Landscape with the Funeral of Phocion
Ulje na platnu
Umetnost za zidove
Baroque
1648
Rani modernizam
114.0 x 175.0 cm
Nacionalna galerija u Velsu
Ručno rađena uljana reprodukcija
Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po porudžbini od strane naših umetnika. ( Kupi print
Kupi digitalnu sliku)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Можете унети сопствене димензије како бисте прилагодили дело одређеном оквиру или простору. Ако одабрана величина не одговара пропорцијама оригинала, слика ће бити исечена или проширена додатним елементима који се ручно насликавају. Дигитални prikaz ће вам бити послат на одобрење пре почетка производње.
Имајте на уму да преглед на екрану не одражава стварно исецање или проширење. Само приказ (mockup) ће тачно приказати коначну композицију.
Иако су доступне прилагођене величине, препоручујемо да одаберете димензију из дефинисане листе како бисте сачували оригиналне пропорције.
Nakon narudžbine, tim ArtsDot.com će klijentu putem e-pošte poslati uputstva i dostaviti prikaz predloženog rešenja
Isporuka širom sveta () za 3/4 nedelje umesto uobičajenih 5 nedelja. (22 август). Bez kompromisa po pitanju kvaliteta.
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
Visokokvalitetno laneno platno
Kompletno osiguranje transporta
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
Garancija vernosti boja
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
Garancija povrata novca od 100%
Popust pri grupnoj kupovini
Landscape with the Funeral of Phocion
Tehnika reprodukcije
Dimenzije reprodukcije
-
Konačna cena
$ 313
Opis umetničkog dela
A Scene of Mourning and Remembrance: Nicolas Poussin’s *Landscape with the Funeral of Phocion*
Nicolas Poussin's *Landscape with the Funeral of Phocion*, painted in 1648, is a profoundly moving work that exemplifies the artist’s mastery of classical composition and narrative storytelling within a sweeping landscape. Currently housed at the National Museum of Wales in Cardiff, this oil on canvas (114 x 175 cm) invites viewers into a world steeped in both grief and dignified contemplation.Historical Context: An Athenian Statesman Honored
The painting depicts the funeral procession of Phocion, a highly respected Athenian statesman and general who lived in the 4th century BC. Known for his integrity, military prowess, and commitment to justice, Phocion was tragically condemned to death on false charges of treason. Poussin doesn’t portray the execution itself, but rather the solemn aftermath – the carrying of his body towards its final resting place. Interestingly, Poussin created multiple versions of this scene, alongside a companion piece *Landscape with the Ashes of Phocion*, suggesting a deep personal resonance with the story and its themes.Artistic Style & Technique: Baroque Classicism
Poussin was a pivotal figure in French Baroque painting, though his style diverges from the more flamboyant tendencies often associated with the period. He favored a restrained classicism characterized by carefully constructed compositions, precise draftsmanship, and a harmonious balance between figures and landscape. In *Landscape with the Funeral of Phocion*, this is evident in the deliberate arrangement of elements: the winding path leading the eye into the distance, the grouping of mourners around the draped body, and the subtle use of atmospheric perspective to create depth. The oil paint is applied with a smooth, blended technique, allowing for rich color variations and nuanced textures that enhance the painting’s emotional impact.Decoding the Symbolism: Mortality, Virtue & Exile
Beyond its historical narrative, the painting is laden with symbolic meaning. The somber procession represents not only the loss of a great leader but also the fragility of human life and the inevitability of death. The landscape itself – a blend of cultivated fields and wilder terrain – can be interpreted as representing the duality of civilization and nature, order and chaos. Some scholars suggest that the distant city symbolizes Athens, while the figures’ journey towards it represents both a return to civic life and a poignant sense of exile from Phocion's presence. The inclusion of animals—horses and cows—adds a layer of pastoral serenity, contrasting with the grief-stricken human figures.Emotional Impact & Compositional Harmony
*Landscape with the Funeral of Phocion* evokes a powerful sense of melancholy and reverence. Poussin masterfully balances the depiction of sorrow with an underlying feeling of dignity and acceptance. The painting’s subdued color palette, dominated by earthy tones and muted blues, contributes to its somber mood. The composition is carefully balanced, drawing the viewer's eye along the path towards the distant city, creating a sense of both journey and closure.Poussin’s Legacy & Further Exploration
Nicolas Poussin remains one of the most influential French painters of all time. His work profoundly impacted later artists such as Jacques-Louis David and Paul Cézanne, who admired his emphasis on structure, clarity, and intellectual rigor. Other notable works by Poussin include The Martyrdom of Saint Erasmus and The Rape of the Sabine Women, each demonstrating his unique blend of classical ideals and Baroque sensibilities.- Artist: Nicolas Poussin (1594-1665)
