Кровља Перужија, Италија
Akril na platnu
Umetnost za zidove
Impressionistic Landscape
1911
51.0 x 61.0 cm
Herbert Art Gallery - Museum
Ručno rađena uljana reprodukcija
Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po porudžbini od strane naših umetnika. ( Kupi print
Kupi digitalnu sliku)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Можете унети сопствене димензије како бисте прилагодили дело одређеном оквиру или простору. Ако одабрана величина не одговара пропорцијама оригинала, слика ће бити исечена или проширена додатним елементима који се ручно насликавају. Дигитални prikaz ће вам бити послат на одобрење пре почетка производње.
Имајте на уму да преглед на екрану не одражава стварно исецање или проширење. Само приказ (mockup) ће тачно приказати коначну композицију.
Иако су доступне прилагођене величине, препоручујемо да одаберете димензију из дефинисане листе како бисте сачували оригиналне пропорције.
Nakon narudžbine, tim ArtsDot.com će klijentu putem e-pošte poslati uputstva i dostaviti prikaz predloženog rešenja
Isporuka širom sveta () za 3/4 nedelje umesto uobičajenih 5 nedelja. (21 август). Bez kompromisa po pitanju kvaliteta.
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
Visokokvalitetno laneno platno
Kompletno osiguranje transporta
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
Garancija vernosti boja
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
Garancija povrata novca od 100%
Popust pri grupnoj kupovini
Кровља Перужија, Италија
Tehnika reprodukcije
Dimenzije reprodukcije
-
Konačna cena
$ 263
Opis umetničkog dela
Pozadina Italijanske Jugoslavije: Pogled na Perugia od Susan Isabel Dacre
Jugoslovenska umetnost početkom XX veka je bila poznata po svojoj delikatnosti i senzibilitetu, što se posebno oseća u slikama koje su stvarala umetnici poput Susan Isabel Dacre. Ova britanska umetnica, rođena 1844. godine u Leamington Spa, ostavila je iza sebe bogatu umetničku karijeru koja je bila obeležena ne samo tehničkom maestrijom već i dubokim osećajem istorijskog konteksta koji je oblikovao njen pogled na svet. Njeno dela su danas cenjena kao vredna umetnička nasledja, potvrđujući važnost ženske umetnosti u evropskoj kulturi tog vremena. Dacreova umetnička putanja nije bila jednostavna. Nakon što je završila školovanje u konventu i radila kao guvernantessa tokom svoje mladosti, ona se posvetila umetnosti nakon što je upoznala svog budućeg supruga, koji je bio uspešan umetnik. Ova kombinacija obrazovanja i iskustva dala joj je perspektivu koja se odražava u njenim slikama – pažnju na detalje, osećaj lepote i sposobnost da prenese emocije gledalcima. Njeno umetničko umeće nije bilo samo stvaranje vizuelnih dela već i izražavanje filozofskih ideja koje su bile prisutne u njenom vremenu. Slika „Pogled na Perugia“ prikazuje italijanski gradić Perugia kroz perspektivu umetnika koji je bio fascinovan kombinacijom istorije, arhitekture i prirode. Dacreova tehnika oličuje se u pažljivoj upotrebi ulja na platnu, što joj je omogućilo da postiže izuzetno detaljne slike koje su poznate po svojoj svetlosti i nijansi. Ona je koristila široku paletu boja kako bi oslikala pejzaž Perugia, uključujući intenzivne boje zelenog za planinske vrhove i pastelne nijanse plave za obalu reke Tiber. Međutim, najvažnije od svega je bio njen pristup kompoziciji – umetnica je pažljivo postavila svoj objekt u središte slike kako bi maksimalno istaknula njegovu lepotu i simboličku vrednost. Kompozicija slike „Pogled na Perugia“ nije slučajna; ona je rezultat