The Coronation of the Virginではどのようなテーマが扱われていますか？

religious coronation, virgin mary, angelic figures, renaissance art, heavenly scene, royal ceremony, filippino lippi

のプリントを購入する The Coronation of the Virgin - botticelli's grace

ホーム
油絵の複製画
フィリッピーノ・リッピ
The Coronation of the Virgin

The Coronation Of The Virgin — フィリッピーノ・リッピ

プリントを購入

画像を購入

WhatsApp
Telegram
Facebook
X (旧Twitter)
Pinterest
LinkedIn
Reddit

リンクをコピーしました

詳細を見る

似ている作品

The Coronation of the Virgin

Fresco
Decor
Renaissance
1480
Renaissance
90.0 x 222.0 cm
ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

Experience Filippino Lippi’s ‘The Coronation of the Virgin’ (1480). A stunning Renaissance fresco showcasing divine beauty & masterful detail. Explore this iconic artwork at the National Gallery!

詳細を見る

フィリッピーノ・リッピ（1457-1504）は、フラ・フィリッピーノ・リッピの息子。初期ルネサンス様式から盛期ルネサンス様式へと移行した画家。ボッティチェリやペルジーノとの共同制作、荘厳なフレスコ画、そして表現力豊かなマドンナで知られています。

詳細を見る

手描き油彩複製画

当社のアーティストが、お客様のご希望のサイズと額縁に合わせて、キャンバスに手描きで制作する油彩画です。 ( プリントを購入画像を購入)

サイズ
額縁
カスタマイズ
オプション

キャンバスを筒状に丸めてお届け無料

木枠に張られた

額装済み

アンティークウッド・ジェッソ仕上げの額装

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $30

H24-SILVER $30

H36-GOLD $45

H36-SILVER $45

Framed

Description from JS

標準サイズオーダーメイド

Standard

custom

CM INCH

INCH

作品のオリジナル比率に合わせた、当店の規定サイズからお選びください。

サイズを選択

Loading sizes...

幅

高さ

特定のフレームやスペースに合わせて、ご希望のサイズをご入力いただけます。選択されたサイズが元の画像の比率と異なる場合、アートワークをトリミングするか、手描きで要素を追加して絵画を拡張いたします。デジタルモックアップ を制作し、制作開始前にご確認（承認）をいただきます。
画面上のプレビューは、実際のトリミングや拡張を正確に反映しているものではありません。最終的な構図は、モックアップによってのみ正確にご確認いただけます。
カスタムサイズもご利用いただけますが、元の比率を維持するためには、あらかじめ用意されたリストからサイズを選択することをお勧めいたします。

アートをカスタマイズする + $50

カスタマイズの例：顔をお客様の写真に置き換える、ペットを追加する（例：猫を犬に変更）、背景に隠れたメッセージを入れる、背景の風景や要素を変更するなど。
ご注文後、ArtsDot.com チームより詳細な指示をお送りするとともに、仕上がりイメージ（モックアップ）をご提供いたします。

エリート上級アーティスト（より細部までこだわった表現、繊細な仕上げ、および追加の制作時間） + $100

作品名プレートなし

作者名と翻訳された作品名が刻印された、ブロンズプレート。サイズ：9x2 cm. + $11

透明アクリル製の銘板に、黒色のUVレーザー彫刻で作品情報とQRコードを施しています。サイズ：10×15cm。 + $30

黒色のアクリル製銘板。作品情報とQRコードが白の彫刻文字で施されています。サイズ：10×15cm。 + $30

刻印入りブロンズプレートの詳細

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

透明アクリル銘板の詳細

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

黒アクリル製銘板の詳細

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

マット仕上げのワニス

光沢ワニスを追加（色彩を鮮やかにし、光や湿気から保護） + $15

お急ぎですか？ + $30

世界中への配送（）は、通常の5週間ではなく、3〜4週間でお届けいたします。（24 8月）。品質には一切妥協いたしません。

世界中へ無料エクスプレス配送

高品質なリネンキャンバス

配送時完全保険付

関税・輸入税の払い戻し保証

忠実な色彩再現保証

60日間返品保証（製造上の欠陥のみ）

100% 全額返金保証

まとめ買い割引のご案内

合計金額

$ 313

ExclamationCircle ガラスオプションは、110cm未満のサイズでのみご利用いただけます。

The Coronation of the Virgin

複製技法

複製画のサイズ

-

熟練のトップアーティスト

より細部までこだわった表現、洗練された技術、そして十分な制作時間

-

額装オプション

-

ExclamationCircle どの辺の長さも105 cm（約41インチ）を超える作品または複製作品については、フレームは組み立てキットとして発送されます。この方法により、輸送中の破損を防ぎ、安全な配送を実現しています。

