Plate with the Sinking of the Fleet of Seleucus
Acrylic On Canvas
WallArt
Renaissance Ceramics
1532
26.0 x 26.0 cm
Corcoran Gallery of Art
Жикле / Арт-принт
Печать (жикле) или холст музейного качества с быстрыми сроками изготовления и широким выбором вариантов отделки. ( Купить картину ручной работы
Перейти к цифровым изображениям)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Выберите один из наших стандартных размеров, соответствующих оригинальным пропорциям произведения искусства.
Вы можете указать свои собственные размеры, чтобы репродукция идеально подошла под конкретную раму или пространство. Если выбранный вами размер не будет соответствовать пропорциям оригинала, мы либо обрежем произведение, либо дополним изображение зеркальным отражением краев или однотонной заливкой. Перед началом производства вам будет отправлен цифровой макет для утверждения.
Пожалуйста, обратите внимание, что предварительный просмотр на экране не отображает фактическую обрезку или расширение изображения. Только макет точно покажет финальную композицию.
Несмотря на возможность заказа индивидуальных размеров, мы рекомендуем выбирать размер из предопределенного списка, чтобы сохранить оригинальные пропорции.
Доставка по всему миру () за 2 недели вместо стандартных 4/5 недель. (13 Сентябрь)
Бесплатная экспресс-доставка по всему миру
Высококачественный льняной холст
Полное страхование доставки
Гарантия возмещения таможенных пошлин
Гарантия точного соответствия цветов
100-дневная политика возврата (только при обнаружении дефектов)
Гарантия возврата 100% средств
Предложение оптовых скидок
Plate with the Sinking of the Fleet of Seleucus
Жикле / Арт-принт
Размер репродукции
-
Итоговая стоимость
$ 62
Plate with the Sinking of the Fleet of Seleucus
Francesco Xanto Avelli’s “Plate with the Sinking of the Fleet of Seleucus” stands as a testament to Urbino’s artistic fervor during the Renaissance, embodying not merely visual beauty but also profound symbolic resonance. Executed in 1532, this exquisite maiolica plate transcends its material form—ceramic—to become an emblem of naval defeat and resilience, skillfully rendered by Avelli with meticulous attention to detail.A Dramatic Narrative Embodied in Ceramic
The painting depicts a chaotic maritime confrontation: figures jostle amidst boats strewn across the turbulent waters surrounding Seleucus I’s fleet. Twelve individuals populate the scene—a commanding presence at the forefront, alongside sailors and onlookers—each positioned with deliberate precision to convey movement and urgency. The artist's masterful use of perspective draws the viewer into the drama unfolding before them, capturing the palpable tension of impending disaster.Technique and Style: Urbino’s Ceramic Legacy
Avelli’s technique exemplifies Urbino’s celebrated ceramic tradition—a style characterized by vibrant colors achieved through layering glazes and incorporating intricate decorative motifs. The palette is dominated by shades of ochre, crimson, and azure, reflecting the grandeur of the subject matter and enhancing its visual impact. Delicate floral patterns adorn the plate's surface, subtly juxtaposed against the turbulent seascape, symbolizing beauty amidst adversity—a recurring motif in Renaissance art.Historical Context: Seleucus’ Defeat and Artistic Reflection
The depiction draws inspiration from Marcus Junianus Justinus’ “History of the World,” a chronicle detailing Seleucus I’s naval defeat at Rhosus by Antiochus III—a pivotal moment shaping Hellenistic history. Avelli's choice to portray this event speaks to the broader humanist preoccupation with capturing significant historical narratives and conveying moral lessons through artistic representation. The plate serves as a visual reminder of vulnerability and triumph, mirroring the complexities inherent in human experience.Symbolism: Beauty Amidst Chaos
Beyond its narrative depiction, “Plate with the Sinking of the Fleet of Seleucus” operates on multiple symbolic levels. The umbrella held aloft by one figure represents protection—a safeguard against misfortune—while the boats themselves symbolize navigation and perseverance. These elements coalesce to convey a message of fortitude in the face of challenges, aligning seamlessly with Urbino’s artistic ethos.Emotional Impact: Capturing the Spirit of Resilience
Ultimately, Avelli's plate succeeds in evoking an emotional response from the viewer. The dynamism of the scene—the swirling water, the active figures—captures the immediacy of crisis and underscores the importance of courage and determination. It’s a piece that invites contemplation on themes of fate, triumph, and the enduring power of beauty to illuminate even darkest moments—a timeless reflection of Urbino's artistic spirit.Похожие произведения
Биография художника
Франческо Шанто Авелли: Поэт Урбинской Майлики
Франческо Шанто Авелли (около 1487 – около 1542) занимает особое место в ярком полотне ренессанственной керамики, будучи прежде всего известен своими изысканно расписанными тарелками майолики — предметами, наполненными как художественным великолепием, так и глубоким символическим резонансом. Родившись в Ровиго, Италия, детали его ранней жизни остаются туманными, скрытыми в дымке исторических хроник. Несмотря на скудость биографических сведений, вклад Авелли в керамическую традицию Урбина неоспорим; он сформировал эстетические представления целой эпохи.- Ранняя карьера и влияние Урбина: Появление Авелли на художественной сцене совпало с поворотным моментом в Урбино — расцветающим духом протогильдийской организации, возглавляемой Франческо Делла Ровере. Документы 1530 года свидетельствуют о попытках создать профсоюз среди гончаров, что отражает более широкие социально-экономические преобразования того периода. Эта связь немедленно закрепила положение Авелли в художественной среде Урбина и предвосхитила его обильный творческий поток.
