in Profile Wearing a Green Hat

Discover Jean Edouard Vuillard’s ‘Woman in Profile’. A stunning Post-Impressionist oil painting capturing intimacy & emotion. Explore its unique style & historical significance at the Musée d'Orsay.

Žan-Edouard Vuijar (1868-1940) bio je francuski slikar i član grupe Nabisti poznat po intimnim scenama enterijera, dekorativnom stilu i uticaju na rani modernizam poput kubizma. Istražite njegov opus!

Giclee štampa / Umetnički otisak

Giclée štampa ili print na platnu muzejskog kvaliteta uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade. (Kupi ručno naslikanu sliku Kupi ručno naslikanu slikuKupi digitalnu sliku Kupi digitalnu sliku)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standardne dimenzije
po meri
CM
INCH

Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.

širina
visina

Možete uneti sopstvene dimenzije kako biste umetničko delo prilagodili specifičnom okviru ili prostoru. Ako odabrani format ne odgovara proporcijama originalne slike, mi ćemo ili iscrtati deo dela ili proširiti sliku pomoću ogledane ivice ili jednobojnog popunjavanja. Digitalni prikaz će vam biti poslat na odobrenje pre početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne odražava stvarno iscrtavanje ili proširivanje. Samo će prikaz (mockup) precizno pokazati finalnu kompoziciju.
Iako su prilagođene dimenzije dostupne, preporučujemo da odaberete dimenziju sa unapred definisane liste kako biste očuvali originalne proporcije.

Dostava širom sveta () za 2 nedelje umesto uobičajenih 4/5 nedelja. (31 август)

why_choose_icon
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
why_choose_icon
Visokokvalitetno laneno platno
why_choose_icon
Kompletno osiguranje transporta
why_choose_icon
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
why_choose_icon
Garancija vernosti boja
why_choose_icon
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
why_choose_icon
Garancija povrata novca od 100%
why_choose_icon
Popust pri grupnoj kupovini

Ukupna cena

$ 62

reproduction

Woman in Profile Wearing a Green Hat

Giclee štampa / Umetnički otisak

Dimenzije reprodukcije

-

Konačna cena

$ 62

Osnovne informacije

  • Movement: Post-Impressionism
  • Year: 1890
  • Artist: Jean-Édouard Vuillard
  • Notable elements: Green hat, light/shadow
  • Location: Musée d'Orsay, Paris
  • Dimensions: 21 x 16 cm
  • Medium: Oil on panel

A Moment of Quiet Contemplation: Jean Edouard Vuillard’s “Woman in Profile Wearing a Green Hat”

Jean Edouard Vuillard's "Woman in Profile Wearing a Green Hat," painted in 1890, is more than just a portrait; it’s an exquisitely rendered distillation of emotion and atmosphere. This small oil on panel, measuring a mere 21 x 16 cm, holds within its delicate brushstrokes a profound sense of intimacy and the quiet melancholy that defined Vuillard's unique artistic vision. Created during his time as a key figure in the Nabis movement – a group dedicated to exploring spiritual themes through color and form – the painting exemplifies their commitment to capturing not just appearances but the very soul of a subject.

Post-Impressionism and the Language of Color

The painting firmly establishes itself within the Post-Impressionist movement, a reaction against the strict naturalism favored by earlier Impressionists. Vuillard, like his Nabis colleagues, wasn't interested in replicating reality with photographic precision. Instead, he manipulated color and light to evoke mood and feeling. The muted peach-pink background isn’t merely a backdrop; it actively participates in the painting’s emotional resonance, softening the darker tones of the woman’s clothing and hair. Notice how Vuillard employs layered paint – thick impasto strokes – particularly in the depiction of fabric and hair, creating a tactile surface that invites close inspection.

A Study in Form and Perspective

The composition itself is deceptively simple. The woman’s profile, turned slightly away from the viewer, immediately establishes a sense of introspection or perhaps even sadness. Vuillard skillfully uses lines to define her form – expressive brushstrokes that shape her head, shoulders, and hat with remarkable sensitivity. Depth is suggested subtly through tonal variations rather than traditional linear perspective, flattening the space and emphasizing the figure’s presence. This deliberate manipulation of perspective contributes significantly to the painting's dreamlike quality.

