Da li je Funeral Monument of Mazarin zaštićen autorskim pravima?

Ne, ovo umetničko delo je u javnom vlasništvu.

Kupite štampanu reprodukciju Funeral Monument of Mazarin - Baroque Classicism

Osnovne informacije

Location: Musée du Louvre, Paris
Influences:
- Nicolas Frémiet
- Jean-Baptiste Tourte
Artist: Antoine Coysevox
Medium: Marble
Artistic style: Louis XIV Style
Movement: Baroque
Subject or theme: Religious commemoration

Opis umetničkog dela

The Grand Vision of Louis XIV: A Monumental Portrait of Faith

Antoine Coysevox’s Funeral Monument of Mazarin stands as an emblem of the Baroque era's obsession with grandeur and idealized representation—a testament to Louis XIV’s unwavering belief in art’s capacity to elevate monarchy and solidify its legacy. Executed in 1692, this monumental sculpture transcends mere commemoration; it embodies a profound philosophical statement about mortality and divine grace.

A Synthesis of Classical Ideals and Baroque Dynamism

Coysevox skillfully blended classical influences—particularly Roman sculptural traditions—with the dynamism characteristic of Baroque art. The monument’s composition reflects this duality, utilizing carefully calibrated proportions and meticulous anatomical detail to convey both intellectual rigor and emotional intensity. Unlike Italian funerary monuments which often prioritized dramatic pathos, Coysevox opted for a restrained elegance that nonetheless communicated deep reverence.

Technical Mastery: Marble and Bronze – A Dialogue of Materials

The sculpture’s remarkable quality stems from the masterful manipulation of two distinct materials—marble and bronze. The central figure of Mazarin is sculpted from Carrara marble, renowned for its purity and luminosity, reflecting the idealization prevalent in Baroque art. Supporting him are four bronze figures representing the virtues: Prudence, Justice, Fidelity and Temperance – a deliberate choice that underscores Mazarin’s moral authority and spiritual fortitude.

Symbolism Embedded in Every Detail

Every element of the monument is laden with symbolic significance. The draped shroud enveloping Mazarin symbolizes death but also signifies divine compassion—a reminder of humanity's vulnerability before God’s judgment. Above Mazarin’s head, an inscription proclaims “DIEVS DIT MESSIRE JACQUES MAZARIN CARDINAL ET ARCHIÉVÊQUE DE ROME,” reaffirming his ecclesiastical rank and highlighting the sacred dimension of his life and death.

A Legacy of Artistic Excellence – Reflections on Coysevox’s Genius

Antoine Coysevox's Funeral Monument of Mazarin remains a cornerstone of Baroque sculpture, demonstrating unparalleled technical skill and artistic vision. Its enduring appeal lies in its ability to capture not only the likeness of Cardinal Mazarin but also the essence of his character—a figure revered for his piety, intellect, and unwavering devotion to the Catholic faith. Today, housed within the Louvre Museum, it continues to inspire awe and admiration as a masterpiece of European art history.