dubokog razmišljanja o estetici i filozofiji umetnosti. Dacreova želja bila je da prenese emociju spokojstva i harmonije gledalcima, što se oseća u delikatnim potezima četki i pažljivoj upotrebi svetlosti kako bi stvarala atmosferu koja je istinska za mesto koje je slikovala. Često su umetnici tog vremena koristili kompozicione tehnike kako bi dodali svojim delima simboličku vrednost – položaj objekta u središtu slike bio je izraz umetničkog mišljenja o lepoti i važnosti prirodnih elemenata. Čini se da Dacreova umetnost govori o više od samo fizičkom prikazivanju pejzaža; ona prenosi osećanje vremena i kulture koja su oblikovala njen pogled na svet. „Pogled na Perugia“ je više od slike – to je istorijski dokument koji nam pruža uvid u život umetnika i vrednosti koje su bile prisutne u Italiji početkom XX veka. Ova umetnička dela su danas cenjena kao vredna umetnička nasledja, potvrđujući važnost ženske umetnosti u evropskoj kulturi tog vremena. Njeno umeće je ostalo inspiracija za buduće umetnike i pokazalo kako se umetnost može koristiti kako bi izražena filozofska mišljenja i osećanja koja su bila prisutna u njenom vremenu.Srodna umetnička dela
Biografija umetnika
Život oslikovan upornošću: Priča o Suzan Izabel Drejk
Suzan Izabel Drejk, rođena 1844. godine usred bujanja viktorijanske ere, bila je mnogo više od obične slikarke; ona je bila svedočanstvo tihe revolucije koja se odvijala unutar britanskog društva. Njen život, koji se protezao kroz prve decenije 20. veka, zrcalio je promenljive pejzaže umetničkog izražavanja i žalu borbu za ženska prava. Rođena u Limington Spu, staza Dizrejk nije bila obasuta trenutnim privilegijama ili utvrđenim pokroviteljstvom. Umesto toga, ona je oblikovana kroz posmatranje, predana vežbanje i odlučan duh koji je odbijao da bude ograničen društvenim očekivanjima. Rani godine provedene između školovanja u konventima i pozicija guvernantkinja – čak i direktno svedočanstvo meteža francusko-pruskog rata tokom boravka u Parizu – u nju su utisnuli oštru svest o složenosti sveta, razumevanje koje će kasnije prožeti njenu umetnost. Ovo rano izlaganje različitim kulturama i političkim klimama nesumnjivo je oblikovalo njenu perspektivu, negujući kako osetljivost prema ljudskim emocijama, tako i posvećenost socijalnoj pravdi.Umetnički razvoj i uticaji
Dizrejkino umetničko putovanje zapravo je počelo povratkom u Englesku 1871. godine, kada se upisala na Art školu u Mančesteru, gde se brzo istakla osvajanjem prestižne Kraljeve nagrade 1875. godine. To je označilo prekretnicu, učvrstivši njenu posvećenost slikarstvu kao profesiji – što je bio hrabar potez za ženu u tom periodu. Njen stil se evoluirao od pedantnog realizma, karakterističnog za veliki deo viktorijanske umetnosti, ka nijansiranijem pristupu koji je uključivao suptilni romantizam i novonastalu osetljivost prema svetlosti i boji. Iako je precizno utvrđivanje specifičnih umetničkog uticaja izazovno zbog ograničene dokumentacije, jasno je da je njen rad rezonirao sa tadašnjim prevladavajući realističkim tendencijama. Ipak, tragovi impresionističkih senzibiliteta – naročito u njenim pejzažnim slikama – sugerišu otvorenost ka savremenim pokretima koji su se razvijali preko Kanala. Uticaj lorda Lejtuna je takođe vredan pomena; on joj je pružao smernice i zapažanja o tehnikama slikanja tokom boravka na Kapriju, pokazujući spremnost utvrđenih muških umetnika da mentoriraju mlade ženske talente. Dizrejkini portreti su, međutim, ostali u centru njenog stvaralaštva, omogućavajući joj da istražuje karakter i individualnost sa izuzetnom dubinom.Teme i značajna dela