- Date: 1648
- Medium: Oil on Canvas
- Dimensions: 114 x 175 cm
- Location: National Museum of Wales, Cardiff, United Kingdom
Srodna umetnička dela
Biografija umetnika
Nikola Pusen: Život Uroñen u Klasicnu Revnost
Nikola Pusen, ime sinonimno za veličanstvo francuskog baroknog slikarstva, ipak je bio duša duboko ukorenjena u italijanskom tlu tokom većeživotnog dela svoje umetničke karijere. Rođen u Le Havoru, Normandiji, juna 1594. godine, njegovi rani dani ostaju delimično obavijeni misterijom, a ipak su nesumnjivo postavili temelje za karijeru koja će postati ključna u oblikovanju klasicne tradicije unutar francuske umetnosti. Iako je kratko studirao u Parizu tokom ranih 1610-ih, upijajući uticaje manje poznatih umetnika tog vremena, njegovaicija u Rim 1624. godine zaista je zapalila njegovu umetničku sudbinu. Nije reč samo o geografskom preseljenju; bila je to imerzija u srce antičke ere, hodočašće do samog izvora inspiracije koji će definisati njegov estetski vid. Pusenove prve probe slikanja bile su obeležene senzualnim kvalitetom koji podseća na venecijanske majstore poput Titijana, ali čak i u tim ranim delima počinje da se nazire urođena osećajnost reda i intelektualne rigoroznosti—predviđanje stila koji će tako vešto izraditi.Rimske Godine: Kovanje Klasicnog Ideala
Rim je bio više od obične radionice za Pusena; postao je njegov intelektualni eksperimentalni prostor. Pronašao se u živahnom krugu učenjaka, arheologa i kolega umetnika, posebno Kasijana dal Pozza, čije je duboko razumevanje klasicne antike snažno uticalo na pristup umetnika. Posvećenost dala Pozzu detaljnoj dokumentaciji drevnih ostataka usađivala je u Pusena veliko poštovanje prema istorijskoj preciznosti i želju da njegove slike ispunjava osećajem večnosti. Tokom ovog perioda, Pusen se odmakao od burnog sjaja nekih svojih savremenika, umesto toga prihvata stil karakterisan jasnocom, ravnotežom i naglašenim linearnim kompozicijama. On je pažljivo proučavao dela Rafaela, upijajući njihove skladne aranžmane i graciozne oblike, a istovremeno crpeći inspiraciju iz drevnih skulptura. Pusenovo se delo počelo ispunjavati likovima iz klasicne istorije i mitologije, prikazanim ne samo kao dekorativni elementi, već kao utelešenja moralnih vrline i filozofskih ideala.Teme Istorije, Mita i Svetog
Pusenovo umetničko stvaralaštvo bilo je izuzetno raznoliko, a ipak dosledno ujedinjeno njegovom posvećenošću ovim jezgrenim principima. On je često prikazivao scene iz drevne istorije—tragičnu sudbinu Germanika, na primer—prožetu osećajem stoičke dostojanstvenosti i moralne težine. Njegove mitološke slike nisu bila samo prepričavanja poznatih priča; bile su to istraživanja ljudske prirode, često opterećena alegorijskim značenjem. Serija *Arcadije*, posebno kultni *Et in Arcadia ego*, postala je simbolična za njegovu filozofsku dubinu, podstakavajući razmišljanja o smrtnosti i trajnoj snazi sećanja. Osim istorije i mita, Pusen se okrenuo i religijskim temama, pre svega u *Sedam Sakramenata*—monumentalnom poduhvatu koji je pokazao kako njegovu teološku razumnost tako i kompozicionu veštinu. Čak i unutar ovih svetih scena, ipak je održavao klasicnu uzdržanost, izbegavajući preteranu emotivnost u korist smirenog i dostojanstvenog predstavljanja. Prema kraju svoje karijere, prostrani pejzaži su sve više dobijali na značaju, mešajući realizam sa idealiziranim oblicima kako bi se stvorile vizure koje su evocirale osećaj harmonije i smirenosti.Trajno Nasleđe: Oblikovanje Francuske Umetnosti
Uprkos tome što je veći deo svoje karijere proveo u inostranstvu, uticaj Nikolasa Pusena na francusku umetnost bio je ogroman. On se nakratko vratio u Pariz 1640. godine na molbu kardinala Riheljea, imenovan za Prvog slikara kralja, ali je ubrzo bio ugušen zahtevima i spletkama dvorne života. Ubrzo se vratio u Rim, gde je nastavio da slika do svoje smrti 1665. godine. Njegova posvećenost klasicnim principima pomogla je da se uspostavi standard za umetničko školovanje i praksu unutar Francuske, utičući na generacije umetnika koji su ga sledili. Postao je vodeća figura u Académie Royale de Peinture et de Sculpture, čime je učvrstio svoju poziciju kao temeljnog kamena francuskog klasicizma. Umetnici poput Žaka-Luja Davida i Pola Sezana otvoreno su priznali svoj dug umetniku Pusenu zbog njegovog rigoroznog pristupa i intelektualne dubine. Njegovo nasleđe se proteže daleko izvan pukog stilskog imitiranja; ono predstavlja posvećenost redu, jasnoći i trajne snage klasicnih ideala—svedočenstvo umetnika koji je nastojao ne samo da prikaže svet, već ga uzvisiti kroz prizmu razuma i lepote.- Poznata dela: *Smrt Germanika*, *Serija Sedam Sakramenata*, *Rimski put*, *Orijan zaslepljen u potrazi za suncem*, *Sezone*.
- Ključne karakteristike: Klasicna kompozicija, linearnost, teme iz istorije i mitologije, smireni pejzaži.
Никола Пусен
1594 - 1665 , Francuska
Osnovne informacije
- Datum Rođenja: Jun 1594.
- Datum Smrti: Novembar 1665.
- Mesto Rođenja: Le Havre, Francuska
- Nacionalnost: Francuski
- Pokreti/Umetnici Uticajni:
- Žak-Luis David
- Pol Sezan
- Puno Ime: Nikola Pusan
- Umetnički Pokret: Barok, Klasicizam
- Uticali Umetnici:
- Rafael
- Titian
- Značajna Dela:
- Smrt Germanika
- Sedam sakramenata
- Rimski put
- Orijan slep
- Godine

Opcija sa staklom dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
