Meni
BESPLATNE KONSULTACIJE SA STRUČNJAKOM ZA UMETNOST
Pregledaj u prostoruPregledaj u prostoru AR pregledAR pregled Kupi ručno naslikanu sliku Kupi ručno naslikanu slikuKupi digitalnu sliku Kupi digitalnu sliku PošaljiPošalji
Detalji o deluDetalji o delu Dodaj u omiljene Dodaj u omiljene ПреузмиПреузми Slični predmetiSlični predmeti Rendgenski snimakRendgenski snimak SlajdoviSlajdovi

Evening coat of black machine matelasse velvet

Yves Saint Laurent’s 1967 black matelasse velvet evening coat – a stunning example of his architectural tailoring & luxurious texture. Explore this iconic piece!

Istražite revolucionarni svet Iv Sen Loren (1936-2008), francuskog dizajnera koji je redefinisao eleganciju uz 'Le Smoking' i osnažio žene kroz vanvremenski stil.

Giclee štampa / Umetnički otisak

Giclée štampa ili print na platnu muzejskog kvaliteta uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade. (Kupi ručno naslikanu sliku Kupi ručno naslikanu slikuKupi digitalnu sliku Kupi digitalnu sliku)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.

širina
visina

Možete uneti sopstvene dimenzije kako biste umetničko delo prilagodili specifičnom okviru ili prostoru. Ako odabrani format ne odgovara proporcijama originalne slike, mi ćemo ili iscrtati deo dela ili proširiti sliku pomoću ogledane ivice ili jednobojnog popunjavanja. Digitalni prikaz će vam biti poslat na odobrenje pre početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne odražava stvarno iscrtavanje ili proširivanje. Samo će prikaz (mockup) precizno pokazati finalnu kompoziciju.
Iako su prilagođene dimenzije dostupne, preporučujemo da odaberete dimenziju sa unapred definisane liste kako biste očuvali originalne proporcije.

Dostava širom sveta () za 2 nedelje umesto uobičajenih 4/5 nedelja. (26 август)

why_choose_icon
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
why_choose_icon
Visokokvalitetno laneno platno
why_choose_icon
Kompletno osiguranje transporta
why_choose_icon
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
why_choose_icon
Garancija vernosti boja
why_choose_icon
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
why_choose_icon
Garancija povrata novca od 100%
why_choose_icon
Popust pri grupnoj kupovini

Ukupna cena

$ 62

reproduction

Evening coat of black machine matelasse velvet

Giclee štampa / Umetnički otisak

Dimenzije reprodukcije

-

Konačna cena

$ 62

Osnovne informacije

  • Influences:
    • African textiles
    • Pop Art
  • Artist: Yves Saint Laurent
  • Movement: Haute Couture
  • Subject or theme: Evening wear
  • Year: 1967
  • Location: Museum of the City of New York
  • Title: Evening coat of black machine matelasse velvet

Kviz o umetnosti

Svako pitanje ima samo jedan tačan odgovor.

Pitanje 1:
What type of velvet is used in Yves Saint Laurent’s ‘Evening coat of black machine matelasse velvet’?
Pitanje 2:
The ‘Evening coat of black machine matelasse velvet’ is most closely associated with which decade?
Pitanje 3:
What is the primary decorative element featured on the ‘Evening coat of black machine matelasse velvet’?
Pitanje 4:
Which designer is most closely associated with the style and techniques demonstrated in this garment?
Pitanje 5:
The ‘Evening coat of black machine matelasse velvet’ exemplifies which key characteristic of Yves Saint Laurent's design philosophy?

Opis predmeta

The Architect of Velvet: Yves Saint Laurent’s 1967 Evening Coat

Yves Saint Laurent's 1967 “Evening Coat of Black Machine Matelasse Velvet” isn’t merely a garment; it’s a meticulously crafted statement, a miniature architectural marvel rendered in luxurious velvet. Born from the vibrant energy of post-war Paris and infused with the exoticism of his Algerian upbringing, this coat embodies Saint Laurent's revolutionary approach to fashion – one that seamlessly blended high art, historical references, and a profound understanding of the female form. It’s a piece that whispers of sophistication, daring, and an unapologetic embrace of texture and pattern.

The coat’s genesis lies in Saint Laurent’s groundbreaking 1967 African Collection, a bold departure from the predominantly European influences dominating haute couture at the time. Inspired by his travels to Morocco and a desire to challenge conventional notions of beauty and style, he sought to incorporate elements of non-Western cultures into his designs. This collection wasn't simply about appropriation; it was an exploration of diverse aesthetics, a deliberate juxtaposition of textures, patterns, and silhouettes that reflected a globalized world on the cusp of change. The matelasse velvet itself – a technique involving raised stitching to create a textured surface – immediately evokes the intricate craftsmanship found in Berber textiles, hinting at this cultural dialogue.