Dizrejkino delo je izuzetno raznoliko, obuhvata upečatljive pejzaže, intimne žanrovske scene i upečatljive portrete. Italijanke u crkvi, dirljiv prikaz ženskih figura u religioznom okruženju, primer je njenoj sposobnosti da uhvati emocionalnu odjeknućnost kroz suptilne pokrete i atmosferičnu kompoziciju. Njena fascinacija Italijom dalje se otkriva u delima kao što su Asizi iz Peruge i Asizi sa gradskih zidina, gde majstorski prenosi lepotu i mir italijanske zemlje koristeći meke poteze četkicom i prigušene tonove. Možda jedno od njenih najnežnijih dela, Majka umetnice, prikazuje njenu veštinu portretisanja porodičnih veza sa osetljivošću i elegancijom. Ponavljajuće teme kroz njen rad uključuju slavljenje ženske snage i individualnosti – što je često uočljivo u njenim portretima – uz neprolazno apreciiranje lepote prirode i uvida u svakodnevni viktorijanski život. Ovo nisu bili samo estetski izbori; oni su bili odraz njenih sopstvenih vrednosti i uverenja, suptilno izazivajući konvencionalne predstave o ženama i društvu.Zagovornica umetnica i sufražizma
Nasleđe Suzan Izabel Dizrejk proteže se daleko izvan platna. Bila je posvećena aktivistkinja koja je aktivno zastupala kako umetničke prilike za žene, tako i širu stvar sufražizma. Godine 1876, zajedno sa Eni Luis Svinjerton, suosnivala je osnivanje Mančesterkog društva umetnica, pružajući ključnu platformu ženskim umetnicama da izlože svoj rad i umreže se sa vršnjacima – prostoru koji je u to vreme veoma nedostajao. Služila je kao predsednica ove vitalne organizacije, pokazujući svoje liderstvo i posvećenost negovanju podržavajuće zajednice. Njen aktivizam nije stao tu; Dizrejk je takođe deceniju (1885-95) bila član izvršnog odbora Nacionalnog društva za ženski sufrazam u Mančesteru, neumorno se borila za pravo žena da glasaju. Nakon godina kampanjanja, uspešno je postala članica saveta Mančester Akademije lepih umetnosti 1897. godine, rušeći barijere i utirući put budućim generacijama umetnica da steknu priznanje u etabliranim institucijama.Trajna značajnost
Suzan Izabel Dizrejk preminula je 1933. godine, ostavljajući za sobom korpus dela koji i danas rezonuje sa posmatračima. Njena značajnost ne leži samo u umetničkom doprinosu – upečatljivim pejzažima, snažnim portretima i osetljivim žanrovskim scenama – već i u njenoj nepokolebitoj posvećenosti socijalnoj pravdi. Izazivala je društvene norme, prkosila očekivanjima i aktivno radila na stvaranju prilika za žene kako u svetu umetnosti, tako i izvan njega. Dizrejkino život služi kao moćan podsetnik na važnost istrajnosti, umetničke vizije i hrabrosti da se bori za ono u šta se veruje. Njene slike nude dragocene uvide u viktorijansko društvo, rodne uloge i bujanje feminističkog pokreta, čineći njen rad ne samo estetski prijatnim, već i istorijski značajnim. Bila je pionir koji je pomogao u oblikovanju inkluzivnije i pravednije budućnosti za umetnice, osiguravajući da njihovi glasovi budu čuti, a njihovi talenti proslavljeni.Suzan Izabel Drejk
1844 - 1933 , Ujedinjeno Kraljevstvo
Osnovne informacije
- Artistic Movement Or Style: Realizam, Romantizam
- Date Of Birth: 1844
- Date Of Death: 1933
- Full Name: Susan Isabel Dacre
- Nationality: Britanka
- Notable Artworks:
- Italijanke u crkvi
- Pogled u Veneciji
- Umetnikova majka
- Asizi iz Peruge
- Asizi sa gradskih zidina
- Place Of Birth: Leamington Spa, UK

Opcija sa staklom dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
