Распространяется ли на Portrait of Iwai Kumesaburō II авторское право?

Нет, это произведение находится в общественном достоянии.

Какие темы исследует Portrait of Iwai Kumesaburō II?

man, purple silk, green clothing, beige background, patterned border, folded hands

Заказать джикле-репродукцию Portrait of Iwai Kumesaburō II

Основные сведения

Title: Portrait of Iwai Kumesaburō II
Notable elements: Purple silk head covering, fine linework
Movement: Ukiyo-e
Medium: Pigment on paper
Artist: Utagawa Kunisada
Artistic style: Traditional Japanese portraiture

A Moment of Quiet Dignity: The Legacy of Iwai Kumesaburō II

In the vibrant, bustling world of nineteenth-century Edo, where the lights of the Kabuki theater served as the heartbeat of urban culture, Utagawa Kunisada captured a rare moment of stillness. His Portrait of Iwai Kumesaburō II is not merely a depiction of a man, but a profound meditation on identity and status. The subject, a celebrated onnagata—an actor specializing in female roles—is presented here not in the flamboyant, transformative costumes of the stage, but in the dignified attire of his private self. As a young man in his late twenties, Kumesaburō II gazes toward the viewer with a directness that bridges the centuries, inviting us into a space of quiet contemplation. This portrait serves as a window into an era where the boundaries between performance and personhood were beautifully blurred.

The composition is masterfully balanced, anchored by the centered figure of the actor resting upon a soft, cushion-like structure. Kunisada employs a vertical format that draws the eye upward, framed by decorative borders that lend the piece an air of formal importance. The color palette is a sophisticated study in restraint; rather than the explosive brightness often associated with ukiyo-e prints, this work utilizes muted, earthy tones of beige and cream, punctuated by the deep, regal purple of the silk head covering. This specific shade of purple is heavy with symbolism, acting as a silent herald of the actor's specialized craft and social standing within the theatrical hierarchy. The subtle interplay of greens, blues, and soft pinks across the clothing and skin tones creates a harmonious atmosphere that feels both intimate and monumental.

Mastery of Line and the Ukiyo-e Tradition

Technically, this work exemplifies the zenith of Kunisada’s skill as a master of the woodblock medium. The artist utilizes incredibly fine, precise linework to define the delicate features of the face and the intricate folds of the formal garments. There is a rhythmic quality to the way the lines trace the texture of the silk and the patterns within the decorative borders, suggesting a tactile richness that invites the viewer to reach out. While the perspective remains characteristically flat—a hallmark of the Ukiyo-e style—Kunisada achieves a sense of presence through careful layering. The subject feels physically present against the neutral background, creating a subtle depth that prevents the composition from feeling static.

For the discerning collector or interior designer, this piece offers an unparalleled opportunity to introduce a sense of historical elegance and cultural depth into a space. The artwork’s soft, diffused lighting and calm emotional resonance make it a versatile centerpiece, capable of anchoring a room with its sophisticated color story. Whether placed in a contemporary gallery setting or a classic study, the portrait retains its ability to evoke the spirit of old Japan. It is more than a reproduction; it is an invitation to experience the grace, the tragedy, and the enduring artistry of the Edo period’s most legendary theatrical era.

Биография художника

Маэстро художественного зенита эпохи Эдо

Утагава Кунисада, урожденный Сумида Сёгоро IX в оживленном районе Хондзё (Япония), по праву считается самым прославленным мастером укиё-э XIX века. Его невероятная плодовитость и беспрецедентный коммерческий успех закрепили за ним статус титана среди современников — Хиросиме, Хокусаю и Куниёси, утвердив его в роли неоспоримого чемпиона цветной ксилографии периода Эдо. И хотя поначалу европейские коллекционеры считали этих мастеров менее значимыми, чем классиков укиё-э, возрождение интереса в середине XX века справедливо возвысило статус Кунисады, признав его одной из ключевых фигур в истории японского искусства.

