1932 (Bocque)
Ink
Modernism
1932
Modern
48.0 x 79.0 cm
Arts Council Collection
Giclee štampa / Umetnički otisak
Giclée štampa ili print na platnu muzejskog kvaliteta uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade. ( Kupi ručno naslikanu sliku
Switch to Digital Image)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Možete uneti sopstvene dimenzije kako biste umetničko delo prilagodili specifičnom okviru ili prostoru. Ako odabrani format ne odgovara proporcijama originalne slike, mi ćemo ili iscrtati deo dela ili proširiti sliku pomoću ogledane ivice ili jednobojnog popunjavanja. Digitalni prikaz će vam biti poslat na odobrenje pre početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne odražava stvarno iscrtavanje ili proširivanje. Samo će prikaz (mockup) precizno pokazati finalnu kompoziciju.
Iako su prilagođene dimenzije dostupne, preporučujemo da odaberete dimenziju sa unapred definisane liste kako biste očuvali originalne proporcije.
Dostava širom sveta () za 2 nedelje umesto uobičajenih 4/5 nedelja. (8 септембар)
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
Visokokvalitetno laneno platno
Kompletno osiguranje transporta
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
Garancija vernosti boja
Politika povraćaja u roku od 100 dana (isključivo u slučaju nedostataka)
Garancija povrata novca od 100%
Popust pri grupnoj kupovini
1932 (Bocque)
Giclee štampa / Umetnički otisak
Dimenzije reprodukcije
-
Konačna cena
$ 62
The Composition and Style
The painting features a bottle of wine and a vase on a table, set against a backdrop that emphasizes the subjects rather than the surroundings. The composition is characterized by clean lines, geometric shapes, and a limited color palette, which were hallmarks of Ben Nicholson Om's style during this period. This approach not only reflects the artist's fascination with abstraction but also his ability to find beauty in everyday objects. Still life paintings like 1932 (Bocque) invite viewers to contemplate the relationship between objects and their environment. The careful placement of each item, the play of light and shadow, and the negative space all contribute to a sense of harmony and balance. This piece is not just about representing reality; it's an exploration of form, texture, and the emotional resonance of inanimate objects.The Arts Council Collection (London, United Kingdom) is home to this remarkable work, alongside other significant pieces by various artists. For those interested in exploring more artworks like 1932 (Bocque), visiting the UCL Art Museum or delving into the collections on ArtsDot.com can be a rewarding experience.
Appreciation and Legacy
The appeal of 1932 (Bocque) lies in its timeless quality, a blend of modernist principles with a deep respect for traditional still life compositions. Artists like Edwina B. Leapman, known for their abstract works, also explored the potential of everyday subjects in their creations. The legacy of Ben Nicholson Om and his contemporaries can be seen in the diverse range of artworks available on platforms like ArtsDot.com, which offers hand-made oil painting reproductions, including pieces inspired by Ben Nicholson Om's unique style.- For art enthusiasts and collectors, 1932 (Bocque) serves as a reminder of the power of simplicity and the enduring appeal of still life paintings.
- The work of Ben Nicholson Om and other artists featured on ArtsDot.com continues to inspire new generations of art lovers and practitioners alike.
Srodna umetnička dela
Biografija umetnika
Ben Nicholson OM: Život u apstraktnoj umetnosti
- Rođen: 10. april 1894, Denhem, Bikšerš, Ujedinjeno Kraljevstvo
- Preminuo: 6. februar 1982, London, Ujedinjeno Kraljevstvo
Rano detinjstvo i umetničko obrazovanje
- Ben Nikolson je rođen u umetničkoj porodici; njegov otac, ser Vilijam Nikolson, i majka, Mejbel Prid, bili su istaknuti slikari. Ovakvo okruženje je od najranijih godina podsticalo duboko poštovanje prema umetnosti.
- Svoje rano obrazovanje stekao je u školama Tyttenhangar Lodge Preparatory School, Seaford, Heddon Court, Hampstead, i Gresham's School u Holt, Norfolk.
