Bando Shuka I as the courtesan Shiraito of Hashimoto-ya
Giclée Print
Digital
Japanese Ukiyo-e Tradition
1852
19th Century
35.0 x 49.0 cm
Art Gallery of New South Wales
Giclee štampa / Umetnički otisak
Giclée štampa ili print na platnu muzejskog kvaliteta uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade. ( Kupi ručno naslikanu sliku
Kupi digitalnu sliku)
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Možete uneti sopstvene dimenzije kako biste umetničko delo prilagodili specifičnom okviru ili prostoru. Ako odabrani format ne odgovara proporcijama originalne slike, mi ćemo ili iscrtati deo dela ili proširiti sliku pomoću ogledane ivice ili jednobojnog popunjavanja. Digitalni prikaz će vam biti poslat na odobrenje pre početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne odražava stvarno iscrtavanje ili proširivanje. Samo će prikaz (mockup) precizno pokazati finalnu kompoziciju.
Iako su prilagođene dimenzije dostupne, preporučujemo da odaberete dimenziju sa unapred definisane liste kako biste očuvali originalne proporcije.
Dostava širom sveta () za 2 nedelje umesto uobičajenih 4/5 nedelja. (2 септембар)
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
Visokokvalitetno laneno platno
Kompletno osiguranje transporta
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
Garancija vernosti boja
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
Garancija povrata novca od 100%
Popust pri grupnoj kupovini
Bando Shuka I as the courtesan Shiraito of Hashimoto-ya
Giclee štampa / Umetnički otisak
Dimenzije reprodukcije
-
Konačna cena
$ 62
A Window into Edo’s Courtesan World: Bando Shuka I as Shiraito
This exquisite hand-painted reproduction captures a pivotal moment from 1852, a scene meticulously rendered by the master artist Utagawa Kuniyoshi. “Bando Shuka I as the courtesan Shiraito of Hashimoto-ya” offers a rare and intimate glimpse into the opulent world of Edo period Japan – specifically, the life of a *shunga* (erotic art) subject, Bando Shuka I, portrayed here as the celebrated courtesan known as Shiraito (“Streamer”). The original artwork, now a treasured piece within private collections, depicts a gathering within the elegantly decorated chambers of the Hashimoto-ya establishment, a renowned pleasure house in Kyoto. The scene unfolds with a quiet drama, centered around Shuka’s striking presence and the subtle interactions between her and an accompanying male figure – likely a *yujo* (courtesan companion) or perhaps a wealthy patron.
Utagawa Kuniyoshi: A Legacy of the Floating World
Kuniyoshi's artistic journey, born from humble beginnings in his father’s silk-dyeing business, profoundly shaped his distinctive style. His early fascination with the heroic narratives and vibrant imagery of *ukiyo-e* – “pictures of the floating world” – led him to a rigorous apprenticeship under Utagawa Toyokuni I, solidifying his technical skills and introducing him to the established conventions of the Utagawa school. This period honed his mastery of woodblock printing techniques, particularly his ability to capture nuanced expressions and dynamic compositions. Kuniyoshi’s work is characterized by a rich palette, bold lines, and an almost palpable sense of movement – qualities that are beautifully realized in this depiction of Shuka I.
Technique and Symbolism: A Symphony of Detail
The reproduction faithfully recreates the original's meticulous attention to detail. Kuniyoshi’s masterful use of *sumi-e* (ink wash) techniques, combined with vibrant pigments, creates a remarkably realistic portrayal of the figures and their surroundings. Note the luxurious folds of Shuka I’s crimson kimono – a color traditionally associated with wealth, status, and beauty in Japanese culture – and the delicate rendering of her facial features, conveying both vulnerability and captivating allure. The room itself is a carefully constructed tableau, reflecting the refined tastes of the era. The inclusion of traditional furniture, a vase, and subtle decorative elements speaks to the importance of aesthetics within Edo society. The scene’s composition subtly reinforces the themes of beauty, desire, and fleeting pleasure that were central to *shunga* art.
Historical Context and Emotional Resonance
Created in 1852, this artwork stands as a testament to the enduring appeal of *ukiyo-e* during the twilight years of the Edo period. The rise of Western influence was beginning to challenge traditional Japanese society, but the world of pleasure houses like Hashimoto-ya continued to thrive, offering an escape and a celebration of beauty and sensuality. This reproduction allows us to connect with this fascinating historical moment, inviting contemplation on themes of social status, artistic representation, and the complex relationship between art and desire. Its intimate scale – 35 x 49 cm – makes it ideally suited for display in a variety of settings, from private residences to sophisticated interior design projects.