無垢材のパーツがすべて含まれており、組み立てに最適なサイズに正確にカットされています。
付属のネジを使用することで、接着剤を使わずに簡単に組み立てることができます。
組み立て説明書が付属；標準的なドライバーがあれば、10分足らずでセットアップが完了します。

重要：
組み立てたフレームにキャンバスを張る際、キャンバス伸張プライヤーが必要になる場合があります。このツールはキットに含まれておりません。これを使用することで、適切なテンション（張り）とプロフェッショナルな仕上がりを実現できます。

キャプション

-

保護用ワニス

光沢ワニス（色彩を鮮やかに引き立て、光や湿気から保護します）

-

作品をカスタマイズ

変更可能な例：顔をお客様の写真に置き換える、ペットを追加する（例：猫を犬に変更）、背景に隠しメッセージを入れる、背景の風景や要素を変更する。

-

お急ぎ便

世界中への配送（）は、通常の5週間ではなく、3〜4週間でお届けいたします。（24 8月）。品質には一切の妥協を許しません。

-

お急ぎ便

世界中への配送（）は、5週間ほどでお届けします。（31 8月）。

込み

合計金額

$ 313

作品詳細

Dimensions: 90 x 222 cm
Year: 1480
Movement: Renaissance
Medium: Tempera on wood
Subject or theme: Religious devotion
Location: National Gallery of Art, Washington
Notable elements or techniques: Detailed drapery & gilded framework

アート・クイズ

各質問の正解は1つだけです。

問題 1:

What is the primary subject matter depicted in Filippino Lippi’s ‘The Coronation of the Virgin’?

A depiction of a biblical miracle.

A portrait of Saint Ambrose.

The coronation ceremony of Mary as Queen of Heaven.

問題 2:

Where is ‘The Coronation of the Virgin’ currently housed?

Louvre Museum, Paris.

National Gallery of Art, Washington D.C.

Prado Museum, Madrid.

問題 3:

What artistic style characterizes Filippino Lippi's approach to painting?

Impressionism.

Cubism.

High Renaissance.

問題 4:

The painting utilizes a technique known as fresco, which involves applying pigment onto wet plaster. What is the significance of this method?

It allows for vibrant colors and intricate details.

It ensures that the artwork remains durable over time.

It creates a textured surface mimicking natural stone.

問題 5:

What is symbolized by the red curtain framing the central scene?

It represents the Virgin Mary’s purity.

It symbolizes divine majesty and grandeur.

It indicates a solemn religious ritual.

作品解説

A Celestial Triumph in Pigment and Plaster

In the hallowed halls of the National Gallery of Art, there exists a window into the divine, a fresco masterpiece that captures the very moment heaven touches earth. The Coronation of the Virgin, completed in 1480 by the Florentine master Filippino Lippi, is far more than a mere religious depiction; it is a breathtaking orchestration of light, grace, and theological triumph. As the viewer approaches this monumental work, they are not merely observing a scene from scripture, but are invited into a celestial ceremony where Christ elevates Mary to her rightful throne as Queen of Heaven. The composition, framed by an elegant arch, draws the eye upward, mirroring the spiritual ascent of the Virgin herself.

The artistry of Lippi is on full display through his masterful command of the High Renaissance style. Utilizing the delicate and luminous technique of fresco, Lippi achieved a level of detail that breathes life into every fold of drapery and every soft contour of the angelic faces. The palette is a rich tapestry of liturgical splendor, dominated by deep, regal crimsons and celestial blues, all accented by shimmering golds that suggest the unapproachable light of the divine. This vibrant use of color, contrasted against the architectural depth of the scene, creates a sense of profound three-dimensionality, making the figures appear to emerge from the very walls of the viewer's imagination.

Symbolism and the Spirit of the Renaissance

Every element within this sacred tableau is imbued with deep symbolic resonance. The crown, held aloft in a moment of supreme legitimacy, serves as a powerful emblem of divine authority and the fulfillment of heavenly promise. Surrounding the central figures, an assembly of saints and angels creates a rhythmic, harmonious movement that guides the soul toward contemplation. This sense of order and balance reflects the humanist ideals of the late 15th century—a period where the intellectual curiosity of the Renaissance sought to harmonize the beauty of the natural world with the profound mysteries of faith.

To possess a reproduction of such a work is to bring a piece of Florentine history into one's personal sanctuary. For the discerning collector or interior designer, The Coronation of the Virgin offers an unparalleled opportunity to introduce a sense of grandeur and timelessness to a space. Whether placed in a sunlit gallery or a quiet study, the painting’s emotional impact remains constant: it evokes a feeling of reverence, peace, and awe. It is a work that does not merely decorate a room; it transforms it, providing a focal point of profound beauty that celebrates the enduring legacy of the Italian Renaissance.