A Symphony of Texture: Technique and Materiality

The coat’s most striking feature is undoubtedly its incredible texture. The machine matelasse velvet isn't smooth; it’s a complex landscape of raised peaks and valleys, meticulously created through a painstaking process of stitching. This technique, combined with the pebbled rose pattern – a subtle yet sophisticated embellishment – creates an almost sculptural effect. The deep black hue amplifies this tactile quality, drawing attention to the intricate details and lending the coat an air of dramatic elegance. The use of faceted glass buttons adds another layer of visual interest, their sharp angles contrasting beautifully with the softness of the velvet.

Beyond the surface, the construction reveals a masterful understanding of tailoring. The A-line skirt flares gracefully from the knee, creating a fluid silhouette that moves with ease. The rolled collar and long, straight sleeves contribute to the coat’s timeless appeal, while the slit hip pockets offer both practicality and a touch of rebellious flair. The interior lining of black taffeta provides a luxurious contrast to the exterior velvet, further enhancing the sense of opulence.

Symbolism and Context: A Moment in Fashion History

This coat represents more than just a fashionable garment; it’s a cultural artifact reflecting a pivotal moment in fashion history. Saint Laurent's decision to utilize machine matelasse velvet, traditionally associated with masculine tailoring, was a deliberate subversion of established norms. He elevated this technique, typically relegated to menswear, and applied it to a feminine silhouette, challenging the rigid boundaries of gendered dressing. The “pebbled rose” pattern itself can be interpreted as a subtle nod to both the beauty of natural landscapes and the burgeoning consumer culture of the 1960s.

Worn by Claire Alcee (Mrs. Andrew Strong White), a prominent socialite, the coat embodies the glamour and sophistication of the era. It speaks to a woman who embraced bold style while maintaining an air of understated elegance – a figure perfectly aligned with Saint Laurent’s vision for modern femininity. The coat's presence in her wardrobe signifies not just a fashion choice but a statement of confidence and artistic sensibility.

A Legacy of Innovation: Reproduction and Inspiration

Today, reproductions of this iconic coat continue to captivate collectors and interior designers alike. Its enduring appeal lies in its masterful blend of technique, symbolism, and timeless style. When selecting a reproduction, consider the quality of the velvet – it should possess the same rich texture and depth as the original. The attention to detail—the precise stitching, the carefully placed buttons—is paramount to capturing the essence of this remarkable garment. It’s a reminder that fashion is not simply about following trends; it's about celebrating artistry, innovation, and the enduring power of design.


Biografija umetnika

Revolucionarna silueta: Život i nasleđe Ivana Sen Lorena

Ivjen Henri Donat Matije Sen Loren, širom sveta poznat kao Ivjen Sen Loren ili YSL, nije bio samo modni dizajner; bio je arhitekta stila, kulturni seizmograf koji je redefinisao pejzaž odeće 20. i 21. veka. Rođen u Oranu, u Alžiru, 1936. godine, odrastao je usred živopisnih boja i egzotičnih tekstura Severne Afrike, što je u njemu usadilo doživotno poštovanje prema lepoti i luksuzu – senzibilitet koji će prožimati njegov revolucionarni rad. Ovo rano izlaganje svetu izvan pariskog glavnog straga bilo je presudno, oblikujući estetiku koja je dosledno izazivala konvencije i prihvatala globalne uticaje. Od pravljenja papirnih lutaka u detinjstvu do skiciranja dizajna koji su očarali stručnjake iz industrije, Sen Lorenova sudbina delovala je unapred određena. Njegov odlazak u Pariz sa sedamnaest godina označio nije samo geografsku promenu, već i uranjanje u srce visoke mode, gde se brzo istaknuo retkim talentom i intuitivnim razumevanjem forme i tkanine.

Od Dizovog šegrta do nezavisnog vizionara

Sen Lorenov uspon bio je meteorski. Njegovi dizajni privukli su pažnju profinjenog Krisijana Diora, koji je odmah prepoznao njegov potencijal i primio ga kao asistenta. Iznenadna smrt Diora 1957. godine bacila je izuzetno mladog Sen Lorena – sa svega dvadeset i jednu godinu – na poziciju umetničkog direktora kuće Dior. Bilo je to nezapamćeno imenovanje koje je stavilo ogroman pritisak na mladiog dizajnera. On je odgovorio kolekcijom koja je zapanjila svet mode, pokazujući i poštovanje prema Diorovom nasleđu i razvoj sopstvenog individualnog stila. Ipak, njegov boravak u Dioru bio je turbulentan. Period vojne službe 1958. godine, zajedno sa emocionalnim teretom vođenja kuće, doveo je do nervnog sloma i, na kraju, do njegovog otkaza. Ovo izazovno poglavlje, iako bolno, ispostavilo se ključnim. Oslobodilo je Sen Lorena da gradi sopstveni put, neopteretćen očekivanjima uspostavljene kuće. Godine 1962, uz finansijsku podršku Rolana Freja, pokrenuo je Yves Saint Laurent YSL, poduhvat koji će neopozivo promeniti tok istorije mode. Njegova prva kolekcija odmah je signalizirala odstupanje od stegnutog struka i restriktivnih silueta Diorovog „New Look-a“, uvodeći revolucionarnu „trapeze“ haljivanje – A-linijski oblik koji je nudio slobodu pokreta i modernu senzibilnost.