Symbolism and the Nabis Aesthetic

Beyond its technical brilliance, “Woman in Profile Wearing a Green Hat” is rich with subtle symbolism. The green hat itself could represent status or fashion – a detail characteristic of Vuillard’s interest in bourgeois life – but it's the woman’s downward gaze that truly captivates. It suggests contemplation, perhaps even melancholy, inviting the viewer to share in her quiet moment. Vuillard’s influence from Japanese prints is evident in his flattened planes of color and simplified forms, a technique that foreshadowed developments in Cubism and Abstract Art. The painting embodies the Nabis' desire to create art that transcends mere representation, aiming instead for a spiritual or emotional truth.

Owning a Piece of Artistic History

Handmade oil paintings reproductions of this iconic work are now available through ArtsDot.com and similar platforms, offering art enthusiasts the opportunity to own a tangible connection to one of the most significant figures in late 19th-century French painting. This reproduction allows you to bring Vuillard’s evocative vision into your home or office, appreciating the beauty of his meticulous technique and the enduring power of his artistic expression.


Biografija umetnika

Рани живот и уметнички почеци

Жан-Едуар Вијар, француски сликар, декоратер и графичар, рођен је 11. новембра 1868. године у Кизеу, Француска. Његов живот био је неодвојиви део авангардне групе Набисти, заједно са визионерима попут Мориса Денија и Едуарда Вијара. Ова група је револуционисала уметнички свет својим иновативним приступом боји и форми. Као дете, Вијар је био окружен атмосфером интелектуалне стимулације; његов отац је био песник, а мајка плесачица, што је утицало на његово касније интересовање за естетику и декоративну уметност. Након завршетка школовања, Вијар се посветио сликарству, али је брзо схватио да га традиционални академски стил не задовољава.

Набисти и њихов утицај

Вијар је постао водећи члан Набиста, чије су слике карактерисале површине чисте боје, инспирисане јапанским графикама. Његове ентериорне сцене су истраживале просторне ефекте спљоштених равни боје, шаре и форме. Овај приступ је имао велики утицај на развој кубизма, фовизма и апстрактне уметности. Набисти су били заинтригирани идејом синтезе различитих уметничких дисциплина – сликарства, графике, декоративне уметности – и настојали су да створе тотално уметничко дело које би обухватило све аспекте живота. Њихова филозофија се заснивала на позитивизму и делима Огиста Конта и Иполита Тена, што је довело до интересовања за психолошке ефекте боје и форме.

Каснији рад и наслеђе

Након распада Набиста 1900. године, Вијар је усвојио реалистичнији стил, приступајући пејзажима и ентериорима са већим детаљем и живописним бојама. Двадесетих и тридесетих година двадеветог века сликао је портрете познатих личности из француске индустрије и уметности у њиховим обичним окружењима. Током свог каснијег периода, Вијар се фокусирао на интимне сцене из свакодневног живота, често приказујући жене у кућним активностима или у опуштеној атмосфери. Ове слике су одликовале мека светла и хармоничне боје, које су стварале осећај спокоја и интимности.

Кључна дела и изложбе

Радови Жан-Едуарда Вијара могу се наћи у многим музејима широм света, укључујући Музеј француске револуције у Француској, који поседује богату збирку уметничких дела, докумената и предмета везаних за револуционарни период. Нека од његових познатијих дела укључују "Отаџбина у опасности" Гиљама Летиера и "Жан де ла Баре" Жана Клуеа, који приказују младог човека осуђеног на смрт због богохуљења током старог режима. Каснији радови Вијара, као што су његови портрети француских индустријалаца и уметника, могу се видети у галеријама које промовишу интимизам и на страници Жан-Едуарда Вијара на ArtsDot.

Закључак

Жан-Едуар Вијар, са својим загонетним светом карактерисаним иновативном употребом боје и форме, оставио је неизбрисив траг у свету уметности. Као пионир модернизма, његов рад наставља да инспирише уметнике и утиче на различите уметничке покрете. Његова способност да пренесе осећања и емоције кроз боју и композицију чини га једним од најзначајнијих сликара свог времена.

Жан Едуар Вијар

Жан Едуар Вијар

1868 - 1940 , Francuska

Osnovne informacije

  • Artistic Movement Or Style: Nabisi
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Kubizam
    • Fovizam
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Paul Gauguin']
  • Date Of Birth: 11. novembar 1868.
  • Date Of Death: 21. jun 1940.
  • Full Name: Jean-Édouard Vuillard
  • Nationality: Francuski
  • Notable Artworks:
    • Žena koja međe
    • Sunčana unutrašnjost
  • Place Of Birth: Cuiseaux, Francuska
Istražite umetnička dela organizovana prema temama, stilovima i karakteristikama.