Пракрити Пуруша (вечна мъжка и женска сила)
Akril na platnu
Umetnost za zidove
Mithila Tradition
2015
60.0 x 45.0 cm
Queensland Art Gallery | Gallery of Modern Art
Giclee štampa / Umetnički otisak
Giclée štampa ili print na platnu muzejskog kvaliteta uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade. ( Kupi ručno naslikanu sliku
Kupi digitalnu sliku)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Možete uneti sopstvene dimenzije kako biste umetničko delo prilagodili specifičnom okviru ili prostoru. Ako odabrani format ne odgovara proporcijama originalne slike, mi ćemo ili iscrtati deo dela ili proširiti sliku pomoću ogledane ivice ili jednobojnog popunjavanja. Digitalni prikaz će vam biti poslat na odobrenje pre početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne odražava stvarno iscrtavanje ili proširivanje. Samo će prikaz (mockup) precizno pokazati finalnu kompoziciju.
Iako su prilagođene dimenzije dostupne, preporučujemo da odaberete dimenziju sa unapred definisane liste kako biste očuvali originalne proporcije.
Dostava širom sveta () za 2 nedelje umesto uobičajenih 4/5 nedelja. (31 август)
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
Visokokvalitetno laneno platno
Kompletno osiguranje transporta
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
Garancija vernosti boja
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
Garancija povrata novca od 100%
Popust pri grupnoj kupovini
Пракрити Пуруша (вечна мъжка и женска сила)
Giclee štampa / Umetnički otisak
Dimenzije reprodukcije
-
Konačna cena
$ 62
Prakriti Purusha: Jedinstvo Ženske i Muške Energije u Mithili
Mithila umetnost, poreklom iz oblasti Bihar u severnoj Indiji i Nepalu, predstavlja fascinantnu kulturnu tradiciju koja se prenosi kroz generacije žena. Ova posebna umetnička praksa karakteriše se složenim linjskim crtežem, geometrijskim uzorcima i bogatim simbolskim znamenjima – riba predstavljaju plodnost, leptiri ljubav, dok zmije simbolički označavaju Božansku zaštitu. Tokom vekova Mithila je korišćena za označavanje rituala i ceremonija, posebno svadbi, i stvarala se uglavnom na zidovima ljudi koji su živeli u ruralnim oblastima. Ova umetnost nije samo dekorativna predmeta već izraz duboke filozofije i religijske poverice.- Tema: Jedinstvo Ženske i Muške Energije – Prakriti Purusha predstavlja koncept dveju osnovnih principa univerzuma, ženske energije (Prakriti) i mužske energije (Purusha). Ova kombinacija je temeljna za stvaranje života i svetlosti kako je opisano u drevnim sanskratskim tekstovima.
- Stil: Mithila umetnost se odlikuje jednostavnom, ali izuzetno sofisticovanom stilskom kombinacijom koja je zadržala svoj karakter kroz istoriju. Često korišćeni geometrijski oblici i jednostavni motivi stvaraju osećaj harmonije i reda koji su prisutni u celoj kompoziciji.
- Tehnika: Umetnici Mithile koriste tradicionalnu tehniku koja uključuje pažljivo linijski crtež napravljen pomoću prirodnih pigmenta – najčešće žutu boje iz kurkume, plavu iz indige i crvenu bojicu od žive srebrene boje – aplicirane na ručno tkanu osnovu od pamuka. Ovo zahteva ogromnu koncentraciju i umećeње kako bi se postigli složeni uzorci koji su karakteristični za ovaj umetnički stil.