Additional Research Links

Srodna umetnička dela

Biografija umetnika

Antoine Coysevox: Vasa klesar Luja XIV-og i njegove veličanstvene vizije

Antoine Coysevox (1640 – 1720) predstavlja monumentalnu figuru u umetničkom pejzažu barokne Francuske, neraskidivo povezan sa vladavinom Luja XIV-og i ambicioznim pokroviteljstvom koje je definisalo tu eru. Rođen u Lionu, on se uzdigao iz skromnih početaka da postane jedan od najslavljenijih vajtara svog vremena, stvarajući portrete i dekorativna dela koja su dočarala veličanstvenost i idealizam Versaja – što je svedočanstvo kraljeve nepokolebljive vere u umetničku izvrsnost kao kamen temeljac kraljevske moći. Njegove formativne godine provedene su usavršavanjem zanata unutar Kraljevske akademije u Lionu, gde je upijao stilski pravila Nikole Frimeta i Žana-Batista Turta, majstora koji su zastupali klasične ideale uz barokni dinamizam. Ovaj dvostruki uticaj prožimao je Coysevoxovo delo, rezultirajući skulpturama koje su posedovale kako pedantnu anatomsku preciznost, tako i izrazitu emocionalnu dubinu. Posebno je značajno to što mu je dodeljena Rimska nagrada (Prix de Rome) 1667. godine, što mu je osiguralo neprocenjivo iskustvo u Vatikanu i podstaklo veze sa uticajnim umetnicima i intelektualcima tog doba. Coysevoxova umetnička karijera istinski je procvetala tokom uspona Luja XIV-og na presto, označavajući zenit njegovog kreativnog stvaralaštva. Brzo se pozicionirao kao omiljeni vajar kraljevskog dvora, preuzimajući angažmane koji su pokazivali njegovu svestranost i tehničko majstorstvo. Njegovo najtrajnije nasleđe verovatno leži u monumentalnim portretima Luja XIV-og – prikazima prožetim neverovatnom sličnošću koji ne prenose samo fizički izgled, već i kraljevsko dostojanstvo i unutrašnju uverenost. Ove skulpture učvrstile su Coysevoxovu reputaciju vrhunskog portretiste tog doba, odražavajući kraljevu želju da projektuje sliku apsolutne autoritativnosti i božanske milosti. Pored kraljevskih porudžbina, Coysevox se isticao u dekorativnoj skulpturi, pretvarajući palate poput Versaja i Marlija u prostore zadivljujuće lepote. Blisko je sarađivao sa Šarlom Le Brunom, glavnim arhitektom i slikarom Luja XIV-og, orkestrirajući harmoničan spoj umetničkih disciplina – što je bio zaštitni znak estetskih senzibiliteta dvora. Njegov doprinos Versaju uključivao je alegorijske statue koje otelovljuju kardinalne vrline – Veru, Nadu, Ljubav i Razumanje – odražavajući moralnu strukturu koja je podupirala vladavinu Luja XIV-og. Nadalje, preduzeo je ambiciozne projekte u Marliju, hvatajući suštinu pejzaža šatou i stvarajući upečatljive prikaze prirodnih elemenata poput Neptuna i Amfitrite. Njegov skulpturalni opus protezao se izvan monumentalnih portreta i arhitektonskih ukrasa; Coysevox je stvorio brojna dela manjeg formata – bustove istaknutih ličnosti iz francuskog društva – demonstrirajući svoju nepokolebljivu posvećenost umetničkoj izvrsnosti u različitim medijima. Od kardinala Mazarena do Vilijama Egona Fürstenberga, on je sa izuzetnom preciznošću zabeležio likove uticajnih državnika, učvrstivši svoje mesto hroničara intelektualnih i kulturnih struja svog doba. Coysevoxove skulpture nastavljaju da odjekuju i danas, služeći kao opipljivi podsetnici na transformativnu vladavinu Luja XIV-og i trajnu moć barokne umetnosti da prenese i lepotu i duboko značenje.

Antuan Kojsevoks

1640 - 1720 , Francuska

Osnovne informacije

Artistic Movement Or Style: Barok
Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Šarl Le Brun']
Artists Who Influenced This Artist: ['Nikola Kusut']
Date Of Birth: 29. septembar 1640.
Date Of Death: 10. oktobar 1720.
Full Name: Antuan Kojvoks
Nationality: Francuz
Notable Artworks: ['Merkur i konjička Slav']
Place Of Birth: Lion, Francuska

Opis predmeta

Biografija umetnika

Opcije rama za reprodukciju

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $30

H24-SILVER $30

H36-GOLD $45

H36-SILVER $45

Framed

Dimenzije reprodukcije

Personalizacija umetničkog dela

Nivo umetničke veštine

Info pločica

Detalji gravirane bronze ploče

Detalji prozirne akrilne pločice

Detalji crne akrilne pločice

Zaštitni lak

Hitna proizvodnja

Uključene pogodnosti

Besplatna ekspresna dostava širom sveta

Visokokvalitetno laneno platno

Kompletno osiguranje transporta

Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina

Garancija vernosti boja

Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)

Garancija povrata novca od 100%

Popust pri grupnoj kupovini

Ukupna cena

$ 263

Pregled porudžbine

Tehnika reprodukcije

-

Vrhunski iskusni umetnik

-

Okvir za reprodukciju

-

Kulturni opis

-

Zaštitni lak

-

Personalizujte svoje umetničko delo

-

Hitna dostava

-

Brza dostava

Uključeno u cenu

Konačna cena

$ 263

Osnovne informacije