Izazivanje normi: Le Smoking i šire

Ivjen Sen Loren nije bio zadovoljan pukim praćenjem trendova; on ih je aktivno *stvarao*, često razbijajući utvrđene norme. Njegovo možda najkultnije delo, „Le Smoking“, predstavljeno 1968. godine, bilo je majstorstvo subverzivne elegancije. Smoking dizajniran za žene izazvao je rodne uloge i osnažio nosilce svojim sofisticiranim, muškim estetskim izrazom. To nije bila samo odeća; to je bila izjava – deklaracija ženske snage i nezavisnosti. Ovaj hrabri potez duboko je odjeknuo sa promenljivim društvenim pejzažom kasnih šezdesetih i nastavlja da inspiriše dizajnere i danas. Prepoznajući potrebu za pristupačnijom modom, Sen Loren je 1966. lansirao Rive Gauche, liniju „ready-to-wear“ odeće koja je demokratizovala njegove dizajne, približavajući visoku modu široj publici. Ovaj inovativni pristup zamaglilo je granice između visoke mode i konfekcije, zauvek menjajući strukturu industrije. Njegova umetnička istraživanja prevazilazila su krojenje; Mondrijanova haljina iz 1965. godine, inspirisana geometrijskim slikama Pjeta Mondrijana, bila je revolucionarni primer uticaja umetnosti na modu, pokazujući njegovu spremnost da prihvati modernizam. Takođe je crpeo inspiraciju iz afričkih tekstila i motiva, pokazujući kulturno svest koja je bila ispred svog vremena, i koristio hrabar „color blocking“ kao prepoznatljiv element u mnogim kolekcijama.

Trajni uticaj: Redefinisanje ženstvenosti i šire

Nasleđe Ivjena Sen Lorena proteže se daleko izvan specifičnih odeće ili trendova. On je redefinisao ženstvenost, nudeći ženama odeću koja spaja eleganciju sa udobnošću i snagom – radikalno odstupanje od često restriktivnih stilova prethodnih era. Uspešno je integrisao tehnike visoke mode u kolekcije konfekcije, čineći visoku modu pristupačnijom bez žrtvovanja kvaliteta ili umetničkog izražaja. Njegov rad nije se odnosio samo na estetiku; radio je o osnaživanju žena da se izraze kroz odeću, da se osećaju samouvereno i lepo u svojoj koži. Sen Loren je postao kulturna ikona, slavljena zbog svoje kreativnosti, inovativnosti i dubokog uticaja na generacije dizajnera. Njegovi dizajni su danas zastupljeni u vodećim muzejima širom sveta – od Musée des Beaux-Arts u Alžiru do Museum of the City of New York, među mnogima – učvršćujući njegovo mesto kao jedne od najvažnijih figura u istoriji mode. On nije samo oblačio žene; on ih je oslobodio. Njegov uticaj se i danas oseća, ne samo u dizajnima koji odjekuju njegovom estetikom, već i u duhu inovacije i inkluzivnosti koji je zastupao tokom svoje izvanredne karijere.

Ključna dela i umetnički eho

  • Le Smoking (1968): Kultni smoking za žene, simbol osnaživanja i rodne fluidnosti.
  • Mondrian Dress (1965): Revolucionarni dizajn inspirisan geometrijskim slikama Pjeta Mondrijana, prikazujući raskršće umetnosti i mode.
  • Linija Rive Gauche (1966): Revolucionarna linija konfekcije koja je demokratizovala visoku modu.
  • Zametne kolekcije od somota: Luksuzne večernje haljine izrađene od raskošnog somota, koje otelovljuju raskoš i glamur.
  • Dizajni inspirisani Africom: Uključivanje afričkih tekstila i motiva, koji odražavaju globalnu perspektivu i kulturno apreciiranje.
Iv San Loeran

Iv San Loeran

1936 - 2008 , Alžir

Osnovne informacije

  • Artistic Movement Or Style: Visoka moda (Haute Couture), Moderni dizajn
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Moda 20. veka
    • Prêt-à-porter
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Kristijan Dior']
  • Date Of Birth: 1. avgust 1936.
  • Date Of Death: 1. jun 2008.
  • Full Name: Iv Sen Henri Donat Matij Sen Loren
  • Nationality: Francuz
  • Notable Artworks:
    • Le Smoking
    • Mondrijan haljina
    • Trapez haljina
  • Place Of Birth: Oran, Alžir
Istražite umetnička dela organizovana prema temama, stilovima i karakteristikama.