アーティストの略歴

フィリッピーノ・リッピの生涯と芸術的探求

1457年、イタリアのプラトで生まれたフィリッピーノ・リッピは、ルネサンス美術界に独自の輝きを放った画家です。父は名高い画家フラ・フィリッピーノ・リッピであり、非嫡子として誕生した彼の芸術への道は、幼少の頃から父の指導によって開かれました。父の影響を受けながらも、フィリッピーノは自身の才能を開花させ、初期ルネサンス様式から盛期ルネサンスへと移行する過渡期において重要な役割を果たしました。

芸術的キャリアの発展

1475年から1480年頃にかけての初期の頃、フィリッピーノは主に聖母マリア像などの作品を手がけました。これらの初期作品は、まだ洗練されていない部分があり、「サンドロの友」という匿名の画家のもとに帰属されることもありました。しかし、1480年から1485年にかけて、彼はより個人的で効果的な表現方法を確立し始めます。『トビアスの旅』はその代表例であり、彼の才能が徐々に開花していく様子がうかがえます。そして、1485年から1504年までの成熟期には、『キリストの聖母への出現』に象徴されるように、盛期ルネサンス様式を完全に習得し、その卓越した技術と表現力を発揮しました。

主要な作品と共同制作

フィリッピーノ・リッピは、ペルジーノ、ギルランダイオ、ボッティチェリといった同時代の画家たちと、ロレンツォ・デ・メディチの別荘におけるフレスコ画の制作に携わりました。また、マサッチョが未完のまま残したブロンキ教会礼拝堂の装飾をマゾリーノと共に完成させるという重要な任務も担いました。彼の代表的な作品としては、『聖母戴冠』、『トビアスと天使』、『聖ヒエロニモス』、『聖トマス・アクィナスの生涯より』などが挙げられます。これらの作品は、フィリッピーノの芸術的才能を今に伝える貴重な遺産となっています。

影響と芸術様式

フィリッピーノの初期の芸術的影響源としては、サンドロ・ボッティチェリや父フラ・フィリッピーノ・リッピが挙げられます。彼の様式は、生き生きとしたフォルムと線、暖かく豊かな色彩、詳細に描き込まれた風景、そして表情豊かな人物描写を特徴としています。また、彼は遠近法の幾何学的な構造と親密な室内空間を巧みに融合させました。ローマ滞在中に古代の遺物を研究したことも彼の作品に影響を与え、古典的な要素を取り入れることで、より洗練された表現を実現しました。

歴史的意義と遺産

フィリッピーノ・リッピは、フレスコ画サイクルの伝統を継承するフィレンツェを代表する画家の一人でした。彼の芸術は、盛期ルネサンスに多大な影響を与え、その功績は否定できません。彼の作品は世界中の美術館に所蔵されており、特にフィレンツェのウフィツィ美術館には多くの傑作が収蔵されています。彼は初期ルネサンス様式と、新たに台頭してきた盛期ルネサンス様式の橋渡し役となり、美術史において重要な位置を占めています。彼の作品は、見る者に深い感動を与え続け、今日でも多くの人々に愛されています。

フィリッピーノ・リッピ

1457 - 1504 , イタリア

基本情報

Artistic Movement Or Style: 盛期ルネサンス
Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['ラファエリーノ・デル・ガルボ']
Artists Who Influenced This Artist:
- フラ・フィリッピーノ・リッピ
- サンドロ・ボッティチェリ
Date Of Birth: 1457年4月
Date Of Death: 1504年4月
Full Name: フィリッピーノ・リッピ
Nationality: イタリア人
Notable Artworks (List Of Titles):
- 聖母戴冠
- トビアスの旅
- 聖ヒエロニモ
- 聖トマス・アクィナスの生涯
Place Of Birth (City And Country): プラト、イタリア

作品解説

アーティストの略歴

額装オプション

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $30

H24-SILVER $30

H36-GOLD $45

H36-SILVER $45

Framed

複製サイズのご選択

アートのカスタマイズオプション

アーティストの技量レベル %{{form.artist_skill_level.help_text}}%

銘板の仕様と素材

刻印入りブロンズプレートの詳細

透明アクリル銘板の詳細

黒アクリル製銘板の詳細

保護用ワニス

特急制作・配送

ご利用いただける特典

世界中へ無料エクスプレス配送

高品質なリネンキャンバス

配送時完全保険付

関税・輸入税の払い戻し保証

忠実な色彩再現保証

60日間返品保証（製造上の欠陥のみ）

100% 全額返金保証

まとめ買い割引のご案内

合計金額

$ 313

内訳

複製技法

-

熟練のトップアーティスト

-

額装オプション

-

キャプション

-

保護用ワニス

-

作品をカスタマイズ

-

お急ぎ便

-

お急ぎ便

込み

合計金額

$ 313

作品詳細