- Подпись и символизм: Отличительная подпись Авелли — .f.x.a.r., сопровождаемая клеймом î urbino — является примером скрупулезного подхода к художественной аутентификации, редко встречавшегося в то время. Эта преданность маркировке своих работ красноречиво говорит о его стремлении сохранить свое наследие и подчеркивает важность провенанса при оценке художественной ценности.
- Знаковые работы и художественный стиль: Творчество Авелли включает множество тарелок с вызывающими образами — особенно «История Энея», изображающая битву героя Вергилия с Нептуном. Эти произведения демонстрируют мастерские техники глазурования, яркие палитры и замысловатые декоративные мотивы, характерные для майолики Урбина. Его стиль отмечен поэтическими надписями, которые возвышают керамическую форму выше простой утилитарной функции, превращая ее в сосуд для передачи повествования и философского размышления.
- Сотрудничество и наследие: Художественное влияние Авелли выходило за рамки его собственных творений; он способствовал сотрудничеству со skilled ремесленниками, такими как Франческо де Сильвано, создавая мастерскую среду, где процветали стилистические инновации. Последовательность подписания своих работ — редкое явление в XVI веке — подогрела научные споры о возможной цензуре или вызовах его профессиональному статусу.
- Историческое значение: Вклад Авелли в художественное наследие Урбина увековечен в базилике Сан-Франческо, где фрески Беккафуми и Содомы служат свидетельством величия искусства Возрождения. Его работы продолжают вызывать восхищение своей красотой и интеллектуальной глубиной, закрепляя за ним место среди выдающихся керамистов своего времени.
Мастерская Урбина и Художественные Инновации
Мастерская Авелли в Урбино служила горнилом для художественных экспериментов, взращивая совместную среду, где сходились стилистические влияния. Тщательное внимание к деталям, очевидное на его тарелках — особенно упомянутое изображение «Энея» — демонстрирует глубокое понимание гуманистических идеалов и стремление передавать сложные повествования через визуальный язык. Его техники глазурования, отличавшиеся светящимися цветами и тонкими тональными переходами, были особенно примечательны, выводя майолику Урбина на новые высоты художественного совершенства.Тарелка: История Энея
«Тарелка с затонувшим флотом Селевкида» является примером художественного мастерства Авелли. Созданный около 1537 года, этот шедевр запечатлевает эпическую поэму Вергилия с захватывающей дух точностью — свидетельство его способности переводить литературные темы в визуальную форму. Яркие синие и красные тона, использованные в изображении гнева Нептуна, подчеркивают драматическую напряженность повествования, а замысловатые цветочные узоры вносят вклад в общую эстетическую гармонию.Провенанс и Признание
Несмотря на нехватку окончательных биографических данных, работы Авелли завоевали значительное признание в научных кругах. Приобретение «Тарелки с затонувшим флотом Селевкида» Музеем Метрополитен подтверждает ее непреходящую художественную ценность и закрепляет за ней место среди лучших образцов ренессанственной керамики. Дальнейшие исследования жизни и творчества Авелли обещают осветить новые грани культурного ландшафта Урбина в формирующие годы Возрождения.Франческо Ксанто Авелли
1487 - 1542 , Италия
Основные сведения
- Artistic Movement Or Style: Майолика
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Возрождение']
- Artists Who Influenced This Artist: ['']
- Date Of Birth: ок. 1487
- Date Of Death: ок. 1542
- Full Name: Франческо Ксанто Авелли
- Nationality: Итальянский
- Notable Artworks:
- Тарелка (piatto): История Энея
- Тарелка с крушением флота Селевкида
- Place Of Birth: Ровиго, Италия

Вариант со стеклом доступен только для размеров менее 110 см
