Фудбалери
Ulje na platnu
Umetnost za zidove
Postimpresionizam
1908
Moderna umetnost
80.0 x 100.0 cm
Solomon R. Guggenheim Музеј
Ručno rađena uljana reprodukcija
Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po porudžbini od strane naših umetnika. ( Kupi print
Kupi digitalnu sliku)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Можете унети сопствене димензије како бисте прилагодили дело одређеном оквиру или простору. Ако одабрана величина не одговара пропорцијама оригинала, слика ће бити исечена или проширена додатним елементима који се ручно насликавају. Дигитални prikaz ће вам бити послат на одобрење пре почетка производње.
Имајте на уму да преглед на екрану не одражава стварно исецање или проширење. Само приказ (mockup) ће тачно приказати коначну композицију.
Иако су доступне прилагођене величине, препоручујемо да одаберете димензију из дефинисане листе како бисте сачували оригиналне пропорције.
Nakon narudžbine, tim ArtsDot.com će klijentu putem e-pošte poslati uputstva i dostaviti prikaz predloženog rešenja
Isporuka širom sveta () za 3/4 nedelje umesto uobičajenih 5 nedelja. (27 август). Bez kompromisa po pitanju kvaliteta.
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
Visokokvalitetno laneno platno
Kompletno osiguranje transporta
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
Garancija vernosti boja
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
Garancija povrata novca od 100%
Popust pri grupnoj kupovini
Фудбалери
Tehnika reprodukcije
Dimenzije reprodukcije
-
Konačna cena
$ 388
Opis umetničkog dela
Vibrantna proslava igre i nevinosti
Uronite u čarobni svet u kojem se sport i fantazija prepliću kroz ovo očaravajuće remek-delo Naivne umetnosti. Prikazujući četiri živahna fudbalera u energičnoj igri, scena zrači radošću, spontanošću i mladalačkim oduševljenjem. Ova razigrana kompozicija poziva posmatrače da se vrate bezbrižnoj nevinosti detinjstva, beležeći trenutak zamrznut u vremenu koji odiše toplinom i vitalnošću. Živopisni likovi, sa svojim preuveličanim izrazima lica i dinamičnim pozama, izazivaju osećaj zajedništva i radosne energije, čineći ovo umetničko delo veselom proslavom ljudske povezanosti i igre.Prepoznatljiv stil i tehnika
Ovo sliko, koju je 1908. godine stvorio čuveni francuski umetnik Anri Ruso, predstavlja vrhunac njegovog prepoznatljivog naivnog stila. Rusoova upotreba jarkih, ravnih boja i pojednostavljenih, zaobljenih formi daje sceni sanjivo, gotovo dečije svojstvo. Boje su glatke, ali ekspresivne, sa vidljivim potezima koji dodaju teksturu i dubinu lišću, nebu i figurama. Ravna perspektiva kompozicije i stilizovani prirodni elementi naglašavaju fantastičnu, narodno-umetničku estetiku koju je Ruso majstorski negovao. Ovakav pristup ne samo da povećava vizuelni šarm, već i ističe emocionalnu iskrenost koja definiše celokupno Rusoovo stvaralaštvo.Istorijski kontekst i umetnički značaj
Nastalo početkom 20. veka, ovo delo odražava jedinstvenu poziciju koju je Ruso zauzimao unutar postimpresionističkog pokreta. Kao samouki umetnik, njegov naivni stil je prekinuo veze sa akademskim konvencijama, nudeći svež, maštovit pogled ukorenjen u ličnoj viziji. Njegovi radovi često sadrže bujne, fantastične pejzaže i simboličke motive, spajajući stvarnost sa sanjivom fantazijom. Ovo delo je primer njegove sposobnosti da izazove čuđenje i osećaj nevinosti, što predstavlja značajan doprinos tradiciji narodne umetnosti i istraživanju ekspresivnog, netreniranog talenta u modernoj umetnosti.Simbolizam i emocionalni utisak
Iza svoje razigrane površine, slika suptilno slavi teme vitalnosti, zajedništva i radosti spontane aktivnosti. Centralna figura koja skače sa loptom simbolizuje obilje energije i životnu snagu, inspirišući posmatrače da prihvate sopstveni osećaj slobode i spontanosti. Bujno, stilizovano prirodno okruženje sugeriše harmoničan svet u kojem ljudska aktivnost i priroda koegzistiraju u veseloj slogi. Topla, živopisna paleta boja — sa pastelno plavim, ružičastim, žutim i crvenim tonovima — dodatno pojačava optimistično i uzvišeno raspoloženje, čineći ovo umetničko delo moćnim predmetom koji budi osećanja sreće i nostalgije.Savršen dodatak kolekcionarima i enterijerima