Годы становления Кунисады прошли в атмосфере семейного благополучия, благодаря скромному паромному бизнесу его отца — обстоятельство, подарившее ему ту степень финансовой стабильности, которая была редкостью для художников того времени. Отец, будучи поэтом-любителем, привил сыну глубокую страсть к литературе и художественному самовыражению. Распознав его врожденный талант, легендарный Тоёкуни I, доминирующая фигура школы Утагава и прославленный мастер театральных декораций Кабуки, взял Кунисаду в ученики. Это наставничество передало ему бесценные знания о театральном искусстве и техниках гравюры, укрепив связь Кунисады с династией Утагава. Само его художественное имя куни-сада, производное от фамилии Тоёкуни I, символизировало это наследие и предвещало грядущий триумф мастера как лидера своей эпохи.

Мастерство цвета и характера

По мере расцвета его карьеры Кунисада стал непревзойденным мастером, умевшим уловить эфемерную красоту «плывущего мира». Его творчество характеризуется экстраординарной способностью вдыхать жизнь в свои сюжеты с помощью ярких красок и тщательной детализации. Он достиг невероятного успеха в нескольких самобытных жанрах:

Якуша-э: его культовые портреты актеров Кабуки, запечатлевшие драматизм и стилизованную пластику сцены с поразительной психологической глубиной.
Бидзин-га: изысканные изображения красавиц, где плавные линии и замысловатые узоры передавали истинное изящество и грацию.
Муся-э: динамичные гравюры с легендарными воинами и историческими сценами, демонстрирующие его мастерское владение композицией и движением.

Технический гений Кунисады заключался в его способности раздвигать границы возможностей ксилографии. Он использовал богатую палитру, ставшую синонимом эстетики позднего периода Эдо. Его композиции не были просто декоративными; они представляли собой мощные повествования, отражавшие социальный пульс эпохи — от высокого драматизма театра до тихой элегантности чайных домов.

Наследие и историческое значение

Историческую значимость Утагавы Кунисады невозможно переоценить. Он был не просто художником, но культурным летописцем, задокументировавшим зенит городской культуры Эдо. Его работы преодолели разрыв между традиционным ремеслом и зарождающимся коммерческим рынком искусства, сделав высококачественную печатную графику доступной широкой аудитории. И хотя в ранний современный период его слава на Западе была омрачена относительным забвением, современные исследования вернули ему статус центральной опоры японского искусства.

Сегодня мы смотрим на Кунисаду не просто как на преемника Тоёкуни I, но как на творца, переосмыслившего возможности медиума укиё-э. Его влияние прослеживается в эволюции графического дизайна и в неизменном почитании японской гравюры по всему миру. Изучать наследие Кунисады — значит соприкасаться с самим сердцебиением Японии XIX века, запечатленным в чернилах, пигменте и дереве.

Утагава Кунисада

1786 - 1865 , Япония

Основные сведения

Artistic Movement Or Style: Ukiyo-e
Artists Who Influenced This Artist: ['Toyokuni I']
Date Of Birth: 1786
Full Name: Utagawa Kunisada
Nationality: Japanese
Notable Artworks:
- Memorial Portrait of the Actor Ichikawa Ōmezō I
- Tokyo Civilization Famous Places: Contests: Ginza Brick Stone
Place Of Birth: Honjo, Japan

Описание предмета коллекционирования

Биография художника

Оформление репродукции

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $30

H24-SILVER $30

H36-GOLD $45

H36-SILVER $45

Framed

Размер репродукции

Персонализация картины

Уровень мастерства художника

Музейная табличка

Детали гравировки на бронзовой плакетке

Информация о прозрачной акриловой табличке

Информация о чёрной акриловой табличке

Защитный лак

Срочное изготовление и доставка

Преимущества заказа

Бесплатная экспресс-доставка по всему миру

Высококачественный льняной холст

Полное страхование доставки

Гарантия возмещения таможенных пошлин

Гарантия точного соответствия цветов

100-дневная политика возврата (только при обнаружении дефектов)

Гарантия возврата 100% средств

Предложение оптовых скидок

Общая стоимость

$ 263

Итог заказа

Техника репродукции

-

Выдающийся мастер высокого класса

-

Оформление репродукции в раме

-

Этикетка

-

Защитный лак

-

Персонализация картины

-

Экспресс-доставка

-

Экспресс-доставка

Включено в стоимость

Итоговая стоимость

$ 263

Основные сведения