Um pouco antes da foda/ Hoje não fodemos, tá bem?
Mixed Media
WallArt
Surrealist Collage
Modern
74.0 x 71.0 cm
Португальская сеть современного искусства Севера
Приобретите цифровое изображение высокого разрешения в улучшенном качестве, которое значительно превосходит онлайн-превью.
Каждый файл тщательно подготавливается нашими специалистами с использованием передовых инструментов и экспертной ручной ретуши. Мы гарантируем исключительную четкость, точную цветопередачу и детальную проработку каждого изображения.
Финальный файл доставляется по электронной почте в течение 72 часов и оптимизирован для немедленного использования в профессиональной среде, при верстке и печати. Это тот же уровень качества, которому доверяют ведущие дизайнерские студии, издательства и галереи.
Цифровое изображение
Скачайте файл высокого разрешения для личного использования, печати и творческих проектов. ( Перейти к печати
Купить картину ручной работы)
Включено в каждый заказ цифровых изображений
Гарантия экспертной цифровой доставки
Выбирая ArtsDot.com, вы получаете не просто изображение — вы приобретаете профессионально обработанное цифровое произведение искусства, созданное с безупречной точностью и под защитой гарантии качества. Вот всё, что автоматически входит в ваш заказ:
Мгновенная доставка по e-mail
Ваш цифровой файл в высоком разрешении будет отправлен вам по электронной почте в течение 72 часов после оформления заказа — и сразу станет доступен для использования.
Цифровой файл с ИИ-улучшением
Ваше произведение искусства проходит профессиональную оптимизацию с использованием передовых инструментов ИИ и ручной обработки, что гарантирует максимальную детализацию, четкость и точность цветопередачи.
Бессрочная бесплатная повторная доставка
Случайно удалили или потеряли файл? Не беспокойтесь — мы отправим его вам повторно в любое время и совершенно бесплатно.
Без импортных пошлин — навсегда
Наслаждайтесь вашим произведением искусства мгновенно без таможенных пошлин, сборов или затрат на доставку — цифровые загрузки всегда не облагаются налогом.
Гарантия точности цветопередачи
Мы гарантируем, что ваше цифровое изображение максимально точно передает оригинальные цвета благодаря использованию профессиональных инструментов и систем управления цветом.
Гарантия удовлетворенности 100 дней
Если вы не будете удовлетворены своим цифровым изображением, мы внесем правки или вернем 100% стоимости в течение 100 дней — без лишних вопросов.
100% Гарантия возврата средств
Не удовлетворены покупкой? Получите полный возврат средств в течение 100 дней после получения цифрового файла — без лишних вопросов.
Скидки на оптовые заказы
Купите 3 изображения, сэкономьте 10% — Купите 5, сэкономьте 15% — Купите 10+, сэкономьте 20%. Отличное решение для творческих проектов, галерей и агентств.
A Fragmented Tapestry of Surrealist Memory
In the evocative masterpiece “Um pouco antes da foda/ Hoje não fodemos, tá bem?”, Mário Cesariny de Vasconcelos invites the viewer into a labyrinthine world where memory and provocation collide. This complex mixed-media collage serves as much more than a mere visual assemblage; it is a profound meditation on the fragmented nature of human recollection and the enduring spirit of resistance. Through a carefully curated collection of portraits and stylized figures, Cesariny constructs a layered narrative that feels like peering into a dreamscape or an old, rediscovered scrapbook of the subconscious. The composition, arranged with an unsettling yet captivating asymmetry, presents a seriesed of vignettes—some intimate, some assertive—that seem to float within a framework reminiscent of a mantelpiece, anchoring the ephemeral imagery to a sense of domesticity that is simultaneously familiar and deeply strange.
The technique employed by Cesariny is a masterful defiance of artistic boundaries. By seamlessly blending figurative painting, intricate drawing, and the tactile layering of collage, he achieves an aesthetic that oscillates between meticulous detail and dreamlike abstraction. Each element within the work possesses its own internal logic and perspective, yet they are unified through a shared sense of tension and movement. The artist utilizes lines not only to define the contours of his subjects but to demarcative the borders between disparate realities, guiding the eye across a surface where textures vary from smooth, painterly strokes to the raw, gritty edges of paper fragments. For the discerning collector or interior designer, this work offers a rich, multi-dimensional visual experience that rewards prolonged contemplation and provides a sophisticated focal point for any curated space.
Subversion Amidst Silence
To understand the emotional weight of this piece, one must look toward the historical shadows cast by Salazar’s repressive regime in Portugal. Created during a period of intense censorship and ideological control, the artwork functions as a silent but potent rebellion. The provocative title—translating roughly to “Just before the fuck/ Today we don't fuck”—serves as a deliberate challenge to the authoritarian dogma of the era, utilizing suggestion and linguistic play to reclaim a sense of agency and desire. Within this climate of political oppression, Cesariny’s use of imagery becomes a subversive tool; the figures within the collage, standing near doorways or lost in contemplation, embody the anxieties and the quiet aspirations of an intellectual class grappling with the constraints of their time.
The symbolism embedded within the work is as elusive as it is haunting. The arrangement suggests a sense of looking back—a reconstruction of a legacy that has been fractured by time and politics. There is a palpable tension between the desire for intimacy and the reality of repression, mirrored in the way the individual artworks are juxtaposed against one another. For those seeking to bring a piece of art history into their homes, this reproduction offers more than just aesthetic beauty; it provides an emotional resonance that speaks to the resilience of the human spirit. It is a work that does not merely decorate a room but transforms it, injecting a sense of historical depth, intellectual intrigue, and a timeless, surrealist wonder.
