Meni
Pregledaj u prostoruPregledaj u prostoru AR pregledAR pregled Kupi ručno naslikanu sliku Kupi ručno naslikanu slikuPređi na digitalnu sliku Pređi na digitalnu sliku PošaljiPošalji
Detalji o deluDetalji o delu Dodaj u omiljene Dodaj u omiljene ПреузмиПреузми Slični predmetiSlični predmeti Rendgenski snimakRendgenski snimak SlajdoviSlajdovi StatistikaStatistika

Taking in the Harvest

Kazimir Malevič (1878-1935), ukrajinski osnivač Suprematizma i pionir apstraktne umetnosti! Istražite ikonična dela poput Crnog kvadrata, geometrijske forme i uticaj čistog osećanja na umetnost 20. veka.

Giclee štampa / Umetnički otisak

Giclée štampa ili print na platnu muzejskog kvaliteta uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade. (Kupi ručno naslikanu sliku Kupi ručno naslikanu slikuPređi na digitalnu sliku Pređi na digitalnu sliku)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standardne dimenzije
po meri
CM
INCH

Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.

širina
visina

Možete uneti sopstvene dimenzije kako biste umetničko delo prilagodili specifičnom okviru ili prostoru. Ako odabrani format ne odgovara proporcijama originalne slike, mi ćemo ili iscrtati deo dela ili proširiti sliku pomoću ogledane ivice ili jednobojnog popunjavanja. Digitalni prikaz će vam biti poslat na odobrenje pre početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne odražava stvarno iscrtavanje ili proširivanje. Samo će prikaz (mockup) precizno pokazati finalnu kompoziciju.
Iako su prilagođene dimenzije dostupne, preporučujemo da odaberete dimenziju sa unapred definisane liste kako biste očuvali originalne proporcije.

Dostava širom sveta () za 2 nedelje umesto uobičajenih 4/5 nedelja. (12 септембар)

why_choose_icon
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
why_choose_icon
Visokokvalitetno laneno platno
why_choose_icon
Kompletno osiguranje transporta
why_choose_icon
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
why_choose_icon
Garancija vernosti boja
why_choose_icon
Politika povraćaja u roku od 100 dana (isključivo u slučaju nedostataka)
why_choose_icon
Garancija povrata novca od 100%
why_choose_icon
Popust pri grupnoj kupovini

Ukupna cena

$ 62

reproduction

Taking in the Harvest

Giclee štampa / Umetnički otisak

Dimenzije reprodukcije

-

Konačna cena

$ 62

Osnovne informacije

  • Title: Taking in the Harvest
  • Notable elements or techniques: Geometric abstraction; Dynamic composition
  • Movement: Cubism
  • Influences:
    • Fauvism
    • Cubism
  • Artistic style: Suprematism
  • Dimensions: 72 x 74 cm
  • Subject or theme: Agricultural labor; Communal effort

Kviz o umetnosti

Svako pitanje ima samo jedan tačan odgovor.

Pitanje 1:
What artistic movement is Kazimir Malevich’s ‘Taking in the Harvest’ primarily associated with?
Pitanje 2:
The painting depicts a scene of:
Pitanje 3:
What is the dominant color palette used in ‘Taking in the Harvest’?
Pitanje 4:
Malevich's style blended influences from which other artistic movements?
Pitanje 5:
Where is ‘Taking in the Harvest’ currently housed?

Taking in the Harvest: A Pioneer’s Vision of Geometric Abstraction

Kazimir Severinovich Malevich, a titan amongst Russian avant-garde artists, gifted us with “Taking in the Harvest,” completed in 1911. This painting isn't merely an image; it’s a declaration—a bold assertion that art could transcend representation and embrace pure geometric form as a conduit for emotion and spiritual contemplation. Malevich’s unwavering belief in this radical concept cemented his place as one of the founders of Suprematism, a movement that irrevocably altered the trajectory of modern art history.