Ova reprodukcija visokog kvaliteta nudi ljubiteljima umetnosti, kolekcionarima i dizajnerima enterijera izuzetnu priliku da Rusoovu očaravajuću viziju unesu u svoje prostore. Njene vibrantne boje i naivni šarm čine je idealnim centralnim elementom za dnevne sobe, kancelarije ili kreativne ambijente koji traže dodir mašte i topline. Bilo da je izložena kao platno štampa ili kao uljana replika, ovo umetničko delo obećava da će inspirisati i oduševiti, pretvarajući bilo koji prostor u utočište radosti, nevinosti i umetničke čarolije.Srodna umetnička dela
Biografija umetnika
Анри Жилијен Феликс Русо: Живот у Уметности
Анри Жилијен Феликс Русо, познатији као Ле Дуание (царински службеник), био је француски сликар који је оставио неизбрисив траг у свету уметности. Рођен 21. маја 1844. године у Лавалу, Француска, Русо није кренуо традиционалним путем ка признању. Његови рани дани били су обележени скромним приликама; отац му је био лимар, а сам Русо се бавио разним пословима током своје младости. Иако је показао таленат за цртање у формалном образовању, његова каријера га је одвела на посао царинског службеника – због чега је и добио надимак “Ле Дуание”. Служио је војску пуне четири године пре него што се настанио у Паризу, где је радио као порезник на робу која улази у град. Овакав живот, далеко од света боје и платна, можда је био кључан за формирање његовог карактеристичног стила.Уметнички Развој и Карактер
Русо се углавном школовао сам као уметник, озбиљно се посветио сликању тек у четрдесетим годинама након што га је пријатељ подстакао. Његов стил карактерише наивна или примитивна квалитетност, обележена равним перспективама, поједностављеним облицима и живописним, често нереалистичним бојама. Уместо директног посматрања природе, инспирацију је црпео из ботаничких вртовита, илустрованих часописа и посета Жарден де Планте у Паризу. Његове слике често приказују бујне џунгле, егзотичне животиње, портрете и призоре из свакодневног живота, све рендеррано са јединственим осећајем чуда и маште. Русо није тежио реалистичном приказу света; уместо тога, створио је своју сопствену визију, пуну симболизма и личних асоцијација.Утицаји и Уметнички Контекст
Иако се углавном школовао сам, Русо је био свестан уметничких покрета свог времена – импресионизма и постимпресионизма – али је развио посебно лични стил који га је издвојио. Дивио је уметницима као што је Ежен Делакроа и црпео инспирацију из њихове употребе боје и егзотичних тема. Његов рад претходи и предвиђа аспекте надреализма и других авангардних покрета раног двадесетог века. Русо није био само посматрач уметничке сцене; он је активно учествовао у њој, излажући своје радове на Салону Независности, где је стекао признање међу колегама уметницима и постепено привлачио критичку пажњу.Главна Дела и Успеси
Неке од најпознатијих Русових слика укључују: *Успавана Гипси (1897)* – сањарски приказ жене која спава у џунгли; *Тигар у Тропској Олуји (Изненађен!)* (1891) – демонстрирајући његову драматичну употребу боје и композиције; *Самопортрет* (1890) - формални портрет који приказује уметника са палетом и четкама. *Карневалска Вече (1886)* – заробљавајући фестивалску сцену са сложеним детаљима. Редовно је излагао на *Салону Независности*, стекавши признање међу колегама уметницима и постепено привлачећи критичку пажњу.Историјски Значај и Наслеђе
Првобитно исмејан од стране многих критичара због свог неконвенционалног стила, Русо је на крају стекао признање као јединствени израз уметничке визије. Постао је инспирација за неколико познатих уметника, укључујући Пабла Пикаса и друге чланове авангардне сцене. 1908. године, Пикасо је организовао “Русо банкет”, свечани догађај у част уметника и признање његовог утицаја. Русове слике настављају да очаравају публику данас својом сањарском квалитетом, живописним бојама и маштовитим темама. Његов рад остаје сведочанство моћи самоизражавања и трајне привлачности наивне уметности. Након његове смрти 2. септембра 1910. године у Паризу, његово наслеђе је наставило да расте, учвршћујући његов положај као значајне фигуре у модерној историји уметности. Данас су његова дела изложена у главним музејима широм света и настављају да инспиришу уметнике и љубитеље уметности широм света.Анри Русо
1844 - 1910 , Француска
Osnovne informacije
- Datum Rođenja: 21. maj 1844.
- Datum Smrti: 2. septembar 1910.
- Mesto Rođenja: Laval, Francuska
- Nacionalnost: Francuz
- Puno Ime: Henri Julien Félix Rousseau
- Umetnici Koji Su Uticali: ['Evžen Delakroa']
- Umetnici Pod Uticajem: ['Pablo Pikaso']
- Umetnički Pokret/Stil: Naivno slikarstvo
- Značajna Dela:
- Spavajuća Ciganka
- Tigar u oluji

Opcija sa staklom dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