Похожие произведения
Биография художника
Марио Сезарини де Васконселуш: Сюрреалистический поэт и живописец Португалии
Родившись в Лиссабоне 9 августа 1923 года в семье, где привилегированное положение соседствовало с тихим семейным раздором, Марио Сезариня де Васконселуш стал одним из самых самобытных голосов португальского сюрреализма. Его жизнь, неразрывно связанная с политическим ландшафтом его страны — особенно в эпоху авторитарного правления Антониу де Оливейры Салазара — питала мятежный дух, пронизывавший его искусство, поэзию и, в конечном счете, само его существование. Будучи не просто художником, Сезарини выступал летописцем своего времени, подрывным голосом, бросающим вызов общественным нормам через призрачные образы и провокационные стихи.
Ранние годы Сезарини не были отмечены идиллическим комфортом. Его отец, Вириату де Васконселуш, искусный ювелир, и мать, Мария де лас Мерседес Сезарини, испанка французского происхождения, переживали супружеские трудности, которые накладывали тень на семейный очаг. Эта атмосфера нестабильности глубоко сформировала мировоззрение юного Марио, породив чувство отчужденности и стремление сбежать от рамок привычных ожиданий. Он нашел утешение в искусстве еще в раннем детстве, развивая природный талант к рисованию и живописи — навыки, которые он отталанчивал во многом благодаря самостоятельному обучению, вдохновляясь посещениями Фонда музея Гульбенкиана в Лиссабоне, этого бесценного сокровищницы художественного наследия.
Сюрреалистическое пробуждение и подполье Лиссабона
Погружение Сезарини в сюрреалистическое движение началось около 1945 или 1946 года, толчком послужило его знакомство с трудом Мориса Надо «История сюрреализма». Это основополагающее произведение открыло ему принципы автоматического письма и образы сновидений — техники, которые нашли глубокий отклик в его мятежной натуре. Он быстро примкнул к зарождающейся Лиссабской группе сюрреалистов под руководством Александра Онейлла, став центральной фигурой на португальской сюрреалистической сцене. Эта группа действовала преимущественно в подполье, оспаривая консервативные ценности режима Салазара через свое искусство и поэзию. Политический климат требовал секретности; любое явное проявление инакомыслия могло привести к суровым последствиям со стороны PIDE (португальской тайной полиции).
Период между 1960 и 1974 годами был особенно напряженным для Сезарини. Его прямолинейные взгляды в сочетании с его гомосексуальностью — табуированной темой в Португалии того времени — сделали его мишенью для слежки PIDE. Он часто оказывался на радарах полиции, вынужденный жить под постоянной угрозой и нередко искать убежища в изгнании в Великобритании и Франции. Несмотря на это давление, он продолжал творить, используя свое искусство как форму сопротивления — дерзкое утверждение свободы вопреки угнетению.
Поэтическая и живописная вселенная
Творческое наследие Сезарини охватывало как поэзию, так и живопись, хотя его поэтические работы в конечном итоге получили более широкое признание. Его стихи характеризуются сновидческой природой, часто смешивая личный опыт с социальным комментариemu и сюрреалистическими образами. Повторяющиеся темы включают любовь, свободу и абсурдность существования — всё это рассматривается через призму критического наблюдения. Такие названия, как «Добро пожаловать в Эльсинор», обнажают его готовность противостоять неудобной правде о португальском обществе под властью Салазара.
Его картины, хотя и выставляются реже, чем поэзия, столь же захватывающи. Вместо того чтобы придерживаться традиционных техник живописи, Сезарини использовал коллаж, ассамбляж и найденные объекты для создания многослойных, экспрессивных работ, не поддающихся простой классификации. Он описывал свой творческий процесс как цикличный — где поэзия питает живопись, и наоборот — что является свидетельством взаимосвязанности его творческих поисков. Среди заметных работ можно выделить «Без названия (DD2CNP)» и «Национальный театр и музей танца», в которых ярко проявилось его самобытное использование цвета, текстуры и символизма.
Наследие и признание
Марио Сезарини де Васконселуш ушел из жизни 26 ноября 2006 года, оставив после себя богатое наследие поэта и художника, бросившего вызов статус-кво. Его работы продолжают находить отклик у современной аудитории, предлагая пронзительное размышление о темах свободы, идентичности и сложности человеческого опыта. Его вклад был признан такими платформами, как ArtsDot.com, и представлен в таких коллекциях, как Национальный театр и музей танца в Лиссабоне и Португальская сеть современного искусства на севере (Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte) в Порту. Искусство Сезарини остается жизненно важной частью португальского культурного наследия — свидетельством способности творчества преодолевать политические границы и вдохновлять поколения.
Важные даты
- 9 августа 1923 г. (Рождение)
- 26 ноября 2006 г. (Смерть)
Значимые работы
- Без названия (DD2CNP)
- Национальный театр и музей танца
- Национальный театр и музей танца, Лиссабон, Португалия
- Португальская сеть современного искусства на севере, Порту, Португалия
Марио Сезарини Де Васконселос
1923 - 2006
Основные сведения
- Artistic Movement Or Style: Сюрреализм, поэзия
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Александре О'Нил
- Жуан Артур да Силва
- Artists Who Influenced This Artist:
- Андре Бретон
- Фернанду Лопеш Граса
- Date Of Birth: 9 августа 1923 г.
- Date Of Death: 26 ноября 2006 г.
- Full Name: Марио Сезарини де Васконселос
- Nationality: португалец
- Notable Artworks:
- Без названия (DD2CNP)
- Национальный музей театра и танца
- Um pouco antes da foda/ Hoje não fodemos, tá bem?
- Place Of Birth: Лиссабон, Португалия