The Context of Geometric Revolution

Malevich's artistic journey began with explorations of Impressionism, Symbolism, Cubism, and Fauvism – styles he diligently studied before discarding them in favor of his own singular vision. A transformative trip to Paris in 1912 proved decisive, exposing him to the burgeoning dynamism of European art circles and fueling his determination to forge a path entirely independent from traditional artistic conventions. The influence of Cubism is undeniable; Malevich skillfully fragmented objects into interlocking planes—a technique borrowed directly from Picasso and Braque—but he pushed this approach further, distilling it down to its elemental essence: basic geometric shapes like squares and rectangles. This deliberate simplification wasn’t simply stylistic choice; it represented a profound philosophical stance – an attempt to liberate art from the constraints of illusion and to access a realm of pure visual experience.

Composition and Symbolism: Harvesting Harmony

The painting depicts a rural scene—a collective effort to gather wheat crops—but Malevich renders this familiar subject with astonishing precision. The composition is dominated by a large pile of hay, serving as a central focal point that embodies the bounty of the harvest and symbolizes communal labor. Figures engaged in harvesting activities are depicted not as realistic portraits but as abstracted forms interwoven within the geometric grid. Notice how the overlapping planes create a palpable sense of movement and energy—a visual echo of the physical activity unfolding before us. Malevich’s palette is restrained, favoring earthy tones that harmonize with the natural world, yet punctuated by vibrant splashes of color that heighten the emotional impact of the scene.

A Legacy Beyond Representation

“Taking in the Harvest” resides within The Lehmbruck Museum's collection, alongside other groundbreaking sculptures and artworks reflecting the spirit of modernism. Malevich’s unwavering conviction in Suprematism—the belief that art could communicate directly with the viewer’s subconscious—continues to inspire artists today. Consider its enduring relevance: it stands as a testament to the transformative power of abstraction, demonstrating how simplifying form can amplify emotion and elevate artistic expression beyond mere imitation of reality. Owning a hand-painted reproduction allows you to immerse yourself in Malevich's revolutionary aesthetic – a timeless masterpiece that captures the essence of geometric abstraction and celebrates the beauty of collaborative effort.
  • Artist: Kazimir Malevich
  • Year Created: 1911
  • Style: Cubism
  • Medium: Oil on Canvas
  • Dimensions: 72 x 74 cm