Simbolizam: Jezik Mithila Umetnosti
Simbolizmi korišćeni u Mithili umetnosti imaju dublje značenje od običnog dekorativnog motiva. Ribe predstavljaju plodnost i novi život, leptiri ljubav i sreću, dok zmije simbolički označavaju Božansku zaštitu i zdravlje. Često korišćeni kružni uzorci predstavljaju kosmološke ideje koje su prisutne u hinduističkoj filozofiji. Ova umetnost govori o svetlosti i harmoniji života kako je prikazano kroz različite simbolske slike.Историjski Kontext: Tradicija koja Živi
Mithila umetnost ima istoriju koja seže nazad najmanje četiri veka, ali njeni korijeni su mnogo dublje u prošlost. Ona je bila korišćena za dekoraciju zidova kuća i drugih prostorija tokom velikih ceremonija i događaja, kao što su svatve i praznici. Ova umetnost nije samo istorijski dokument već života izraz kulture koja je održala svoje tradicije kroz vreme. Pokušaj reprodukcije ovog dela umetnosti može biti izvor inspiracije za stvaranje lepših prostorija i životnih iskustava.Emocionalni Utisak: Mir i Jedinstvo
Pogled na ovaj umetnički predmet izaziva osećaj mira, harmonije i unutarnje svetlosti. Složeni uzorci i geometrijski oblici stvaraju osećaj reda koji je prisutan u celoj kompoziciji. Ovo umetničko delo je više od dekorativnog objekta; ono prenosi vrednosti koje su važne za kulturu Mithile – ljubav prema lepoti, poštovanje prema tradiciji i povericu u Božansku energiju koja oblikuje svet oko nas. Reprodukcija ovog dela može biti izvor pozitivnih emocija i inspiracije za ljude koji ga gledaju.Srodna umetnička dela
Biografija umetnika
The Ancestral Echoes of Mithila
Pushpa Kumari Kohli’s artistic journey began amidst the fertile landscapes of Bihar, India, rooted deeply in the ancestral traditions of her village and profoundly shaped by the legacy of her maternal grandmother—a master practitioner of Madhubani art. Born in 1969, Kohli's upbringing witnessed firsthand the captivating beauty and spiritual significance of Mithila paintings, an art form passed down through generations within her family. This formative experience ignited a lifelong passion for preserving and reimagining this ancient artistic heritage, transforming a domestic tradition into a profound medium of personal expression.
Her work serves as a vibrant bridge between the past and the present, carrying the weight of centuries-old customs into the contemporary art world. By drawing from the rhythms of rural life in Bihar, Kohli does more than merely paint; she archives a way of life that is as much about community and spirituality as it is about pigment and paper.
Technique and the Alchemy of Nature
Kohli’s distinctive style embodies the very essence of Madhubani painting, characterized by its meticulous execution and an organic connection to the earth. Her process is a deliberate act of honoring tradition, utilizing natural pigments derived from plant extracts that lend her work an incomparable warmth and depth. She primarily employs turmeric yellow, indigo blue, and red ochre, applying these hues with tamarind paste onto handmade coarse cotton paper. This method ensures that each piece possesses a tactile, historical quality.
Unlike Western techniques that prioritize linear perspective and anatomical realism, Kohli embraces the stylized representations inherent to Mithilaism. Her compositions are rich with:
- Intricate Geometric Patterns: These are not merely decorative but serve as auspicious symbols intended to ward off evil spirits.
- Symbolic Motifs: Every line and shape is woven into a larger narrative of cosmic balance.
- Bold Outlines: A signature element that defines the figures and separates them from the dense, patterned backgrounds.
Divine Narratives and Cosmic Symbolism
The heart of Kohli's oeuvre lies in its exploration of themes such as fertility, prosperity, and divine protection—elements central to Mithila cosmology. Her canvases frequently become stages for Hindu mythology and folklore, where the boundaries between the human and the divine blur. A profound example of her mastery can be found in works like “Surya and Sangya,” which showcases her ability to blend complex storytelling with sacred iconography.
Through the depiction of deities such as Surya, the Sun God, Kohli communicates a worldview rooted in the harmony of nature. The recurring presence of flora and fauna within her paintings reflects the interconnectedness of all living things, making her art a meditative experience for the viewer. Each stroke carries a palpable connection to the spiritual pulse of rural India, ensuring that the mythological narratives remain vibrant and relevant.
Legacy and International Recognition
Pushpa Kumari Kohli's dedication to Madhubani art has garnered international recognition, elevating a regional folk tradition to the global stage. Her ability to infuse traditional motifs with personal vision and social commentary has allowed her work to resonate far beyond the borders of Bihar. As she continues to evolve, her commitment remains steadfast: to preserve the sanctity of her heritage while ensuring that the voices of the Mithila masters continue to be heard in the modern era.
pushpa kumari kohli
1969 - , India
Osnovne informacije
- Artistic Movement Or Style: Madhubani Art
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Hubaneswar School']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Traditional Madhubani Artists']
- Date Of Birth: 1969
- Full Name: Pushpa Kumari Kohli
- Nationality: Indian
- Notable Artworks:
- Surya and Sangya
- Village Life
- Place Of Birth: Rantambore, India

Opcija sa staklom dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