Srodna umetnička dela
Biografija umetnika
Живот Утагаве Кунијошија: Уроњеност у Свет Плутајућег Света
Утагава Кунијоши, рођен као Јошисабуро 1. јануара 1798. године у Еду (данашњи Токио), представља изузетну фигуру на зачељу традиције *укијо-е* – „слика света плутајућег“ која је тако живописно забележила јапански живот током периода Едо. Његов пут није започео у круговима уметника, већ у практичном свету породичног бизниса са свилом. То раскошно искуство боје и шаре суптилним начином је обликовало његово касније дело, дајући му изразиту живост. Ипак, чак као мали дечак, Кунијошија је задивио драматичан свет *укијо-е*, посебно херојски приказ ратника и занатлија који су насељавали популарне штампе. Ови формативни утисци запалили су страст која ће дефинисати његов животни пут. Ушао је у радионицу Утагаве Тојокунија I 1811. године, усвајајући име Кунијоши и крећући се на ригорозно учење које је усавршило његове вештине и представило га конвенцијама школе Утагава.Од Почетних Корака до Мајсторског Иноваторства
Рана каријера Кунијошија обележена је периодом релативне непознатости. Иако је био вешт у утврђеним стиловима, мучио се да пронађе свој јединствени глас усред претрпаног пејзажа штампе Еда. Његови рани радови углавном су одражавали радове његовог учитеља, нудећи мало тога што би га разликовало од савременика. Међутим, овај период истраживања се показао кључним. Експериментисао је са различитим жанровима и техникама, постепено развијајући карактеристичан приступ који се одликује динамичном композицијом, смелим бојама и све већим разумевањем наративног приказивања. Пробој је дошао 1827. године са објављивањем *Сто осам хероја популарног Суикодена*, монументалне серије засноване на кинеском роману *Шуи Ху Жуан*. Ово дело је катапултирало Кунијошија у славу, успоставивши га као мајстора *муша-е* – штампи ратника. Серија није била само илустрација херојских прича; то је био излог Кунијошијевог растућег талента за драматичну композицију и карактеризацију. Он није само приказивао ратнике; оживљавао их је са убедљивим емоцијама и сложеним детаљима.Синтеза Традиције и Западног Утицаја
Оно што Кунијошија заиста издваја је његова спремност да прихвати иновације, остајући дубоко укорењен у јапанској уметности. Како се период Едо ближио крају, Јапан је доживео све веће контакте са Западом, а Кунијоши је био међу првим *укијо-е* уметницима који су у свој рад укључили елементе западне перспективе и сенчења. То није била само имитација; вешто је интегрирао ове технике да побољша дубину, реализам и драматичан ефекат. Његови пејзажи посебно демонстрирају мајсторску команду атмосферским ефектима и просторним односима, често изазивајући осећај величине и страхопоштовања. Осим технике, Кунијоши је проширио предмет *укијо-е*. Иако су традиционалне теме попут лепих жена и Кабуки глумаца остале популарне, ушао је на нову територију, приказујући историјске сцене, митолошка бића и чак сатиричне коментаре о савременом друштву. Његов триптих *У резиденцији Минамота Земљина паучица се појављује као чудовиште* (1843) је врхунски пример овог смелог приступа, паметно скривајући политичку критику у фантастичном наративу.Заоставштина Визионера
Кунијошијев утицај на касније генерације уметника је неоспоран. Оставио је иза себе огроман и разноврстан корпус дела – процењено на преко 5000 дизајна – који и данас инспирише дивљење и поштовање. Његово иновативно спајање традиционалске јапанске естетике са западним техникама отворило је пут новим уметничким могућностима, док је његова спремност да изазове конвенције проширила обим *укијо-е*. Обучио је бројне ученике, укључујући Јошитошија, који ће наставити његово наслеђе у периоду Меиџи.- Напомене серије: *Сто осам хероја популарног Суикодена*, обележје у штампи ратника.
- Мајсторска композиција: Његова способност да створи динамичне, визуелно запањујуће сцене остаје неупоредива.
- Иновативне технике: Интеграција западне перспективе и сенчења револуционисала је *укијо-е* сликарство пејзажа.
- Проширена предметна материја: Проширио је границе *укијо-е*, истражујући нове теме и наративе.
Утагава Кунијоши
1797 - 1861 , Јапан
Osnovne informacije
- Artistic Movement Or Style: Укијо-е
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Озава Цујоши']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Утагава Тојукуни']
- Date Of Birth: 1. јануар 1798.
- Date Of Death: 14. април 1861.
- Full Name: Утагава Кунијоши
- Nationality: Јапанац
- Notable Artworks:
- Сто осам хероја...
- Дух Томоморија
- Мост Гођо
- Place Of Birth: Токио, Јапан

Opcija sa staklom dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