Biografija umetnika

Kazimir Malevič: Pionir Apstraktne Umetnosti i Suprematizma

Rođen u oblasti Kijev, na teritoriji današnje Ukrajine, 1878. godine, Kazimir Severinovič Malevič je bio umetnik čije je delo revolucionisalo svet umetnosti. Njegovo poreklo, ukorenjeno u ruralnom ukrajinskom pejzažu i bogatoj narodnoj kulturi, ostavilo je neizbrisiv trag na njegovu viziju. Iako je formalno obrazovanje započeo u Kijevu, Malevič je ubrzo osetio potrebu za širim umetničkim horizontima, premeštajući se prvo u Moskvu i zatim istražujući najsavremenije evropske trendove. Rane uticaje na njega uključivale su narodnu umetnost, koja mu je ulila poštovanje prema tradicionalnim formama, a kasnije je bio pod snažnim uticajem impresionizma, simbolizma, fauvizma i kubizma – stilova koje je asimilovao kroz reprodukcije i dela savremenih ruskih kolekcionara. Put u Pariz 1912. godine predstavljao je ključni trenutak, izlažući ga najnovijim evropskim inovacijama i podstičući ga da se oslobodi figurativnog predstavljanja. Malevičevo umetničko putovanje bilo je obeleženo neprestanim eksperimentisanjem i odbacivanjem konvencija. Nakon perioda istraživanja različitih stilova, on je stigao do revolucionarnog koncepta Suprematizma oko 1915. godine – umetničkog pokreta koji je naglašavao „supremiju čistih osećanja“ nad objektivnim prikazom sveta. Suprematizam je odbacio svaku težnju ka slikanju prepoznatljivih objekata, fokusirajući se umesto toga na osnovne geometrijske oblike poput kvadrata, krugova i pravougaonika. Njegovo najpoznatije delo, *Crni kvadrat* (1915), predstavlja radikalno odstupanje od tradicionalne umetnosti i smatra se kamenom-temeljacem apstraktnog slikarstva. Ovo djelo nije samo slika; to je manifestacija Malevičevog uvjerenja da umetnost treba da transcendira vidljivi svet, da postane čista ekspresija osećanja i duha. Sledi *Belina na belini* (1918), serija radova koja istražuje čistotu oblika i boje, gde bele geometrijske figure plivaju u pozadini iste bele boje – gurajući apstrakciju do njenih krajnjih granica. Delo *Kuća u izgradnji* (1916) predstavlja rani primer Suprematizma koji prikazuje njegov jedinstveni pogled na ukrajinsku kulturu kroz apstraktne oblike, dokazujeći da je umetnost mogla biti i duboko ukorenjena u nacionalnom identitetu. Malevičevo pisanje bilo je ne manje važno od njegove slike. On je pisao eseje kao što su *Od kubizma i futurizma do suprematizma* (1915) i *Nemonobjektivni svet* (1926), u kojima je artikulisao filozofske principe koji stoje iza Suprematizma, pokušavajući da definiše novi jezik umetnosti. Ovo nije bio samo opis njegovog stila; to je bila teorija o tome kako umetnost može da otvori put ka duhovnom i intelektualnom sazrevanju. Njegova ideja o „supremiji“ nije bila samo estetska, već i metafizička – težnja ka onome što je iznad materijalnog sveta. Ovaj period se poklapa sa turbulentnim vremenima nakon Oktobarske revolucije 1917. godine, a Malevič je pokušao da pronađe mesto za umetnost u novom društvu. Iako je na početku bio podržan od strane revolucionarne vlasti, kasnije je suočen s političkim pritiskom i odbacivanjem njegovog dela. Iako je njegova umetnost doživela zaborav tokom Staljinove ere, Malevičevo nasleđe se ponovo otkriva u drugoj polovini 20. veka. Njegov rad duboko je uticao na razvoj modernog slikarstva i inspirisao pokrete kao što su minimalizam i konstruktivizam. El Lisicki bio je jedan od njegovih najznačajnijih sledbenika, a Malevičev uticaj se oseća u delima mnogih drugih umetnika širom sveta. Njegova vizija čiste forme i boje nastavlja da inspiriše umetnike i teoretičare, dokazujući trajnu snagu njegovog revolucionarnog pristupa umetnosti. Malevič je umro 1935. godine u Lenjingradu, ali njegovo delo živi dalje kao svedočanstvo o moći apstrakcije da izrazi najdublje ljudske emocije i ideje.

Značaj za istoriju umetnosti

  • Malevičev rad je revolucionisao koncept umetnosti, oslobodio je od potrebe da predstavlja vidljivi svet i otvorio put ka novim formama ekspresije.
  • Suprematizam je postavio temelje za apstraktno slikarstvo i uticao na mnoge kasnije umetničke pokrete.
  • Njegova teorija o „supremiji“ naglasila je važnost čistih osećanja i duhovnosti u umetnosti.

Kasniji život i nasleđe

  • U svojim poslednjim godinama, Malevič se vratio figurativnom slikarstvu, pokušavajući da uskladi svoje apstraktne principe sa reprezentacijom.
  • Iako je umro u zaboravu, njegovo delo je doživelo renesansu i danas je priznato kao jedan od najvažnijih doprinosa modernoj umetnosti.
Казимир Малевић

Казимир Малевић

1878 - 1935 , Украјина

Osnovne informacije

  • Datum Rođenja: 23. februar 1879.
  • Datum Smrti: 15. maj 1935.
  • Mesto Rođenja: Kijev, Ukrajina
  • Nacionalnost: Ukrajinski/Ruski
  • Pokreti Ili Umetnici Koje Je On Uticao:
    • Minimalizam
    • Konstruktivizam
  • Puno Ime: Kazimir Severinović Malevič
  • Slikari Koji Su Uticali Na Njega:
    • Cezan
    • Pikaso
    • Kandinski
  • Umetnički Pokret Ili Stil: Suprematizam, Apstraktna umetnost
  • Značajna Dela:
    • Crni kvadrat
    • Beloo belom
    • Kuća u izgradnji
Istražite umetnička dela organizovana prema temama, stilovima i karakteristikama.