- Nikolson je formalno studirao na Školi lepih umetnosti Slade (1910–1911), gde je bio ravnopravan predstavnik generacije istaknutih umetnika kao što su Pol Neš, Stenli Spenser, Mark Gertler i Edvard Vodsvort. Prema anegdotama, tokom ovog perioda provodio je dosta vremena igrajući bilijar, pronalazeći estetsku privlačnost u geometriji i pokretu ove igre.
Umetnički razvoj i uticaji
- Rana dela: Nikolsonovi početni umetnički poduhvati obuhvatali su naturalističke mrtve prirode, pod snažnim uticajem stila njegovog oca.
- Kubistički uticaj: Oko 1926. godine, počeo je da istražuje apstrakciju, pod teškim uticajem sintetičkog kubizma i rada Pabla Pikasa.
- Neoplasticizam i primitivni stil: Susret sa Pit Mondrijanom upoznao ga je sa neoplasticizmom, dok je susret sa Henrijem Ruso probudio interesovanje za primitivni stil. Ovi uticaji su značajno oblikovali njegov umetnički pravac.
- Ključni pokreti: Nikolson se uključio u nekoliko važnih umetničkih pokreta tog vremena, uključujući društvo Seven and Five Society (čiji je bio predsednik), Unit One i Abstraction-Création.
Značajna dela i umetnički stil
- Reljefi: Nikolson je posebno poznat po svojim apstraktnim reljefima, koji su počeli da nastajaju 1933. godine. Ova dela su spajala slikarstvo sa skulpturalnim elementima, stvarajući jedinstveno vizuelno iskustvo. Beli reljefi iz sredine 1930-ih smatraju se jednim od njegovih najznačajnijih dostignuća.
- Mrtve prirode i pejzaži: Iako je poznat po apstrakciji, Nikolson je stvarao i upečatljive mrtve prirode i pejzaže, često uključujući geometrijske forme i prigušene boje.
- Nikolsonov zid: Značajno javno delo je „Nicholson Wall“, mural stvoren za vrt Sutton Place u Gildfordu, u Suriju, koji demonstrira njegovo verovanje da bi apstraktna umetnost trebalo da bude dostupna široj publici.
- Materijali i tehnike: Eksperimentisao je sa različitim materijalima i tehnikama, uključujući uljane boje, olovku, šljunak i masonit, često ih kombinujući na inovativne načine.
Nasleđe i istorijski značaj
- Moderna britanska umetnost: Ben Nikolson je priznat kao ključna figura moderne britanske umetnosti, dajući značajan doprinos razvoju apstrakcije i reljefne skulpture.
- Međunarodno priznanje: Njegov rad je stekao svetsku slavu, sa izložbama na prestižnim mestima poput Venecijanskog binelea i retrospektivama u vodećim muzejima širom sveta. Primio je brojne nagrade, uključujući Red zasluga (Order of Merit) 1ms 1968. godine.
- Aukcijski rekordi: Nikolsonova slika postizuju visoke cene na aukcijama, što odražava njihovu umetničku vrednost i istorijski značaj. Na primer, delo „Sept 53 (Balearic)“ prodato je za 1.650.500 dolara u Christie's New York 2011. godine, dok je „Fiddle and Spanish Guitar“ u Christie’s Paris 2012. godine dostiglo cenu od 3.313.000 evra.
- Uticaj na umetnike koji su usledili: Nikolsonov inovativni pristup apstrakciji i njegovo istraživanje forme i prostora uticali su na generacije umetnika.
Ben Nikolson Om
1894 - 1982 , Ujedinjeno Kraljevstvo
Osnovne informacije
- Artistic Movement Or Style:
- Apstraktna umetnost
- Kubizam
- Konstruktivizam
- Artists Who Influenced This Artist:
- Henri Ruso
- Pjet Mondrijan
- Pablo Pikaso
- Sezan
- Date Of Birth: 10. april 1894.
- Date Of Death: 1982.
- Full Name: Ben Nikolson OM
- Nationality: Britanac
- Notable Artworks:
- Sept 53 (Balearic)
- Violina i španska gitara
- 1946. (statična priroda)
- Place Of Birth: London, Ujedinjeno Kraljevstvo

Opcija sa staklom dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
