Evening Dress in Thai National Style, 1964
Giclee štampa / Umetnički otisak
Giclée štampa ili print na platnu muzejskog kvaliteta uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade. ( Kupi ručno naslikanu sliku
Kupi digitalnu sliku)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Možete uneti sopstvene dimenzije kako biste umetničko delo prilagodili specifičnom okviru ili prostoru. Ako odabrani format ne odgovara proporcijama originalne slike, mi ćemo ili iscrtati deo dela ili proširiti sliku pomoću ogledane ivice ili jednobojnog popunjavanja. Digitalni prikaz će vam biti poslat na odobrenje pre početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne odražava stvarno iscrtavanje ili proširivanje. Samo će prikaz (mockup) precizno pokazati finalnu kompoziciju.
Iako su prilagođene dimenzije dostupne, preporučujemo da odaberete dimenziju sa unapred definisane liste kako biste očuvali originalne proporcije.
Dostava širom sveta () za 2 nedelje umesto uobičajenih 4/5 nedelja. (25 август)
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
Visokokvalitetno laneno platno
Kompletno osiguranje transporta
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
Garancija vernosti boja
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
Garancija povrata novca od 100%
Popust pri grupnoj kupovini
Evening Dress in Thai National Style, 1964
Giclee štampa / Umetnički otisak
Dimenzije reprodukcije
-
Konačna cena
$ 62
Opis predmeta
A Symphony of Silk and Sovereignty
In the grand tapestry of twentieth-century fashion, few garments command as much reverence as the Evening Dress in Thai National Style, 1964. This exquisite creation, a masterpiece born from the collaborative genius of Pierre Alexandre Claudius Balmain and the legendary embroidery house Lesage, serves as more than mere attire; it is a profound intersection of French haute couture and Thai cultural identity. The garment captures a moment of diplomatic grace, specifically commissioned for an official visit to Austria, where it functioned as a silent yet powerful ambassador of Thai heritage. As one gazes upon this work, the eye is immediately drawn to the luminous interplay of textures—the structured elegance of the bodice paired with the fluid, regal weight of the phaa yok skirt.
The artistry of the piece lies in its meticulous technical execution and the luxurious materials employed. The bodice, crafted from fine Thai silk, is elevated by a delicate dance of sequin embroidery that catches the light with every imagined movement. This shimmering detail is balanced by the substantial presence of the skirt, woven from silk and gold-meta thread brocade. Such intricate weaving techniques represent a centuries-old tradition of craftsmanship, here reimagined through the lens of Parisian sophistication. The addition of a second trailing shoulder cloth adds a layer of architectural complexity, creating a silhouette that is both commanding and ethereal, much like the royal presence it was designed to adorn.
The Intersection of Tradition and Couture
To understand this work is to appreciate the historical dialogue between East and West. During the mid-1960s, the world of fashion was undergoing a metamorphosis, yet Balmain remained a steadfast guardian of structured elegance. By integrating traditional Thai elements—such as the solid-color silk and specific brocade patterns—into the framework of French couture, the designer achieved a seamless fusion of two distinct aesthetic languages. This piece embodies the "New Look" philosophy of structure and luxury, but breathes with the soul of Thailand. For the collector or the discerning interior designer, this artwork represents a rare specimen of fashion history that transcends seasonal trends, offering a timeless narrative of diplomacy and sartorial excellence.
Beyond its physical splendor, the dress evokes an emotional resonance of dignity and poise. It is a visual poem dedicated to the concept of national pride expressed through beauty. The gold accents and the meticulous embroidery do not merely decorate; they symbolize the richness of a culture and the enduring legacy of a royal tradition. For those seeking to adorn a space with a reproduction of this caliber, the piece offers an infusion of warmth, prestige, and historical depth. It serves as a captivating focal point that invites conversation, reminding all who view it of a time when fashion was used to weave the very fabric of international relations.
Srodna umetnička dela
Biografija umetnika
Nasleđe ratne elegancije: Svet Pierre Balmaina
Pierre Alexandre Claudius Balmain, ime koje je postalo sinonim za parizanski couturi nakon rata, pojavio se kao svetionik prefinjenosti i elegancije u svetu koji je žudeo za lepotom nakon surovosti sukoba. Rođen 1914. godine u Saint-Jean-de-Maurienne u Francuskoj, Balmainov put ka postjanju jednom od najslavnijih dizajnera mode suptilno je oblikovan njegovim odrastanjem. Njegova majka, Françoise, upravljala je modernom butikom Galeries Parisiennes, a to rano izlaganje probudilo je u njemu fascinaciju umetnošću krojenja. Iako je prvobitno 1933. godine započeo studije arhitekture na École des Beaux-Arts, nije prošlo mnogo vremena pre nego što se Balmain osetio privlačen neposrednijim šarmom mode, počevši da radi kao frilenser skicirajući dizajne za Roberta Pigueta. Ova promena označila je istinski početak karijere koja će redefinisati stil posleratnog doba.Od učenja do nezavisne vizije
Svoje formativne godine Balmain je proveo usavršavajući veštine pod mentorstvom priznatih dizajnera. Radio je sa Edwardom Molyneuxom pet godina, upijajući neprocenjivo iskustvo u tehnikama haute couture krojenja i konstrukcije. Ključni trenutak nastupio je kada se pridružio Lucien Lelongu tokom Drugog svetskog rata, periodu koji je takođe doneo uspostavljanje veze sa usponskom zvezdom – Christianom Diorom. Ova ratna saradnja ispostavila se značajnom, jer će obojica ubrzo postati vodeće figure u revitalizaciji francuske mode. Godine 1945, Balmain je hrabro osnovao svoju modnu kuću, što je bio čin preduzetničkog duha i umetničkog samopouzdanja. Njegova debitantska kolekcija odmah je privukla pažnju, predstavljajući modele koji su prihvatili izrazito žensku siluetu – dugačke suknje u obliku zvona sa uskim strukom, otelotvorujući povratak luksuzu i gracioznosti. Ova estetika duboko je odjeknula kod publike koja je žudela da odbaci ograničenja ratne praktičnosti i prihvati obnovljeni osećaj optimizma i glamura.Definisanje „New Look-a“ i širenje horizonta
Balmainovi dizajni brzo su postali simbol onoga što će biti poznato kao „New Look“, mada on nije bio njegov jedini tvorac, njegov doprinos je bio neosporno značajan. Majstorstvo mu je omogućavalo da spoji strukturu sa fluidnošću, stvarajući odeću koja slavi žensku figuru uz zadržavanje vazduha sofisticirane suzdržanosti. Njegov prepoznatljivi stil odlikovali su besprekorno krojeni sakoi sa definisanim strukom i naglašenim ramenima, luksuzni materijali poput somota i svile, kao i pedantna pažnja posvećena detaljima. Pored odeće, Balmain je proširio svoju kreativnu viziju na parfeme, lansirajući uspešne mirise kao što su Vent Vert i Elysees 64-83, što je dodatno učvrstilo identitet brenda kao pružatelja prefinjene elegancije. Njegov uticaj prevazišao je parizke ateljee; 1951. godine svoje dizajne doneo je u Sjedinjene Američke Države, osvojivši priznanje sa Neiman Marcus Fashion nagradom 195šenje 1955. Tokom 1960-ih i 70-ih, Balmainov domet se dodatno proširio jer je dizajnirao uniforme za posade avio-kompanija TWA i Malaysia-Singapore Airlines, demonstrirajući sposobnost da neprimetno spoji modu sa funkcionalnošću. Čak je i prva ženska pilot Air France-a nosila Balmain uniformu 1975. godine, što je svedočanstvo prestiža i svestranosti brenda.Trajni utisak: Nasleđe i neprolazni stil
Pierre Balmain je preminuo 1982. godine, ostavivši za sobom nasleđe koje nastavlja da inspiriše dizajnere i očarava ljubitelje mode i danas. Njegova klijentela izgleda kao spisak članova kraljevskih porodica i holivudskih zvezda – Vojvodinja od Windsor, Marlene Dietrich, Katharine Hepburn i Kraljica Sirikit iz Tajlanda bili su među onima koji su preferirali njegova kreiranja. Čak i decenijama nakon njegove smrti, Balmainove vintage couture haljine i dalje traže poznate ličnosti poput Angeline Jolie, Penélope Cruz i Kate Moss, dokazujući vanvremensku privlačnost njegovih dizajna. Njegov naglasak na besprekornom krojenju, luksuznim tkaninama i slavlju ženske forme ostaje kamen temeljac moderne mode. Balmainova vizija nije se odnosila samo na stvaranje lepe odeće; radilo se o kreiranju iskustva elegancije i sofisticiranosti koje je osnaživalo žene i odražavalo obnovljeni osećaj nade u posleratnoj eri. Razumeo je da je krojenje, kako je sam eloquent izjavio, „arhitektura pokreta“, a njegovi dizajni nastavljaju da pokreću i inspirišu generacije.Pierre Balmain
1914 - 1982 , Francuska
Osnovne informacije
- Artistic Movement Or Style: Visoka moda (Haute Couture), Novi izgled (New Look)
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Dizajn mode
- Posleratna elegancija
- Artists Who Influenced This Artist:
- Robert Piguet
- Edward Molyneux
- Lucien Lelong
- Christian Dior
- Date Of Birth: 18. maj 1914.
- Date Of Death: 29. jun 1982.
- Full Name: Pierre Alexandre Claudius Balmain
- Nationality: Francusko
- Notable Artworks:
- Balna haljina od koralnog somota
- Odelo
- Kaput
- Večernja haljina u tajskom stilu
- Place Of Birth: Saint-Jean-de-Maurienne, Francuska




Opcija sa staklom dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
